千千千里馬
人們真的無法學習到王羲之書法的精髓嗎？
怎麼可能學不到！歷史上，學習王羲之書法並得其精髓的人很多。他的七個兒子，是第一代書法傳人，而以最小的王獻之，得其精髄並加以發展。與王羲之並稱“二王”。
在後來的唐宋時期，虞世南，歐陽詢，褚遂良，張旭，顏真卿，懷素，柳公權，乃至於蘇黃米蔡輩，溯其根源，全部都能追到王羲之的這裡。
現在人喜歡談超越，卻不知道發展。動不動開口就問有沒有人超越了某某某。卻無人問某某某繼承了某某某，豐富了這一風格體系的創作形式，拓展了這一流派的書法格局。
如現在某人，總在談其書法超越了歐陽詢。寫著歐陽詢開創出來的書法風格體系，去講超越，這種膚淺的書法觀念，連工匠的意識都不如。工匠起碼能依形雕琢卻不矜誇其巧。
學習王羲之的人，不是說你臨寫的蘭亭序或是其他王羲之書法作品比王羲之寫的還漂亮。這是皮毛。要知道變通。明白學習王羲之的什麼。能悟通了，你就能夠發展王羲之書法體系，豐富這一體系中的創作體形，並形成你自己的書法體系。化解不開，還是在拿著比蘭亭序、樂毅論、黃庭經還好的王羲之的字，去向世人說：“我超越了王羲之”！徒貽人誚而已！
學習王羲之書法，既是建立書法審美觀，也是技能訓練。二者兼有。這不會產生任何矛盾。書法的審美取向，決定了一個人最終的發展方向。你把曾翔的字，對一個從未接觸過漢字的人說，這是最好最美的書法作品。從小就以這個去灌輸他。在他的意識形態中，就會形成曾翔這樣的字，就是書法的最高境界。如果你傳輸的是王羲之書法是最美的書法，他也就會知道王羲之書法是書法美的化身。
子衿tjk
這個問題需要用辯證的眼光來看，王羲之這樣的書法偉人不可能再現，但其書法精髓是可以學習、傳承和發揚光大的。
一、魏晉時期是中國書法的第一次高峰，王羲之之所以能成為“書聖”，是那個時代造就了他，是王氏士大夫名門望族的文化底蘊和深厚淵源造就了他，也是他個人的才智素養與勤奮造就了他， 可以說東晉那個時代不可能再現，要再造一個王羲之這樣的書法偉人也是不可能的了。
二、但是王羲之的書法精髓是可以學習、傳承和發揚光大的，就像一座寶礦，需要不斷地去挖掘，取之不竭，用之不盡，既有技術層面的，也有美學層面的。當然每個挖寶人的眼光可能不同，收穫也會不一樣，可以說，你能從王羲之的書法中獲得多少精髓，關鍵看個人的眼光與開採挖掘的程度。
三、老實說，我對於王羲之的研究還停留在比較膚淺的層面，主要還在技術層面的模仿，停留在其筆法、結字造型方面的學習，當然也整理和發佈過很多心得體會。昨日對王羲之《聖教序》“廣字頭”的寫法進行梳理總結，僅此一個筆畫就蘊含很多技巧，王羲之書法之精湛與博大精深由此可見一斑：
我們一起來看一下：
1、第一種寫法：“歷”字為例
先寫首點（古“歷”字上有一點，現在寫法沒有一點，此注），首點的姿態可以有多種；寫完首點和橫畫以後，從左邊另行起筆寫撇畫，類似楷書寫法，橫畫與撇畫相連，撇畫向左下角瀟灑撇出，狀如蘭葉。
2、第二種寫法：“度”字為例
首點略高，橫畫向下帶出，從左邊另行起筆寫撇畫，橫畫與撇畫不相連，形成空間；撇畫向左下角撇出至末端收住，回鋒收筆。這種寫法是王羲之最漂亮的寫法了。
3、第三種寫法：“慶”字為例
首點為俯勢，寫完首點和橫畫以後，橫畫末端轉筆，順勢向下寫撇畫，撇畫至末端上揚收筆，向左邊出鋒。
4、第四種寫法：“鹿”字為例
首點為側點，寫完首點和橫畫以後，橫畫末端轉筆向上，翻筆向下在寫撇畫，橫與撇之間形成一圈，非常空靈；撇畫瀟灑撇出，狀如蘭葉。
5、第五種寫法：“序”字為例
這也是王羲之寫得很漂亮的字，點橫撇筆筆相連，筆鋒翻轉，一氣呵成，非常瀟灑大氣；特別難得的是撇畫像右邊收，與右邊筆畫呼應，相映成趣！
對於王羲之書法精髓，不管是技術層面還是美學層面，需要不斷去挖掘、整理，希望喜歡王羲之書法的朋友們一起來參與、學習、分享、交流！有好的經驗大家一起分享吧！
