魚我所欲999

在書法中，經常聽到有人說“字中有陰陽”，那何為“陰陽”呢？方塊漢字中真的有“陰陽”嗎？

回答是肯定的，字中確實有陰陽，不過要看如何理解了。稍微有些國學常識的人，都知道自古“一為陽，二為陰”，“單數為陽，雙數為陰”。

非但在書法中，即使在我們的手中，都有陰陽。一手五根手指為陽，雙手十根手指為陰。日常吃飯用的筷子，上頭的方的，下頭是圓的，所謂天圓地方，筷子為一雙為“陰”，一手控之為“陽”。

故古人言“萬物負陰而抱陽”，天下萬物皆有陰陽之說。

書法中何為“陰陽”？

其實如果懂得看“陰陽”，就會明晰為何王羲之的字是“集大成”，是最值得學習的。

因為“字中的陰陽”並非是直觀的，而是從“一陰一陽之謂道”說起的，所謂“一陰一陽”實則指的就是對比矛盾。

老子在《道德經》中解釋“道”說：有無相生，難易相成，長短相形，高下相盈，音聲相和，高下相隨，恆也。

意思就是這些矛盾的對比，都是相生相剋的，故而說“書法中有陰陽”，並非是直觀的，而是在說“長短，粗細，輕重，黑白，奇正，連斷”等等對比矛盾。

題外話：王羲之書最得中和之氣，是陰陽調和最好的，所以學其書可得無數風格。迅捷之有米芾，肥媚之如松雪，閒散之如王寵，跌宕如王鐸，狂放剛正如平原。

意思就是說，把握好字中的陰陽矛盾，只要尋一點變化，就可自成一格，故王羲之的書法引後世人追捧，千年無有人能撼動其地位，至於都說李世民捧，估計是沒看過晉人書錄了，上至魏晉同宗，下到南北朝初唐皇室士大夫，皆求王氏墨跡。

陰陽把握的最為平衡，所以是更近於“道”的，至於前文說米芾，得之迅捷，但失之穩健，如同陰盛陽衰，所以沒有一個好的基礎，學米都會盲目的表現“風檣陣馬”這種快意，注意不到米芾“不失穩健”之處。

都說趙孟頫的字肥醜，俗。確實趙松雪的字得之肥媚，失之纖瘦。但這只是表象，如此說的人是因為沒有在趙字中“見其骨”。

後世中書家，各以不同的方式學王，能者也各得一處。

所以“書法中的陰陽”不是死的，而是活的，根據個人理解的高低，性格開闔，能各得一處。

把陰陽調的最為中和，這是王羲之難以被逾越的地方。

當然，上述個人只是筆勢，氣韻中的取捨，層面較高，大多數人學不到那個層面。

基礎一些的層面就要從簡單的法說起。

“筆法”“結字”“章法”中的“陰陽”

如筆法中一條線“曲直”“藏露”“向背”

比如這個“二”字，只有兩筆，但是兩個橫，一長一短，一直一曲，上歪下正，一藏一露，上取“向”，下去“背”。

這些都是變化，如初學，肯定是隻在乎兩橫的位置，大體上不會關心這麼多。

這也就是所謂的矛盾了。

當然，每個人寫“二”都有不同的手法，有些人兩個橫都是藏鋒，或者露鋒。有些人把兩個橫寫的都是平的。

這個也有可能，因為矛盾對比太多了，陰陽變化多種多樣，不是每個人都能表現全的，都是依據個人的習慣而定，至於用出多少，就看個人追求了。

寫字是一件下意識的事情，所以這些矛盾變化都是出於無意之間，非常能看出這個人的書法技巧的水平，但是不代表書法水平。

但是也有些高手，比如王羲之本人，就常常只去兩三種變化，故而比較平和。

“連斷”“提按”“轉折”“虛實”

看其中連斷的變化，包括一些轉折的應用，王羲之大題上海保持在“121212”這個感覺，比如書譜，連斷就會有“123123”的感覺。這種感覺並非定律，只是一個大題的規律，而且也未必全準確，只做輔助理解。

