爲什麼吳京,陳思成這些非專業導演的票房成績比馮小剛,陳凱歌這些名導的票房成績高?

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道理很簡單,因為吳京,陳思誠這些在青年導演,沒有張藝謀,陳凱歌等老導演,在商業和藝術上糾結,他們的商業電影純粹得多。


開啟中國商業大片時代的,是2002年張藝謀的《英雄》,這是中國官方,媒體和歷史都公認的事情。從此過後,中國內地正式宣佈進入商業大片時代,而中國內地電影的代表,第五代導演也開始全面拍攝商業電影。

但是,中國第五代導演成長於動亂時期,師承蘇聯文化體制,他們拍商業電影,實在太糾結和分裂了!


中國第五代導演拍攝的商業片,如果是古裝歷史片,既要反應民族,歷史,中國傳統文化。又要兼顧商業性,比如大場面,武術打鬥,奢侈的服化道,再到商業電影當中某些元素。


其實不止是古裝片,中國第五代導演後面拍攝的電影,不管什麼題材,只要投資巨大,大明星,大宣傳的商業大片,基本都非常糾結,張藝謀糾結,陳凱歌糾結,姜文糾結,馮小剛糾結,他們太糾結了。

比如最近兩年的作品,張藝謀的《長城》,既想學習美國電影工業,妥協歐美美術風格想傳播文化軟實力,又想保留一定中國傳統文化,最終便拍出一部不中不洋,不倫不類的中美奇幻大片。


陳凱歌的《妖貓傳》也是如此,它本質是一部古裝奇幻探案電影。電影前半段其實還可以,但在電影后半段,陳凱歌又想早期《無極》一樣,通過自己瞭解的東方文化,在電影裡面放大段關於幻術,佛教的隱喻。

姜文的《邪不壓正》,相信都不用多講。因為這片暑期檔才上映,姜文也糾結。又是屋下的混亂世界,屋頂的美好隱喻。


中國第五代導演想要的太多,偏偏沒有美國好萊塢商業工業的加持,再到商業類型電影的豐富經驗,所以他們的電影,在商業和藝術上極度的糾結。偏偏觀眾並不想看這些,把觀眾也搞糾結了,不喜歡自然票房也就不高了。

相反,陳思成和吳京,這些成長於中國進入市場經濟,在美國好萊塢大片的烘托下長大。他們的電影在純粹於商業類型大片,在文藝上面可沒有什麼糾結,沒有反應中國歷史,民族,傳統文化和現實的糾結。


比如吳京的《戰狼2》,再到陳思成的《唐人街探案2》兩部作品。前面就是簡簡單單的戰爭動作片,有好萊塢和香港的頂級製作加持,再到吳京表現的愛國精神。《唐探》則是喜劇加探案,偶爾放點反應人性,平衡得還非常不錯。

結果,這種非常純粹的商業電影,一如開心麻花的喜劇電影一樣。可能很多國內並不喜歡,覺得沒有什麼內涵。但它們就是簡單純粹的商業類型電影,能從某個點打動國內觀眾,所以票房便船高了。


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令狐伯光


這個問題其實很簡單。

☞首先就電影本身來說,不嚴格地將電影分為商業電影和非商業電影。商業電影一般較為純粹,以衝擊票房為最終目的;非商業電影則要略顯複雜,或許導演想反映某些社會現實,引起社會反響,或是導演懷緬某些人與事等等,也不盡於導演,或者是投資方。從這方面看,非商業電影一般更有深度,這也是在全球各種電影大獎中非商業電影獲獎的數量遠超商業電影。但是,不管是商業電影還是非商業電影,都是與票房分不開的,商業電影也可以很有深度。例如美國著名導演諾蘭拍的商業電影就很有深度,也是全球各種大獎的專業戶。


☞一般美國的商業電影以超級英雄為主,最炙手可熱的是現在的漫威電影。今年的《婦聯3》和《死侍2》更是席捲全球。美國商業電影大製作,頂級特效,相對於特效,美國電影得內容稍顯無力(這裡不是針對漫威電影)。

☞中國電影市場的商業電影與美國大有不同,商業電影也有超級英雄片,但是更多的是懷舊片。懷舊片也並不是不可以,畢竟也有人喜歡吃炒冷飯。可現在充斥著中國電影市場的是各種打著各種欠誰誰一張電影票的口號到處圈錢,就電影本身內容的來說,粗俗亂套,不知所云,毫無邏輯。往往這些電影口碑很差,但是由於各種宣傳,這些電影票房還過得去。這也是一些導演樂此不疲的投入炒冷飯的隊列。《大話西遊》系列,《賭神》系列,不一一列舉。更有甚者,炒飯用餿飯,加的是地溝油。就連成名已久的導演也不免落入其中,這裡不指出。另外,由於中國目前的小鮮肉粉絲眾多,導演喜歡用各種小鮮肉來當主角或者配角,以粉絲效應帶動票房。這類電影一般片酬佔據總投資很大的一部分,所以這類電影的內容或者特效等多少存在硬傷。總而言之,中國電影市場處在一個很不健康的時期。