更多書法技巧與精彩內容，請關注【麓風軒】
書法公益課堂，寫字經驗分享！
麓風軒
王羲之是中國書法藝術史上的巔峰，其代表作為行書《蘭亭集序》和草書《十七帖》等書札。王右軍的書法理論著述有《題衛夫人後》、《書論》、《筆勢論十二章》並序、《用筆賦》《記白雲先生書訣》等。歷史學者認為王羲之是漢字由記錄語言功能發展到視覺美感藝術功能的集大成者，王羲之創造地發掘了漢字的藝術功能，這是他的歷史功績和不可替代的歷史地位。
要回答本題，首先要明確王右軍書法藝術的精髓是什麼？袁昂《古今書評》是這樣評價王羲之的：張芝、鍾繇、王羲之，上之上（品）。王（王羲之）功夫不及張，天然過之；天然不及鍾，功夫過之。孫過庭《書譜》中記載王羲之的自我評價是“吾書比之鍾張，鍾當抗行，或謂過之。張草猶當雁行，然張精熟，池水盡墨，假令寡人耽之若此，未必謝之。”可見書法的比較的功夫和天然。
天然，也就是道教天人合一的思想。這就是王羲之筆法的精髓。書法藝術作品體現出來的效果是一切以提高書寫效率為旨歸，最大限度的減少不必要的動作，以最簡潔的線條達其情性形其哀樂。也就是唐代張懷瓘在《論用筆十法》中所說的“遲澀飛動，謂勒鋒磔筆，字須飛動，無凝滯之勢，是得法”。線條形象是“如錐畫沙”、“印印泥”、屋漏痕”。王羲之筆法真傳的全部密旨為五用筆、永字八法、九勢筆法體系。這個體系的傳承有序，由王羲之始，接下來大體就是王獻之、智永、辯機、虞世南、陸柬之、陸彥遠，張旭傳顏真卿、李白，顏真卿傳懷素。
既然是法則的東西，只要功夫到了，沒有學不會的。王羲之以下筆法真傳到了宋代黃庭堅就遺失了！幸好有古代書法藝術真跡和理論經典，後學徇跡探真，恢復晉唐古法，指日可待。
王羲之筆法精髓難在天然二字，這是書法神乎其技進於道的境界。這個層次非一般人所能及。書法功夫要純熟乃至化境，個人道德修養，達到“守靜篤、致虛極”象與世無爭如嬰兒般的純真，精神氣質，如清風明月，秋水伊人，或如姑射山上仙人。然而大道至簡，有志之士必定能達。
羲皇后人
對書法來講王羲之的行書確實被後人稱之最好行書！我認為一切賞心悅目的書法都可稱好書法！沒必要糾結臨摹一人的作品，練字的目的是什麼？有人想出名！有人是為了個人愛好修身養性！後者較多！但也有想出名的苗頭！這是人的虛榮心很正常！至於能不能學到古人書法精髓！可以說能！只要能吃苦！有恆心！也可以說不能！為什麼呢？就算你練到以假亂真或自認為更勝一籌！別人未必認可！很簡模仿永遠比不上原版！說到底專學古人作品或現代單一書法作品都屬模仿！所以還是修身養性吧！學書法！各家書法作品都得閱讀！悟其特點，精髓所在！海納百川才能萬里歸一！！！
浪子無緣
首先心要靜下來，才能用心研究一件事。王家在晉朝都是大戶人家，不愁吃，不愁穿，又是王右軍，就是當官的。這樣的條件下，王羲之他會一心一意的研究書法。
而現在人急功近利，好高騖遠，吹毛求疵，這樣的心態，怎麼能寫出超凡脫俗的作品。再一，現在人生活壓力大，要還房貸，車貸，沒有時間研究書法，有那時間還要多掙幾塊錢，再一書法，只是個藝術，在人們物質生活，提高上去，藝術的經濟價值才會體現。
不過，有錢的人按說不愁吃，不愁穿，應該靜下心來，好好研究二王書法。但恰恰相反，他們研究的反而不是這些，而是一些燈紅酒綠，喜歡一些男女之間的事。
諾亞方舟蕩乾坤
世界萬物沒有永恆絕對的東西。兩千年之前沒能做到的事，不能代表兩千年之後就做不到。自古以來學王羲之的書法有很多很多，包括現在我們能把王羲之的書法臨摹的惟妙惟肖，大有人在。但自己創作就找不到感覺了。
如果要說書法是技術活，其實通過臨摹還是能掌握這個技術的。但是不臨摹就不行了。所以書法即使技術活又與天賦有關。成功等於百分之九十九的汗水加百分之一的靈感。其實你不要小看百分之一的靈感。其實它就是催化劑，就少了一點東西從而形成不了化學反應。沒有靈感可能付出百分之百的努力也未必能成功。
