绝不收兵

画家当然能画出两幅完全相同的画，只是现代化科技发展，一些传统方法被淹没在历史潮流中了，以至于现在这些方法很少用或不再用了，或根本会失传了。

在古代，造纸术是中国人发明的，其中有一种纸叫夹宣，既二合一宣纸，很多画家和书法家都用夹宣来创作，有些作品在装裱师装裱时，装裱师会偷走—幅完全一样的画作或书作，这个技术是传统装裱中的揭裱技术，当然现在如果还有画家用夹宣作画，我也可以偷走—幅画。不过这还谈不上是真正意义上的两幅画。

画家画两幅完全相同的画，其方法还是比较简单的，但技术要求要相当熟练，在中国画的工笔淡彩画创作中，画家创作非常严谨，一般把画稿定形后，会用一种考贝的方法，来复制画稿，很多画家会复制几幅或十几完全—样的画稿来搞色彩创作。这个方法要制作—个简单的考贝箱，你可以找一个无盖的木箱，再弄一块比木箱表面略大的玻璃板，贴—张普通白纸，在木箱里方—只通电灯泡，盖上玻璃板，这个简单的考贝箱就成了。这时，把定形的工笔画稿与同等大小的宣纸重叠放在玻璃板上描线，直至完成，你不但可复制两幅画，就是—两百幅也不在话下，所考验的是你的描线技巧和熟练程度。工笔淡彩的色，一般是平涂淡彩，你只要配好色，按块同时染两幅画就成了。

曾宪全110401818

画家不可能画出完全相同的画，如果画出了没有差别的画，就是一种自我复制，对有追求的画家来说，非常忌讳出现这种情况。

许多画家都把独创性和唯一性的作品看作真正的艺术品，如果采用自我复制和流水作业的方式来画画，会被圈内外人看不起。

布格罗《春之梦》

在实际中，不可能画出完全相同的画，即使画面构图，画面背景，画画手法都一样，也难以画出一模一样的画。

除非借用高科技手段和设备，用高清扫描仪把原作扫描好，然后用专业打印机打印出来，这样的复制品会无限接近原作，但跟原作还是有细微差别。

布格罗《蜂拥》

首先，色彩的饱和度多少会有一些偏差，笔触的感觉会丧失一些，笔触轻重也有所变化，画面的明暗关系也有细微变化。即使用高科技都很难制作出完全相同的画，就更不用说依靠纯手工来画了。

这情形就像用机器制造零部件，再精密的机器生产出来的零部件，都有尺寸误差，但只要在误差范围内，都算合格产品。

布格罗《心之苏醒》

再者，画家画一幅画，是在特定环境，特定状态，特定情绪，特定感觉下画出来的。

让画家参照他自己之前的作品再画，即使他的水平再高，技法再娴熟，他没有了之前的特定状态和感觉，甚至时间和环境，以及绘画材料（不是同一个纸张）都发生了变化，他怎么能画出完全相同的作品？

布格罗《倾慕》

历史上，许多画家精心创作出一幅作品后，被许多人喜爱，为了照顾多人的情绪，画家只好把原作再临摹一些，来满足其他人的需求。临摹时，画家也不是原封不动地照猫画虎，他会在构图和背景处理上稍微变化一些，这样才能避免自我重复。

有时，画家状态十分好的话，甚至会画出比原作更精彩的画作。

李可染·万山红遍

像西方新古典主义画家布格罗，有许多作品画得非常细腻逼真，人物面部表情几乎一致，如《蜂拥》、《春之梦》、《心之苏醒》三幅画中的女人面部是一个脸型，连表情都非常接近，但在服饰和肢体动态上，还是有区别。

他这样做，只因为这种画法太费时费力，只好用一种面部表情做模型，然后根据需要再变换一些元素，最终变成不一样的画作，凸显独特艺术价值。

李可染·万山红遍

再如，上世纪著名山水画大家李可染，曾先后把《万山红遍层林尽染》这幅画画了6幅，但都是大同小异，有的构图不一样，有的尺寸不一样，有的形式不一样，所以，每幅也具有了独立的艺术价值。

如果要画出比较相同和接近的画，那只有练好扎实的基本功后，把自己以前认为好的作品，精心临摹出来，两幅就比较接近。除过这个办法，似乎再没有其它方法。

鸿鹄迎罡

悟空先生问：画家能画出完全相同的两幅画吗，怎么才能画出来？画家画两张一样的画，其时就是复制，绘画复制仿制古已有之，不是什么新鲜事，我想分两部分说，先谈中国画，自从唐宋名家书法绘画成为商品以后，元明清的古书画复制仿造，已经司空见惯，郑板桥曾埋怨市面上他的假画仿制品画太多，齐白石为了防止仿造，把他画中做出特殊标志，还在印章单独撒几粒硃砂，这说明清朝民国画家不但自己能画出同样的画，而且别人造假也仿造的微妙微肖，而民国时的苏州和河南已经批量复制书画，复制书画已经成为一个产业。怎样仿制方法如下：

