《魔道祖師》上線一週，引起了不小的關注，這部動漫豆瓣評分已經出來了，才播出3集，劇情還未充分展開，就得到8.8分的評分，確實是不錯的成績了。希望後續劇情和製作給力，將這一IP越做越好。
論起《魔道祖師》這部作品，今年夏天，可是刷爆了存在感，先是動漫上線，有騰訊視頻保駕護航，點擊播放肯定不會差；二是電視劇改編，對比動漫而言，電視劇《陳情令》情節改編的幅度較大，不少原著粉難以接受，紛紛表示不約。單看電視劇演員陣容，肖戰，王一博都是當紅小生，顏值，流量都有保障，至於演技，那得等播出才能見分曉。綜合配置來看，只要宣傳到位，播出平臺給力，就算不大爆，熱度肯定少不了。
先說動漫《魔道祖師》，能在暑期檔殺出重圍，原著IP粉絲基礎強大，製作方和出品方大肆宣傳，這兩點功不可沒。縱觀這幾年國漫作品湧現，確實有不少里程碑氏的作品，而這部動漫從目前的播出效果來看，稱得上良心之作，但和部分人口中鼓吹的“國漫之光”、“國漫巔峰”還是有一定差距。
現在市場上不乏有一種聲音在討論國漫追趕日漫，更有甚者，一有新作品上線，必會打出“國漫崛起”的稱號，不可否認，國漫市場很熱，也即將成為一塊大蛋糕，在國漫粉眼中，他們更希望看到製作精良，用心傳遞精神的作品，而不是資本市場下，靠營銷噱頭來消費觀眾的情懷。
先來看《魔道祖師》，這一小說IP的動漫化究竟如何？
1. 原著粉絲助力，騰訊視頻偏愛，播放量實力吊打其他作品。
更新3集，就獲得5億的點擊，實力確實不容小覷，一上線就登頂平臺動漫排行榜榜的榜首，這一數據的快速增長，在國漫作品中是少有的。這裡拿同一平臺上，另一部小說IP改編的動漫《斗羅大陸》來看一下，2018年1月20號上線，僅排在《魔道祖師》之後，第一季更新26集，點擊量高達34億，這一作品也同樣有數量強大的粉絲基礎，從這兩部作品就能看出，動漫IP的受眾和影響力越來越大，已超出很多影視劇，國漫市場前景還是很大的。
《魔道祖師》異軍突起，一方面，是真愛粉貢獻的數據；另一方面，不得不說騰訊視頻對這一作品的偏愛，雖說全網獨播，確實損失了其他平臺的流量，但騰訊的營銷造勢，各種首頁、頭條、活動的資源推送曝光，強勢入口等，更是讓這部作品賺足了眼球，甚至有人指出，《魔道祖師》這部作品就是騰訊視頻的親兒子，能享受這種待遇的作品寥寥無幾。
2.製作瑕不掩瑜，原著劇情還原。
作品播出，就難不了被討論，接受觀眾的評論和質疑，對於《魔道》外界的聲音也是褒貶不一，譭譽參半。單從作品本身看，品質和製作水準沒有明顯的詬病，概括來說就是瑕不掩瑜。談論一部動漫，大家習慣從劇情，畫風畫質，特效，配音，人物建模等幾個方面來說。從已更新的劇情來看，還原度挺高，故事節奏把握得很好，但是後續的劇情是否會跟著原著走還是未知數。因為動漫製作成本高，每集的時長比較短，為了敢進度，許多細節場景和人物被刪減，顯得很倉促，看過原著的人，能很快融入劇情，但是沒看過的人，對整個故事架構不熟悉，對劇情的理解和融入還是很困難的，越到後期產生共鳴的壓力就越大。
這部動漫的水墨畫風，充滿古風韻味，這一點，小編本人是很喜歡的。
也許是考慮劇情中鬼道走屍等情節，整體偏重濃墨重彩的風格，有些場景顯得灰暗，影響觀感，特別是夜戲，看著著實累眼。其次分鏡稍爛，幀數略低，畫質有些崩壞，人物模型缺少辨識度，男的全都是尖下巴的錐子臉，觀眾臉盲分不清角色特，特別是配角存在撞臉的情況，而且江澄作為重要角色他的服飾髮型馬臉都也都被觀眾吐槽。另外魏無羨和藍忘機的頭髮，對比其他人物，這兩個角色有點用力過猛，甚至有人懷疑，繼冰激凌之後，忘羨是不是要接洗髮水的代言。《魔道祖師》中打鬥的情節肯定不少，已經播出的幾個打鬥場景來看，比較流暢，細節處理得也還不錯，但由於幀數過少，加深特效和濾鏡後，有些模糊。
最被人詬病的就是配音，雖說有傑大和邊江坐鎮，還是免不了出現人物嘴型聲音不同步的畫面，播音腔等，而且配角的的配音和旁白有些敷衍，在此不得不感嘆配音演員人才稀缺，同質化太嚴重，聽多了真的會出戲。然後就是國漫存在的通病，人物表情僵硬單一，這個就不予置評了。
3.非主流題材，受眾傳播受限。