這些變化，其實是檢驗一個人筆法能力的標準，臨帖時，只有做到像，創作時只有無意之中用到很多，才能說明吃的比較透。

比如二王中部分轉筆很肥，也不多。但是我臨帖的時候，會讓“轉”多一些，偶爾也會讓“折筆”多一些，這些都是自己控制來的。

包括其中的“連斷”，有人寫字“油滑”意思就是不懂得斷筆，到筆勢盡時斷，到意盡時斷，才能有“繞樑三日餘音不絕”的美感。

再比如結字上，左奇右正，也是一種對比，一個字左右結構的兩部分就有對比變化，這就是所謂的“陰陽”變化。

再比如左邊點畫之間比較密，右邊比較散。中間一大塊空白可謂“中空外實”，這些都是一些潛在的變化。

至於用筆上，細節裡還有一些筆勢上的變動，非常靈活，是有違日常書寫習慣的，很難把握。

這就是王羲之表現的比較突出的地方，王羲之在“陰陽”矛盾對比變化上，字裡是最全面的，而我們學字，一學形，二學理。

“理”才是根本，顏真卿就是得了“理”所以即使字形與王羲之非一路，用筆也與王羲之非一路，但是在字的處理上卻也異常精妙，這就是學了“理”。

其實只要看到這些“陰陽變化”，學字就容易了些。

所有的對比矛盾都是“陰陽”，至於看到多少，就需要自己去一點一點發掘了。字形上是最簡單的，也是最容易發現的，難處就在剛才所提及的筆勢的轉變，如按習慣，味道就不對，如不按習慣，寫起來就很有違習慣，這個是比較難的，我個人也是偶爾才能察覺，這個需要對帖臨的非常熟悉，才能體會運筆中這種變化。

即使發覺了這些，也還有一些高手更關注的事我們沒看到，所以學習是沒有止境的。

唯一能做的就是筆耕不輟，臨多一點，就有機會發現多一點，水平高一點，眼力也隨之高一點。

再有就是章法中的“陰陽”，我向來不排斥國展作品，因為國展作品在“技巧層面”表現的是最多的，所謂“競技場”就是這個意思，國展章法於表現力上頗多可學之處，但是最好只學理，不學“風”，否則就容易前人一面了。

比如上圖中，虛實，布白，輕重，濃淡乾枯對比等等，可謂章法中的陰陽。

其實字的細節未必全漂亮，因為這種字中的線條，很多是我認為質量不夠的，雖然字有出處，章法漂亮，但是很多字的用筆質量，我覺得不太合格，但是評委比較看大面（因為作品大多都是八尺大小，大字用筆失真正常，所以章法比較重要），故而這種章法搞得好的入展就很容易。

包括一些學一兩年書法就能入展的人，也都是章法搞得好，細節並不行。

當然這是題外話。

此只想解釋書法中的“陰陽”，理解起來很容易，看起來也比較簡單，但是學起來就非一朝一夕了。初學時看古人臨帖臨一本三五年，我覺得實在太慢，後來才覺得這是臨的快的，也比較粗糙，只學大面的那種。

多瞭解傳統文化，尤其百家經典，對理解書法有幫助，我在沒學書法時對這類書籍下的功夫還是比較多的，所以學起書法來理解表皮之下的內容也並不難。

學書法之後，你還會發現，對傳統藝術的理解能力就更上一層，以前聽不懂的戲曲，逐漸能聽到其中的妙處了，跟書法又有暗合之處，傳統樂器的古曲，如晦澀一點的“古琴”比古箏要難得多，聽起來味道也更足了。

希望此文對大家有幫助吧，千萬別看別人談書法中的“陰陽”就罵“玄乎”，這不會顯得自己有多本事，反而更顯無知。

不知不覺寫這些快兩個小時，請大家點個關注支持一下，謝謝。

梁宇航

書法的形成，是為了讓人們在書寫按照一定的書法方法去寫，就能寫出合乎法度的字來。

魏晉時期的中國書法，是書法史上的鼎盛時期，那個時候的書法崇尚自然。簡練的筆法，自然的結字，是他們傲立於書法史峰巔的根基。什麼是自然？每個字都有其形。在書寫時依其形而書，不去安排造作，隨意改變字體的結構。字的本身是什麼樣，就怎麼樣去寫。這就是自然。好比一個人的形態。四肢五官軀幹，該生長在什麼位置，改變了它們的生長位置，就是殘疾。字形與人體，是一樣的道理。