（一）张大千一画两作仿制法

一画两作有那几种方法，我们在原辽宁博物馆长扬仁恺出的《国宝沉浮录》书中，已有多种介绍。我见过潘天寿一模一样的《山石和鹰》，拍卖了三幅，见图8。我先说一下仿造品大师张大千，他的一画多张的复制方法，在民国三四十年代时已瑧化境，他大量的购买了石涛，八大山人等多人的原作，收蔵之富在四川上海办展时可窥一豹，他仿造时把石涛作品放在底下，先用薄薄的四川夾江或安徽泾县蝉翼纸拓影，用毛笔和铅笔勾出作作品轮廓，做为仿制母本，因母本线条清晰，这样不会损伤原作，画的纸用和石涛一样的宣纸复制，连装裱的绫绢都是大千多年的收藏，我们知道大千收藏了几百张前朝老纸旧绫，前不久嘉德的一次拍卖会上，有几十张大千藏的前朝老纸，还有两张宋朝宣和纸，而且他自已创造了大千书画纸，所以他的石涛朱耷等仿制品连黄宾虹徐悲鸿都无法识别。大千还有第二种方法，因他水平高超，他画复制品可直接照着画都不差毫厘。还有第三种方法，上世纪七十年代，大千画大写意泼墨波彩山水，见图8，有时都是两张宣纸放在一起，第一张画完后，彩和墨全渗透到下面，第二张也他用彩墨处理一下，然后山石树木重新勾线，又可获得一幅相同的作品。

（二）木板水印絲网版画复制法，

吴冠中大师声名鹊起那两年，上下左右求画者他有些招架不住，就和某美术公司合作，用絲网加版画的方法，一幅画复制一百张，全部一模一样，除了赠人就签字售出，五十年代徐悲鸿为应酬求画者，和荣宝斋联手研制了《奔马图》，用木板水印出的作品和原作不差毫厘，现代的范曾也采用这种方法，只是有时签款卖出。一般画家羞于在画雷同的作品，当然如有的大师原作进了美术馆，自己只能照照片重画一幅，如冷军的《母亲》就画了3幅。

（三）投影仪灯箱复制法，见图8灯箱上那幅打印复制品

三四十年代有了电灯后，许多仿造高手不在用悬油灯后照仿制，而是直接用电灯在画后背投影。前些年还没有投影仪的时候，许多二三流书画家在做商品画时，大都用灯光放大法投影方式，还有的用原作拓制法，有了放大机投影仪后更能得心应手，九十年代后，为了快速复制作品，采用医用照胸片的灯箱，进入新世纪画家们都自制大尺寸灯箱，见图8，作品原稿放在雪白的灯箱上，宣纸放在上面，原作纤毫毕现，复制一张几张都是轻车熟路。后来有了复印机和工程图复印机，许多书画家都用其复制或放大原作，复制更是如信手拈来。

（四）水性彩色喷墨复制法，见图8

2010年前后大尺寸彩色喷墨打印机出现，这为书画家复制自己和其它作品如虎添翼，画家想要一幅多作，用多头水性彩喷墨打印机，打出浅三四度的作品，然后重新用色用墨重复照原作复制一张，由其是工笔线描作品，当然也有许多画家，重复着张大千的那种古老方法复制。

（五）油画的复制

我们知道英法和意大利的名家博物馆，都有大师名画复制品限量定号出售，那都是和复制品画家和机构定制的，有一部分是电脑油墨打印初稿，然后由画家细腻加工，成为高仿作品，也有油画家临摹的，如深训大芳村有不少专业复制，见图3.4.5，媒体介绍过一个油画家画梵高的向日葵，见图1，一百张画出来和原作絲毫不差，此作他已卖了一万张，有的临摹安格尔和布格罗等《浴女》见图2，9，以成流水线作业，专有画祼体人物，专有画山石风景，见图4。油画还有许多画家为了人物准确，采用真人照像彩画彩印复制，然后进行油画色彩加工，等等还有许多方法，文章长网友不爱看，不在一一详述。谢谢给此文留黑或点赞。