其實我們每個人都是不同的。人生觀，道德觀，世界觀都不相同。王羲之在行書上有天賦，不一定在草書上有天賦，而張旭懷素在草書上有天賦完全可以超越他。每個人都有優點與缺點，擅長什麼不擅長什麼。其實每個人做好自己擅長的就可以了。人無完人不可能什麼都懂什麼都會。
王羲之書法中的技術可以學的來，但他的天賦包括思想你是學不來的。差就差在悟性上面。僅此而已！我是江上人感謝關注！謝謝！
傳承文化繼承傳統
王羲之，性情源於道家，他並沒有追求名利，可以說在官場上也是看不慣那種苛而奉承，明爭暗鬥的境況，人比較瀟灑自由的，放浪不羈的情素，從東床快婿那段故事就知道王是不拘於世俗的，而清風拂袖的雅士，好遊山水間，從王羲之的書信裡，他沒有刻意去成為作品，但他萬萬沒有想到，他的字裡行間，竟成千古華彩，從王的字裡，透露出，如晶瑩般的金光，似在墨石裡閃閃生輝，但不刺眼，風骨透髓，又見謙和婉轉，恰如其份，點畫粗細，時而洪波湧起，時而平湖秋月，如水聲潺潺，聽山間曲響，既如溫婉恬靜，又突然風雲激盪，旋律起伏連綿，飄逸清香，
所以王書，法則可入，但精神境界無二出，難就難在法入神風手機用戶崇拜王羲之
王羲之書之精髓，可分客觀的“書技”與形而上的主觀“內韻”。
從書技上講，肯定能有人學到了其“技藝”。忘了某人名字，只記得好象是歐陽中石的學生，專臨王書十多年。據他自述，臨王羲之帖以至精確到用尺子量著寫，不敢差之分毫。其書已有幸被故宮博物館收藏了。呵呵呵！
可以說，技藝是可被複制的，數十年如一日練習之，任何書技都可被複制。但話又說回來了，人的獨立性:性格、學識、悟性、閱歷、生活背景等等是不可被複制的，同意嗎？這就是王羲之書法之“內韻”。
從高度上講，“原創”與“搬磚”也是不能劃等號的。抄襲別人的“創作”，先天地決定了其價值也是不可同日而語。。。
人們還有個心理，聽慣了原唱的歌再聽翻唱的，也總差了點味道。。。不是嗎？
王羲之所處魏晉之風時代，人們凡事皆順應自然，重情感、重個性、重精神風度、重氣質神韻。如現今還有人學其當時人們手執拂塵，口吐玄言般風采的話，肯定會被抓去瘋人院的。
而王羲之學書之條件也是不可複製的。他周圍的親戚朋友，無不是書法大家，接觸的學習資源，無不是頂級真跡，現場講解。如今人處於他的環境，也可以說:假令寡耽之若此，未必謝之也。。。！
從這個意義上可概之:王羲之書法，學其技法精髓善可，而學其內韻則無人可達也。。。
然則，書聖也不可稱“聖”了。
臨池管窺
謝謝邀請，我認為王羲之書法的精髓人們是可以學到的。
他書法的精髓是什麼，體現在哪部作品中？
王羲之，他被稱為書聖，就是因為這部天下第一行書《蘭亭序》，筆法內拓，剛柔相濟，飄逸自然，結構疏密錯落有致，他用筆以中鋒和側鋒為主，順勢運筆，不藏鋒。這些特點我認為就是王羲之書法的精髓體現。
所以臨摹王羲之書法，我們要學的應是他的筆法，章法，間架結構等等，主要是技術問題。
歷代書家臨摹的範本就已承繼了王羲之書法的精髓。但為什麼不能超越第一行書呢，因為臨摹本只能達到形似而不能神似，神形皆似連王羲之本人也做不到。
漢隸大叔
可以學到王羲之書法之精髓。從筆法上來講王羲之書法之精彩，變化無窮無限，其中，《蘭亭序》中，永字的第一筆“點"，沒有人超越，還有惠風和暢的“暢“字的弟一筆豎的寫法，也是很少人用之。再者，王羲之常用的切筆筆法，從明代清代到現在幾乎是失傳的筆法，等等。在研究王羲之書法體之中，不論是從宏觀上看，還是從微觀上分析，其筆法的運轉規律，就是：五個點的運轉規律，即，一是堅點，二是左垂露點，三是右垂露點，四是撒點，五是捺點。其實也是王羲之書法的精華。想學習探討研究王羲之書法的，可以聯繫我，願意為大家眼務！
