深受中国观众喜爱的“印度三汉”之一，素有“印度版成龙”的萨尔曼·汉续《萝莉猴神大叔》后携新作重回中国大银幕。
在前辈阿米尔·汗的《摔跤爸爸》后本片继续美化神乎其神的“印度式摔跤”，并激励更多本国年轻人投入到这项古老的国民体育中来。就好像萨尔曼因为爱而与摔跤结缘，而后又因为爱而为国家为家庭为家人而战。
其实纵观近几年的印度电影无不是集寓教于乐于一身并且题材广泛。作为一部优秀的体育电影无不是将一个个小人物的励志故事脱丝剥茧般的展开，并且将青年奋斗的意识觉醒，中年事业的逆风翻盘，家庭危机的情感救赎等等贴近生活并且打动人心的情节一起喷涌而出。也让这部将近三个小时的热血纯爷们儿电影毫无尿点精彩连连。
也将是近期续《蚁人2》《碟中谍6》后最值得推荐的热门进口电影。
让我们看下影评媒体们怎么评价这部电影：
1、“绯色_神仙”：印度电影再现摔跤手魅力 让你感受来自宝莱坞的热血与浪漫
影片讲述了一个摔跤手曲折的人生故事。
乡村青年苏丹对摔跤教练的女儿阿尔法一见钟情。
然而，事业心颇强的阿尔法对身无所长的苏丹完全没有好感。
为了赢得美人心，苏丹向教练拜师学艺，从零开始刻苦学习摔跤，凭借着一腔热情和执着，逐步取得成绩，他也渐渐获得了阿尔法的好感，如愿抱得美人归。
婚后，苏丹的事业一路突飞猛进，频频获得大奖，被胜利冲昏头脑的他，开始变得骄傲与自大。最终，苏丹因忽略家庭，导致了严重后果，失去了阿尔法的感情，婚姻破碎。
后悔莫及的苏丹一度沉沦，远离摔跤。
多年后，为了赢回妻子的心，已是不惑之年的苏丹再次站到了格斗的舞台上，这次他将面对更为艰难的挑战......
整个故事跌宕起伏，扣人心弦。
它不仅探讨了人在顺境中，需要的克制与冷静，更宣扬了人在逆境之中，突破自我极限，不断激发的意志与坚韧。
又燃又热血
作为一部动作大片，《苏丹》亦十分尽责的献上了多场激动人心的摔跤比赛。
不仅有印度土地赛场摔跤赛，
还有国际标准场地摔跤赛。
除了男男对抗，亦有男女互搏。
不论是摔跤姿势还是场地走位，都非常专业，而且拳拳到肉，十分热血。
最后的职业PK赛更是燃情四射。
体力不复当年的苏丹，要用老派的印式过肩摔，对抗年轻力壮、受过先进技能训练的外国选手，这期间不仅是技术、体能的较量，更是技战术和精神毅力的较量，几乎每一秒都紧张的令人屏息。
女性意识觉醒
作为印度电影常驻元素的浪漫爱情，也没有缺席《苏丹》。
从苏丹对阿尔法一见钟情到积极追求，一再的被拒绝到最终被接受，可谓一波三折，细腻生动。
与此同时，憨男配烈女的模式，还碰撞出不少幽默的火花，趣味十足。
扮演女主角阿尔法的是印度女星安努舒卡·莎玛，是一张熟面孔。
她主演过阿米尔·汗的经典代表作《我的个神啊》。此片于2015年在中国上映，创纪录的斩获过亿票房。
片中，安努舒卡扮演的女记者，知性柔美、干练可人，令人印象深刻。
安努舒卡·莎玛出生于1988年5月1日，是目前印度片酬最高的女演员之一，与宝莱坞三大汗都配过戏，是印度的超一线女星。
此次，安努舒卡在《苏丹》中扮演的女摔跤手阿尔法，将一反她以往温柔的荧幕形象，展示出其硬朗的一面，令人着实眼前一亮。
值得注意的是，在这样一部以男主角名字命名影片中，还被赋予了深刻的女性主义色彩。
女主角阿尔法是一个非常有主见并具有强烈自我意识的女性。