长江39563631

我们说的完全相同指的是内容、题材、布局颜色甚至笔触都一模一样！这种情况是完全不可能的！

人并非机器，根本就做不到“完美复制”！所以画家是做不到画出两幅完全一样的画的！

首先做不到，第二画家也完全不可能去做！多余的一套没有任何意义！

所以最后一个问题就没有必要回答了，因为没有办法！不过相似度90%还是可以的！只不过除了临摹，没有什么很大的意义！

万物皆明

不能，绝对不能。除非用机器印刷，或许可以复制出一模一样的两幅画。但印刷出来的画只是印刷品，就没有清晰的笔触了。不过，哄骗大部分人，还是一哄一个准的。

莫奈作品：草地上的午餐

你想，画家如果要用手工画出两幅完全相同的画，除非他是神仙。否则，即使画家功底再好，手下功夫再厉害，也不可能画出一模一样的相同两幅画，因为手工作业毕竟不是机器制造，没有模具可以利用。但画家有了名气，而且画作供不应求，可以以流水线作业来画画，只要画室巨大，完全可以一溜排开两张纸或者更多张纸，然后蘸一笔墨过去，每一张都画出一样的笔触形状，完成后，又从第一张纸再来，进行下一个环节描画。

安格尔作品：莫瓦特雪夫人

网上有一段公案：2015年5月始，收藏家郭某等人先后在《文汇报》发表《艺术家还是要凭作品说话》《画家最终还是要凭作品说话》等文章，提到了“现在有一位经常在电视、报纸上大谈哲学国学、古典文学、书画艺术的所谓的大红大紫的书画名家……才能平平，他的中国画人物画，不过是‘连环画的放大'。”郭表示，艺术家还是要凭作品说话，批评了当前美术界存在的‘流水线作画’现象。尽管这些文章没有指名道姓，范某却以郭庆祥等人没有事实依据、随意贬损其名誉为由，于去年9月起诉郭庆祥、《文汇报》损害名誉侵权，要求郭庆祥赔偿原告精神损失费500万元，并要求《文汇报》赔礼道歉、消除影响、恢复名誉。”

贴在墙上的半成品《老子出关》被指以“流水线”方式作画

随后不久，网上流传出范某一溜张贴多张纸画画的照片。因之，流水线作业有自己的流程，如果第一笔画眼睛，那么十张纸都画眼睛，第二笔画头的轮廓，那么十张纸都画头的轮廓等。这种流水线作业，几乎都是名家所为，于是围绕着范某引起了许多公案，牵起了许多陈年旧事。比如说早在1993年—1994年间，《董寿平谈齐白石》的口述中也披露过齐白石的“流水线作画”：“齐白石画画，他不是信手画，他都是事先经营出来的。拿炭条组织成稿子，组织好了以后，一花一叶，都已经描出来了。这个完成以后，一下几百张。这幅出来以后，几百幅下来一个章法......一个模子......经营得完全合适后就照这样子用铅笔打底儿了，炭笔打了底子。每天把这底子拿出来以后，用笔就一笔、一笔、一笔写，固定的，那么同一个章法几百张......因为他是一个稿。”（以上来自网摘）

因之，经常有朋友问我，“某某大师的画如何如何？”我便经常回应说，“现在没有大师，即使有所谓的大师，也都是欺世盗名之辈，利益之徒，他们gs勾结，打着各种幌子来哄抬画价，以期利益最大化。”而这流水线作业，也就是画家在不断复制的佐证。所以现在有人看到宣传中说某某自主研究出了什么什么，什么强大、厉害了的标题比比皆是。但在我眼里，却满是山寨，满是复制，都是靠偷抢骗而来的，哪有自己的心，哪有自主产业？

这是说一种现象，是蔓延在各行各业的普遍现象。

为此，在这里说画家复制自己，是欺世盗名，以满足自己利益的最大化。也有复制名家名画的高手，他们为了金钱，有的无所不用其极，便在复制的作品上，签上原作者的名字，私下交易或上拍卖会。也有崇拜者临摹，签的是“某某敬临”字样。如果复制名画签上自己的名字来换钱虽然不道德，但却不触犯某些法规。但复制名画并签上原作者的名字来换钱或上拍卖场，那就既侵犯了知识产权还触犯了法律法规。

如果是画家真正的创作作品，他是无法画出完全相同的两幅作品的。因为一幅创作作品，饱含着画家的心血、观念、认知等各方面因素，他在创作过程中所付出的心血，无法算计。为此一位画家真的创作出一幅具有鲜明风格的代表作，那是非常了不起的。这时，如果说某位要员或财主想要收藏，大部分画家是舍不得的。但是他们看在出价高的份上，可以为他照着原作再复制一张。不过，再画的那幅作品，已然精气尽失，无法达到原创的高度了，因之也就丧失了它应由的生命活力。所以，要想创作出完全相同的作品，自是痴人做梦。

布格罗作品

昊愚堂夜画

画家能画出完全相同的画么？回答当然是否定的。

没有完全一模一样画，除非是复印，哪怕只是简单的素描，简单的几根线条，都难以再次手工画出，对于素描而言，力度，厚度，哪怕不上明暗调子，只是白描都很难，手工画出，我们看见的只是“像”而非一样，可以画的像，但绝对画不出一样。更别说完全一样。