由於原著是耽美題材，雖不排除動漫在後期會對主角感情線弱化，但在目前看來，還是影響傳播的。雖說情感性別取向是個人自由，但是大環境下，影視風向還是得跟著社會主義主流走，而且網絡平臺的監管和審核肯定也會越來越嚴格。
現在瑪麗蘇的梗已經被玩爛了，耽美的題材雖然新穎，可也免不了打擦邊球的風險。再說受眾，《魔道祖師》的受眾偏女性居多，低齡化，這也侷限了它的市場。雖然原著作者貫穿全文想要表達的是“雖千萬人吾往矣”的俠義精神，但也免不了會有人拿題材做文章。
總體來說，視美的製作還是很用心的，堪稱良心之作，雖然有網友表示：看了3集就棄劇給差評，但小編作為原著粉妥妥的5星好評。
從《魔道祖師》說開，探討動漫IP成長之路
1. 古風+IP聯動，古典藝術審美。
《魔道祖師》水墨畫卷，古風配樂，蓮花塢，雲深不知處等場景，無不充滿詩情畫意，每個場景都彷彿是從詩詞中畫出來的，畫面不僅美，更是將中國古典藝術的氣息傳達出來。這樣的畫風和藝術表達，也得到觀眾的認可。中國文化中有太多可以挖掘的地方，不論是思想，還是藝術手法，這些帶有民族情感的元素，不僅迎合了國學熱，民族文化振興的潮流，也更能帶動觀眾的共鳴。
2. 宣揚傳統文化，經典再現。
《秦時明月》系列作品連續做了十多年，也獲得越來越多人的認可，他展現的春秋戰國時期諸子百家的思想，儒家聖賢，道家逍遙，墨家兼愛，兵家謀略，故事發生的時代雖然久遠，但是文化歷久彌新；《西遊記》這一IP被各種影視劇改編得面目全非，幾乎耗盡了觀眾的情懷，但《大聖歸來》用動漫的方式煥發了生機；《大魚海棠》也用動漫的方式闡發了道家思想，再現東方古典風韻，也喚起了人們對文化遺產保護意識。而《魔道祖師》中，絲竹管絃，小橋流水，古風古韻古色古香，也是一番視聽享受和情感的愉悅。所以國漫的發展不單單隻為娛樂，在娛樂的同時，也可以輸出更多民族文化，助力國漫復興，文化復興。
3. 品牌助力，IP傳播。
雖然《魔道祖師》未開播就商業化的做法，被不少粉絲詬病，但無法否認，這一做法對動漫的傳播起到了重要作用。作為一個國民品牌，當季熱銷，兩者受眾重合度很高，將虛擬的人物情感化成實物，以及slogan口口相傳帶起的情感體驗，不僅提升好感，更容易打開知名度。與品牌合作互利共贏，IP資本變現，用這一方式提升動漫作品的競爭力，比起那些炒作情懷的商業作品要高級很多。
《魔道祖師》小說問世以來，衍生出很多同人及周邊作品，一方面打開了知名度，將二次元的東西更多的融入到生活中。但站在動漫IP行業發展的角度，或者文化作品的層面上來說，版權意識必須加強，同質，抄襲，不僅是對作品的不尊重，更不利於IP的長遠發展。
5. 內外兼修，品質才是保障。
內就是指作品的內容，故事架構，邏輯等，網絡文學是快消品，很多作品的內容和邏輯經不起嚴格的推敲，所以，完整有吸引力的故事，鮮活的人物形象，才是支撐作品的靈魂。外是指動漫作品的製作水平，國漫的3D建模、渲染等技術有些動漫製作公司掌握得很好，不少作品都能為行業標杆，小編比較熟悉的有玄機科技，視美動畫等。但國漫的整體水平還是有待提升，這裡不貶不踩，對比日漫，我們整體技術水平確實是落後的，事物都有發展成長的過程，國漫也在成長，也希望大家關注的同時，多給些鼓勵。
影視IP乏力，動漫IP能否崛起？
自從2010年以後，影視IP熱是一波接一波，經典翻拍，小說改編層出不窮。那些年小編躲在被窩熬夜看的小說，幾乎都被搬上大銀幕，還有一波正在被改編的路上，未來很多作品也難逃魔爪。因為表現形式和行業限制等原因，改編不等於照搬，很多作品被改得面目全非，毀原著不是說說而已，而是拿刀子在扎原著粉的心。
很多IP作品影視化後爆火，IP資源+流量演員的模式捧紅了太多人，這一做法也不斷複製，現在觀眾審美疲勞，大IP改編殆盡，後補資源乏力，缺乏市場價值，影視IP熱明顯後勁不足。然後大部分IP走向遊戲，動漫等領域，《魔道祖師》、《斗羅大陸》、《全職高手》等作品就是動漫IP化的典型，這些作品也都取得了不俗的成績。
所以，在國漫市場大熱的今天，動漫IP的模式能否崛起？《魔道祖師》的成功對國漫發展是否有幫助？
喜歡動漫的朋友可以一起討論，你對《魔道祖師》有什麼看法？可以留言讓小編看到哦~
閱讀更多 凡凡來說 的文章