書法中的陰陽關係，原諒我的孤陋寡聞，我沒有這方面的知識，也不知道陰陽如何應用於書法中。任何事物都以陰陽而存。陰與陽永遠是不可分開來的。一枚硬幣，一陰一陽兩個面。你說陰不好，把它分開。你把硬幣分開的同時，它又產生了新的陰陽。

陰陽是一個整體。不要理解成一個陰，一個陽。陰陽無所謂好或壞。筆一落入紙面，立刻就產生陰陽。你不能說：“這個陰陽合於規矩，是好陰陽”。沒有這麼的說法。書法是技藝的精熟，人為的增加一些玄奧虛妄的元素，只會把簡單的事物弄複雜。對於學習本身來說，沒有任何益處。

子衿tjk

易曰:“萬物負陰而抱陽”。又曰:“無陽則陰無以生，無陰則陽無以化"。所以說，天天萬物，陰陽貫徹其中，書法也不例外。

那麼，書法中何為“陰陽”？在解釋陰陽的時候，我們首先理解，什麼是陰陽。原始概念是什麼？

陰陽的概念，首先理解為主被動，主動為陽，被動為陰。因此說，一張紙留白為陰，黑落為陽。因此說，一個字，我如何落筆，如何留白，這就是陰陽辯證。一個作品，哪裡落筆，哪裡留白，這也是陰陽辯證。

涉及到筆法和字，筆法是主動，字的結構和字本身是被動，所以，用筆和筆法是陽，字的結構是陰。

涉及到墨筆，墨和紙來說，墨是陽。針對於筆墨和人來說，人是陽。

所以說，書法功夫是陽，是根本。忽然想起，張旭的名言，妙在執筆。執筆的學問，可能影響到用鋒，最終影響用鋒，影響作品。

如果具體到一筆一畫，那麼我們說，橫意為陰，豎意為陽。因為豎支撐整個字，決定字的美。

秩和律師147753

這個問題好。謝謝邀請。什麼是陰陽？簡單點說，天下事物，都有兩面。相輔相生，相反相成。

書法之中，從陰陽角度理解，非常有益，前人實際上已經做過很好的概括：書法必講究虛實，向背，敧正，方圓，大小，濃淡，長短，連斷，等等。

試一一敘之：

虛實者，黑處為實，白處為虛，黑為陽，白為陰；

向背者，筆畫字勢都可，兩者相向為陽，相背為陰；

敧正者，指筆畫字勢或端正，或傾斜，端正為陽，傾斜為陰；

方圓者，筆形方為陽，筆圓為陰；

大為陽，小為陰；

濃為陽，淡為陰；

長為陽，短為陰；連為陽，斷為陰。

講這麼多，但在書法作品中，高明的書家總是巧奪天工，把種種因素處理得恰到好處，幾乎看不出人工痕跡，叫人覺得非如此不可。你只要看看二王，張顛醉素，宋四家，趙孟頫，董其昌，王鐸，莫不如此。

陰陽之理，貴在平衡；純陰不生，純陽不長。書法亦復如是，哪一手法都不可太過，比如字要正，但若字字皆正，則難免‘‘狀如算子’’之譏。

書法能達到講究陰陽之理的高度，實非名家而莫能為！

我是陰陽家9，愛談天說地，對感興趣的話題喜歡不揣冒昧，饒舌幾句，望各位愛好者理解。

陰陽家6

我是江上人感謝您的邀請！如何理解書法中的陰陽？陰陽是對立的卻也是統一的。如同白天與黑夜，男人與女人等。沒有白天也不行，沒有黑夜也不行，只有男人沒有女人也不行或者只有女人沒有男人都是不和諧的。這就是宇宙神妙之處。