她不甘于做一个只会操持家务的传统女性，而是选择积极接受教育，并在一向被视作是男性领域的摔跤职业中努力拼搏。
赛场上，阿尔法表现出的强悍与坚毅令男人都要汗颜，完全颠覆了传统赋予女性刻板的柔弱形象，她也因此获得了“小母狮”的称号。
面对感情，阿尔法不会被男人牵着鼻子走，甜言蜜语也好、热烈追求也罢，都休想轻易打动她。相反，她更在意男人的品质，比如他是否尊重女性。
苏丹恰恰在这一点上犯了错。
他会问阿尔法，“你这么个漂亮的姑娘怎么会成为摔跤手？在我们社区，摔跤这样的运动通常是男子选择的。”表面上，苏丹是在恭维阿尔法的长相好，但却无意间透露出他对女性的偏见。
随后，苏丹带阿尔法和朋友一起聚会，就理所当然的认为阿尔法是自己的女友，还理直气壮的说，“你整天和我开着摩托车到处走，紧紧抱着我。我们一起吃早餐、中餐、晚餐，互相说笑话。我们还经常身体接触......”这已经是非常典型的直男癌思维，把男女之间的正常来往，直接划拉到亲密关系，连女性的意见都没征求。
正是这些触犯女性自尊的言论，让阿尔法一再地拒绝苏丹。随后，苏丹能赢得她的感情，除了进取心，也是因为他纠正了自己对女性的态度。
然而，与世面上一些偏激女权不同的是，阿尔法并没有因为追求个人价值，而否定婚姻的价值，每当两者发生冲突时，她都能果断作出取舍，平衡好事业和家庭。
当她爱上苏丹，并怀上他的孩子时，她毅然放弃摔跤事业，选择回归家庭。而当她发现苏丹在婚姻中令她失望后，阿尔法则毫不犹豫选择了离去，而不是委曲求全保婚姻。
尽管与苏丹分手多年，但看到他重回摔跤赛场，遭遇重大挫折时，阿尔法又悄悄回来了，并带给他巨大的激励，她告诉苏丹，“我们是运动员，我们不能放弃。”
这就是阿尔法！她可以是赛场上独自奋战的骄傲小母狮，也能是丈夫重新崛起背后的强大精神支柱。
印度权威电影杂志Filmfare对此充满了赞誉，并将阿尔法称为“Boss Lady”。
结合印度女性普遍低下的地位，《苏丹》也可以说是一部颇具社会引导意义的作品。
2、“三爷贫电影”：热血爆笑 狂飙雄性荷尔蒙 纯爷们儿电影《苏丹》
“猴神大叔”加持
饰演男主角苏丹的是宝莱坞“三大汗”之一的萨尔曼·汗。
相信大家对他并不会感到陌生。
今年3月，由他主演的温情喜剧《小萝莉的猴神大叔》就曾登陆中国，并拿下了2.86亿人民币的好成绩，豆瓣得分高达8.5，并入选豆瓣电影TOP250，是一部叫好又叫座的电影。
片中，萨尔曼·汗扮演了憨厚、善良又虔诚的“猴神大叔”，他不畏艰难，一路护送迷途的小萝莉回家，展现出一种超越阶级、宗教与国度的大爱精神，令人感动万分。
萨尔曼·汗出生于1965年12月27日，今年53岁，与其他两大汗正好同岁。
从影近三十年，他出演了多达九十部电影，其中九部作品为年度票房最高，他个人则获奖无数，曾两度拿下印度国家电影奖，并两次在有印度奥斯卡之称的Filmfare大奖上称帝。
在印度本土、南亚、中东地区以及海外印度侨胞中，萨尔曼都拥有着巨大的影响力，是公认的最成功的印度明星之一。
1988年，萨尔曼·汗参演了电影《妈妈好过份》，正式出道。
隔年，他在浪漫爱情电影《真爱在我心》中首次担任主角。影片获得了商业上的巨大成功，打破了多项票房记录，也成为首部在海外重新以英语、西班牙语配音译制后，再度上映的印度电影。
相貌英俊、笑容迷人的萨尔曼·汗也因此一炮而红。