油画更是不可能，油画主要靠油画颜料的相互融合，色的融合会产生很多偶然的美，绝对哪怕是第二次用相同的两个色调和，都很难调和出一样的颜色，也只是肉眼看见的“像”而已。国画更是如此，哪怕是作者自己，二次绘画自己曾经的作品，都是不可能画的一模一样，更何况是别人。

换个角度来说，重复手工复制又有何意义，没有任何价值。

所以答案是不可能的，也无那样做的价值。

艺术系女生

当一个画家拿画笔的手依旧灵活，观察事物的双眼视觉仍然清晰，大脑没有失忆，如果画不出同样的两幅画，你会相信吗？答案绝对是可以画出同样的两幅画的，只是画家不愿意再去画同样的画而已，那为什么不画呢？

艺术作品的价值还体现在“物以稀为贵”独一无二，世上绝无仅有，才让一件艺术作品更具历史价值、艺术价值，还有一个收藏价值，所以才有了“是否是画家本人真迹”这样的说法，如果画家创作了同样的两幅画，那么就会有人去临摹模仿同样的第三幅、第四幅画出来，辨别一幅画的真伪是非常具有争议性的，所以画家唯独只创作一幅画，是对艺术作品价值的保护，这也是艺术家的职业操守。

诗夜城主

古今中外，赝品那么多，不就是因为它们一模一样的缘故，才能满足那些得不到真品的人们退而求其次的需求吗？然而做到这些的人真的能称为画家吗？我想充其量就是一个画匠，更或者就是一个临摹工罢了。

虽然我不是画家，虽然我画画也一直停留在画虎只画皮的程度上，但是要我相信画家能画出两幅完全相同的画来，我的心里是持有保留意见的。

为什么那么说呢？所有的艺术品都有自己的独有性，虽然是同一个人，画的同样一幅作品（一个人或者同一个环境、物件等），但是每次在创作的过程中作者哪怕心境稍有一丝变化，那作品的感觉都会显得千差万别。

有的人可能会说了，那我们就自己临摹自己的作品不就好了。话说的简单，通常艺术家（画家）都会有一定的洁癖，或者说追求完美的心，就算是有意去临摹，如果发现这幅画的某一个细节会有更好的阐述方法，你认为他们能忍住当下闪现的灵感而去为了临摹而临摹吗？当然不会。我们都知道创作的过程就是灵感迸发的过程，错过了任何一瞬间的灵感都有可能让作品失去它原本该有的色彩和光芒。

个人觉得，所有的艺术家都不会画两幅完全一模一样的画流传于世，因为艺术之所以是艺术，之所以能有那么高的艺术价值，都跟它的独有性（唯一性）是密不可分的。

如果，我是说如果，硬要说临摹古人的画作，是不是能临摹出一模一样的，我想这个是可以的。要知道，古人的画作很有价值，也已经具备了它们独有的艺术价值。但如果只是作为仿古复制的话，当今社会还是有很多人能做到的，要不然世面上哪来那么多的仿制的赝品呢。

问说是怎么做到的，现代科技这么发达，无论利用那种方法都能够完成复制。不管是印刷也好，临摹也罢，只要是机械性的操作，我想都不会是特别困难的事情。具体怎么做，每个人都会有不一样的高明手法，我就不在此赘述了。当然，我这个一直站在画家门外的人也不一定就真的知道这其中的方法。

梦归秦淮

就是同一个画家都不可能完全复制自己的画。所以画家不可能画出两幅完全相同的画。

很多人说的临摹，那也只是画的像而已，完全相同是不可能的。就像很多人都知道世界上没有完全相同的一片树叶一样，在绘画中同理。

就是去复印出来的图片，颜色还会有差别呢。更何况是画家手绘呢，完全相同是不存在的。大家熟悉的超写实画家冷军，他的作品简直就是照片，但是也不能说他的画就和模特完全相同，只不过是看起来就像照片，很多细节的处理我们还是需要人为主观的想法。

所以说画家也不可能画出完全相同的画！

我是脸红姑娘1230欢迎留言关注，谢谢！

脸红姑娘1230

问题提的很专业。一问:“画家能画出两幅完全相同的画吗”？二问:“怎么才能画出来”？这要看你如何来回答，专业人会说可以，非专业人会说不可能！

为什么要说这些呢？这是和题目内容相关，“画家能画出两幅相同的画吗”？答案是完全可以。不仅中国画能办到，西洋画油画同样能办到。中国画工笔画法完全可以画出两幅相同绘画内容，油画分超写实艺术完美呈现两幅相同绘画。超写实绘画作品乍一看跟摄影作品一模一样！如果告诉你是幅油画估计不会相信。这就是油画写实艺术魅力！

關鍵字: 文化 完全相同 漫画