在書法裡方與圓，大與小，粗與細，黑與白，長與短，疏與密，濃與淡，虛與實，肥與瘦，遠與近，收與放，聚與離等等。要做到統一才能完美。如書法作品中只有方筆沒有圓筆，或者只有圓筆沒有方筆作品肯定不協調。在作品中要剛柔並濟方中帶圓，圓中有方作品才能美不勝收。又如作品中只有疏沒有密或者只有密沒有疏肯定也不協調。在書法作品中要疏可走車馬，密不透風。相互對立又相互統一才能寫出美妙絕倫的作品來。又如同作品中只有大字沒有小字，或者只有小字沒有大字都是不和諧的。大小要錯落有致作品才妙不可言。

所以世間萬物都有她自身規律。書法也不另外。只有做到協調統一才真正完美無缺。希望大家一起探討！謝謝您關注點贊。

傳承文化繼承傳統

書法中的陰陽要分幾個方面來分析:一，整體佈局，筆到之處為陽，空白之處為陰。二，字體結構，有左陰右陽、上陰下陽、陰陽交錯之妙。三，字形變化，粗筆、重筆為陽，細筆、虛筆為陰。總之，世間萬物，皆有陰陽。既相生相剋，又相輔相成。書法中的陰陽互補也是一門大的學問，一幅好的書法作品少不了陰陽搭配和陰陽調和。首先，下筆之前就要考慮到整幅字畫的整體佈局;下筆之後又要考慮到字體的結構及其風格;運筆之中更要考慮到字形的變化及用筆的輕重緩慢，這些都關乎陰陽的搭配與調和。先淺談這些吧！個人觀點，僅供參考。

楚陽天下1

語言的符號～文字，特別是中國文字，不知從什麼時候起(大概於魏晉吧)，就被賦予了“人文情懷、價值觀念、哲學思想”。

中國文字的這種內涵，不僅表達了文字之含義，而於文字本身，也有極深內蘊。這是中國文字獨一無二的特徵。

中文的這種特徵，是得宜於它先天因素“

中國文字的人文情懷，可表達書寫者高尚的心境、意趣、胸懷……;“中庸”，又是中國人最根本的價值觀;而中國文化中哲理思想主要的體現，就是“陰陽”。

“陰陽”思想在文字中的體現是方方面面的，拿筆畫來說有:輕重、粗細、濃淡、虛實……;於結構來說有:向背() )(、偃仰、正斜、揖讓、開合、瘦肥等;章法中有:疏密、對應、生變、縱橫、平衡等等……。

文字的這些豐富韻涵，使它超越了文字本身的符號意義，上升到中國的文化組成

核心，成為線的高度集中化、組合的精確法則化、整體的豐富情緒化的純粹化藝術，這就是中國特有的文字表現形式～書法！

臨池管窺

世間萬物，都是陰陽組成的。人有男女之分，宇宙有日月，季節有寒暑，天氣有陰晴。

輪到書法方面，筆畫有輕重、粗細、仰俯、斷連之分；字體有大小、倚正、方扁、相背之分。行距有疏密之分；墨色有濃淡之分。

陰陽之間，既是矛盾，又是統一的一個整體。每一個書家，他的字體，幾乎都涵蓋這些陰陽對立因素，只有這樣，字體才會美觀，有欣賞價值。

雲中揮毫

世間萬物皆為陰陽生成，書法也不例外。書法陰陽指筆畫之處為陽，空白之處為陰。書法中的陰陽和諧之美也體現在筆法的粗細之間。例如橫細豎粗，撇細捺粗，這些都充分體現了書法的陰陽之美。

煙波浩淼178

中國人最大的毛病就是喜歡把簡單的問題複雜化，書法也是這樣，自古玄乎的詞眼就層出不窮，陰陽二字原意就是指事物的正反對立矛盾的兩面，用在書法上，它指的東西就多了，或者延伸的意思很多，如豎畫向背，橫畫俯仰，用筆的粗細濃淡，結字正斜，章法疏密等等都可以用陰陽來概括。

關鍵字: 文化 陰陽 理解