随后，他拍摄了大量爱情电影，多以翩翩公子的形象出现，成为众多印度女性心中的理想情人，在90年代红极一时。
不过，萨尔曼·汗并不满足于此。
2009年，已经年过四十的他选择主演了动作电影《通缉令》，影片一上映就获得追捧。
片中，萨尔曼·汗扮演了一个受黑帮雇佣的神射手。如果说，早年翩翩公子的形象为他笼络了众多女粉丝，这个充满荷尔蒙气息与英雄主义色彩的人物，则帮他吸收了一大票男粉。
随后，萨尔曼·汗又连续出演了《无畏警官》、《英雄》、《代号猛虎行动》等等动作片，市场反响均不错。
至此，他正式转型成为一名动作巨星，与其他两大汗成鼎立之势，而健壮的身材和完美的肌肉，则成了他的新标志。
而这一切背后是常人难以想象的艰辛付出，为了塑造出理想的体型，萨尔曼·汗进行了几近苛刻的训练。
据说，他会定期做2000个仰卧起坐和1000次的俯卧撑，即便是忙碌的拍戏期间，也会坚持每天进行2-3小时的健身。
这种坚定的意志和韧性，与他扮演的苏丹，倒是十分相似，而此次影片中，他也将依然以良好的状态，展现其强壮的体魄，对于一个已经50+的男人来说，这真的很不容易。
已然稳坐动作巨星宝座的萨尔曼·汗，这几年也开始尝试一些主题深刻的影片，扮演一些不那么光鲜的角色，如：
《小萝莉的猴神大叔》中憨厚的猴神大叔，
再如《黎明前的拉达克》中傻乎乎的哥哥，
两部电影宣扬的都是超越一切的大爱精神。
这个坚毅的男人，一直都在推倒过去，重新来过地前进着。某种程度上来说，他就是现实版的苏丹。
不论是剧情、题材，还是演员阵容或动作场面，《苏丹》都绝对是一部值得买票入场观看的作品。
3、“电影幕后故事”：别吹了，不是每部印度电影都是神作和爆款
自从去年5月《摔跤吧！爸爸》大火、斩获12.9亿票房以来，印度电影似乎成为了“爆款”代名词，引进一部火爆一部。
那边《神秘巨星》刚以7.47亿票房收官，这边《小萝莉的猴神大叔》又卖了2.86亿，连《起跑线》都闷声发大财的卖了2.1亿，每一部都号称是“能改变国家”的电影。
这不《苏丹》也要上了吗，说是让中国观众也能在影院中体验一回“印度梦”的精彩。抱着这种期待我去看了电影，结果真是令人失望。
《苏丹》的主演是萨尔曼·汗，印度三汗之一，号称是“印度成龙”，不过这种名号都是国内媒体生搬硬造的通稿词，倒是不用太在意。
《苏丹》讲了一个摔跤运动员的故事，题材有点像之前大热的《摔跤吧！爸爸》，但其实它在印度本土上映的时间比《摔爸》还要早，只不过现在才被引进。
同样有印度国宝级男演员做主演，同样是摔跤类题材，《摔跤吧！爸爸》在励志、亲情的外壳下探讨的是女性地位、女性自由的命题，而《苏丹》就逊色了很多，它在本质上不过是一个热血的爱情故事而已。
首先是《苏丹》中的女性形象，安努舒卡·莎玛饰演的女摔跤手阿尔法从头到尾都是一个面目模糊的人。
她没有自己的厌恶喜好，没有自己的情感成长，嘴里说着自己是受过高等教育的独立女性，其实永远都围着男人转。
一开始阿尔法是看不起苏丹的，苏丹为了赢得芳心才玩命训练，短时间内成为了地方摔跤冠军。
成为冠军的当场，阿尔法就要嫁给他。
后来苏丹的成绩越来越好，也越来越不顾家，阿尔法在失去了孩子之后毅然决然的和苏丹分开了，苏丹怎么挽留都留不住。
然后苏丹为了再次挽回芳心又决定冒死回到格斗赛场，开挂打败所有人，阿尔法又重新回到了他的怀抱。
