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中國的陶瓷藝術是人類文明的重要標誌。
北宋是我國古代科學技術高度發達的時期，也是傳統制瓷工藝繁榮昌盛的時期。
當時，制瓷業空前繁榮，大江南北名窯迭起。
當時的窯廠各有特色，
定窯、景德鎮窯清秀，
汝窯、耀州窯渾厚，
官窯、哥窯典雅，
鈞窯絢麗，
建窯淳樸，
磁州窯、吉州窯具有民間風采，
這些窯口的瓷器都是我國的藝術精品。
其中，汝窯、官窯、哥窯、鈞窯、定窯更是宋代的“五大名窯”，流傳至今的瓷器價值連城。
北宋 鈞窯月白釉渣鬥式花盆
北宋 鈞窯天藍釉盞託
大英博物館藏北宋 汝窯碗
“五大名窯”代表了中國單色釉瓷器的最高水平，是全球各大博物館和收藏家夢寐以求的瑰寶，其市場價值不言而喻。
從北宋流傳至今，“五大名窯”傳世瓷器極為稀少，主要藏於北京故宮和臺北故宮以及大英博物館、大都會博物館、集美博物館等博物館。
宋代瓷器在海外的收藏以日本、英國和美國居多，其中不乏相當數量的精品。
日本對宋代瓷器的收藏，可以追溯到宋代日本派遣到中國的僧人對於建窯天目釉茶碗的迷戀。
今天日本博物館裡和私人藏家手中的宋代瓷器數量，在中國之外可能是最多的，並且涵蓋了眾多窯口。
日本博物館尤其熱衷於建窯、吉州窯、龍泉窯、耀州窯、定窯和磁州窯器的收藏。
東京文化廳、靜嘉堂文庫美術館、大阪市立東洋陶瓷美術館收藏有上等的建窯和吉州窯茶碗，東京國立博物館、出光美術館、救世熱海美術館則有定窯藏品。
宋瓷比明瓷、清瓷往往更受推崇，很大程度上是因為崇尚自然、含蓄、質樸的宋瓷，更重視瓷器本身的胚胎、形體、釉色，稍加雕琢，無論造型、釉色、紋飾都追求天然完美。宋瓷典雅靜謐，猶如“清水出芙蓉，天然去雕飾”，真正集前人之大成，又為後世之經典。
宋代瓷業達到如此境界，絕非偶然。公元960年，北宋建立。
宋初實行了“抑武修文”政策，“修文”導致文化的空前高漲，文人的地位得到提高，人們的讀書熱情激增，文化素質普遍提高。
為製作高水平的瓷器提供了物質保證。這樣的社會氛圍造就了宋瓷清新秀麗、典雅優美的藝術風格。
宋瓷的裝飾手法遠遠超過唐代。
除利用釉色來裝飾外，還大量運用了印花、刻花、剔花、劃花、畫花等技術，使紋飾富於變化。
追求釉色之美、追求釉質之美，宋人在制瓷工藝上達到了一個新的美學境界。
宋代無論南北方都出了很多窯場。
經過激烈競爭，逐漸形成了以一些名窯為中心的“窯系”。
這些窯系一方面受其所在地區原材料的影響而具有特殊性，另一方面又受當時的政治理念、文化習俗、工藝水平制約而具有共同性。
其實，北宋瓷器的發展，還跟一個人有關，他就是宋徽宗。
“五大名窯”有三個都是他開創的。
宋徽宗熱愛藝術，熱愛美。他熱衷於色彩，更熱衷於自然的意境。
對於當時宮廷內比較常見的定窯、柴窯的瓷器，宋徽宗非常不滿。於是，他開始廣泛蒐集天下寶物和各種技術，並在首都東京開創了官窯。
後來，宋徽宗看到汝州燒造的進貢瓷器後很是高興，就在宮廷內開創了一處窯口。
建盞在宋代成為皇家貴族不惜重金追求的寶物，也是文人爭相題詠的珍品。
宋徽宗，堪稱建盞的古今第一代言人，在《大觀茶論》中詳細記述了團茶的採製工藝、點茶方法、點茶器具、鬥茶風俗，極大地推動了宋代鬥茶文化的發展。
書法家蔡襄在《茶錄》裡面均明確指出，建盞是最適合點茶和鬥茶的茶器。
建盞的魅力，不僅僅是美妙的器型與釉紋，更是因為一件小小的茶盞準確地詮釋出了宋代鬥茶文化的真正內涵。
正是因為這樣，建盞順理成章地成為這一時代美妙文化的代表。
常說茶文，同講盞史，偶看山水，引經據典，多為編整，請勿KY。
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