☞扯遠了。迴歸正題,吳京在中國不健康的電影市場下,推出了《戰狼2》,不管這電影的特效或者內容如何,起碼這電影告訴我們,中國也是可以拍攝大片的,這是一部像樣的中國商業大片,這是以往的電影不曾做到的。加之那句另每個國人都熱血沸騰的“犯我中華者,雖遠必誅”,這電影拿下驚人的票房也不足為奇了。




☞個人觀點,在面對中國電影市場的形勢,馮,陳二人也不能像以前一樣純粹的只是為拍電影而拍電影。現期,兩人都稍顯乏力。並沒有什麼很好的電影拿的出手。

☞所以,如果只從票房來講,吳京無疑是很成功的。但是,票房從來都不是評價一部電影的好與壞的標準,是都獲獎也不是一部好電影的標準,所以說吳京比馮,陳二人更成功也沒有根據。

☞期望中國的電影市場純粹一些!


二十四橋ii


拿吳京和張藝謀比,就好比拿現在詹姆斯和奇才時期的喬丹比一樣,根本不能成立的命題。因為他們不是同一個時代的導演。吳京還年輕。才拍了2部電影,張藝謀68歲了,拍了20部電影了,可以比嗎?

好,我們退一步,如果非要比一下,那也可以對比一下。首先商業片,拿出兩個人最賣座的商業電影,吳京的《戰狼2》56億票房,張藝謀的《英雄》2.5億票房。是不是感覺差好多呢?都不夠吳京的一個零頭,可是要知道,張藝謀的英雄是2002年的電影,是中國商業大片的開始,2.5億的票房是當年全年票房的1/4,也就是說2002年一年下來所有電影的票房總和這就10個億,那吳京的戰狼的票房是2016年全年票房的多少呢?具體我可能記不清,印象裡2016年全年票房好像是600億左右吧,佔多少可以自己算算……

所以你說他兩誰的商業電影票房高呢?誰的商業電影成就高呢?這都很難回答,但是我只知道張藝謀的《英雄》是里程碑式的存在。

其次,論電影成就,論得獎?唉……我就不說了,吳京,徐崢啥的不是嫩,是還沒發芽吧……


謀影世界


當大家都在追隨熱點,競相以票房為目標的時候,拍出來的電影往往就不再有思想和靈魂了,看看李安的電影,現在整個國內也沒有誰敢說自己比李安導的好,但是你很難看到李安的電影賣出很高的票房,因為,那些寓意和內涵往往需要多看幾遍才能體會出來,就像星爺當年的大話西遊,剛開始看,充滿無厘頭式的搞笑,但是幾部連起來看,卻淚意漣漣,這就叫深度。

但是,在這個節奏如此之快的社會,已經沒有多少人能耐下心思來去品味一部電影了,大家更愛看表面的那層熱鬧,無論搞笑,動作,還是文藝,如果不能在第一時間挑起人們的興奮點的話,那就將歸於失敗。

如果放下戰略經營,你覺得一個集團老總能拼得過常年在市場一線的業務員嗎?這也正是現在影視市場的癥結所在,大家都在為了取悅觀眾去拍一些速成電影,無論投資大小,都是在贏得那些流於表層的觀眾,而這些觀眾又是最多的。

所以,常年處在電影第一線,也是最貼近觀眾,最知道他們喜歡什麼的一線演員反而更能把握住觀眾的心態和喜好,而科班出身的導演們,受困於教條或者自己想表現的東西太多,導致觀眾第一時間很難看明白電影想要表達的東西,便將他歸類於一部奇怪的作品。


籃球解讀師


主要體現在導演對市場的瞭解及對觀眾心理的需求。吳京之所以能成功是他抓住了現實社會年輕人的一些心理,他也是帶著一腔熱血來鑄造的。其實《戰狼2》的主要引點在剛開始的拆遷事故,此事已在現實社會中引起很多部分拆遷戶的不滿!此片段正好迎合了這群人的內心所需,從而讓吳京成為這些人內心所崇的英雄!才有後面展示英雄的種種事蹟,國外的撤僑行動也是體現了中國對同胞的團結及關懷,體現出中國軍人的英勇精神!總之導演抓住了社會現象敢於展示,抓住了年輕人的心理。其實張藝謀是懇定的知名大導演,在年齡上可能與現今年輕人還是有帶溝的,不能很好的抓住觀眾的心理需求,如果拍的不溫不火,很多觀眾一看就想睡,有誰還會去看!電影其實就如相聲,以這個平臺反映社會現象!如果反映的是大家所關注的事情,這電影一定會火!


摯友78170463


很簡單,因為吳京 陳思成 徐崢等等本是很優秀的演員,而且是有著做導演夢想的演員 ,為了自己心中的夢想 他們拍電影就會用心對待 用誠意拍電影 !而像馮小剛 陳凱哥這些所謂的大導演 著名導演 拍電影都是為了錢 準確的說他們拍電影其實就是在洗錢 ,如此能拍出什麼好電影?


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