全片阿尔法像个没有感情的机器一样，只要苏丹能赢了比赛就愿意和他在一起。
我看她爱的不是身边的男人，是能给她带来荣誉和胜利的符号而已。
《摔跤吧！爸爸》在商业片的结构之下尽可能多的在聊成功的意义，女性的独立与反抗，父亲英雄迟暮的展现和女儿的“去女性化”反抗都是它的可贵之处，所以这部电影才动人。
《摔跤吧！爸爸》
反观《苏丹》呢？
它更像是那种不讲逻辑、插科打诨的“印度神片”，为了制造感官刺激上的爽而用尽一切招数。
比如最后那场对战戏，苏丹在赛前已经被打断了一根肋骨，医生也特意嘱咐他不能再比赛了，要是再上场可就无法活着下台了。
但苏丹为了伟大的爱情一定要坚持比赛，明明快被打死了却在最后时刻灵光一现绝地反击了，毫无说服力可言。
这种脑洞不适合拍成电影，最适合做成动图表情包全网流传。
6个星期的时间，苏丹从印度摔跤跨越到综合格斗，还拿下了冠军，打败了那些更年轻也更专业的选手。
除了开挂，我想不出任何理由可以完成。
而苏丹这个人物本身的驱动力也不足，影片海报上提炼出来的宣传语是“为爱摔跤”，所以他从头到尾眼中、脑中都只有爱情。
另外一条想要为死去的儿子建立血库的线本来可以展开讲一下的，结果为了服务主线的“爱”而直接抛去了。
再说影片节奏的问题，印度上映的《苏丹》有170分钟，引进到国内经过删减也有139分钟。
不同于印度电影院有中场休息的习惯，我们一口气看这么长的电影真是会觉得身心俱疲，要是电影精彩一点还好，遇到不精彩的就惨了。
《苏丹》就有节奏拖沓的问题存在，比如闪回苏丹阿尔法情感经历的那段就太长了。
其实本来是可以做成片段性回顾的，分插在各个段落，既能交代背景，又能留有悬疑点。
而且过度饱和的歌舞段落也显得整个影片的质感不好，主角人物一出场就是慢镜头+专属BGM，典型霸道总裁电视剧的拍法。
运镜也没有什么可取之处，平庸。
几乎所有的看点都集中在萨尔曼·汗的“打戏”上，拳拳到肉，虎虎生风。
53岁的萨尔曼·汗身材健硕，打的又好看，是全片最值回票价的部分。
至于《苏丹》所传达出来的价值我也不太认同，刻意鼓吹“一定要赢”，虽然多处借着主人公之口说出了“不是要赢在擂台上，而是要赢在生活里”这样的话，但影像的呈现上依然偏重于追求大团圆结局。
逼着观众产生刻奇心里，跟他一起欢笑或者落泪。
看《苏丹》的时候总让我想起另外一部电影：《阿虎》。
讲的也是一个拳击手要靠着在台上的最后一场比赛赢回尊严。
《阿虎》之所以动人是因为它的人物驱动和结局都具有天然的悲剧性，阿虎年轻的时候因为打假拳失去了爱人和尊严。
人到中年，为了赢回尊重和亲情而再回到拳击场。
《阿虎》
他面临的问题和苏丹是一样的：
自己的训练已经荒废太久，对手又太强，继续打下去可能会没命，不打下去又过不了自己这关。
但《阿虎》的结局是个悲剧，靠着打到最后一秒钟、靠着倒在了台上赢得了对手和观众的尊重。
只有他死了才能代表从前错误的瓦解和奔溃，才能完成戏剧层面的升华。
当然这一层对于追求大团圆结局的印度电影来说是不可能的。
所以苏丹只能绝地反击，阿尔法也只能扑进丈夫的怀抱，两人还是备受尊敬的冠军夫妻，皆大欢喜。
只是这样的剧情看多了，未免会让人觉得无趣而已。
不知道你对这部电影有什么样的评价呢。
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