草原上的骑士4
相对于中国美术家协会，中国书法家写的成立的时间相对较晚，1980年才成立，当时是由一批老书法家自发组织起来的，也引起了一些争议，因为当时已经有美术家协会了，当时是把书法归为美术行列的，有些人认为再成立一个书法家协会没有必要了。
不过更多的人认为书法作为中国传统的艺术，应该有自己的一个组织，就这样书法家协会成立了，后来各个地方也分别成了了书法家协会分会。第一任主席有著名书法家舒同担任，到现一共历任6界，现任的是书法家苏士澍。
启功先生担任书法家协会的第二任主席，一共担任了大概6年时间，据说他当时是不愿意担任这个职务的，把这个职务推荐给赵朴初，不过他从来没有说过要推出书协，他后来还一直担任书协的名誉主席。
关于退出书协，这样的事也很少听说，前几年曾翔曾公开退出协会，引起很大的反响，现在这个时间过去了，更多的人希望通过展览和比赛加入书协。
不二斋
《丑书流行了一下，伤害了太多书法情怀人》
一、书法家在文化资本面前，有的只是“缚鸡之力”；
丑书的流行，并非真正的流行，甚至盛行。其中存在一种历史与现实的原因。更多原并不是书法节术本身出了什么问题，更主要的是这在这个追“短平快”的经济大潮之下，有一批文化产业化资金来“打造”他们新书法市场，当然要赚取的是新文化消费的第一桶暴利收益！
面对文化市场的产业资金的兴风作浪，一个个小书法家永远只是个文化人。要做的最多的不过是“自尊自爱”或者“独善其身”！
二、正统书法家的归隐行动带动了引领者的关注；
传统文化永远是中国文化的代表，不是因为传统文化的老，而仅仅在于文化只能是历史的形成。尤其是作为中华文化中心的文字更是中国文化根基与向心力，有了这样的语言，才有了中国汉字文化圈，才有了东方文明经济圈，也才有了全世界的唐人街华人圈！
三、书法被普遍看作一种艺术，成为一种毫无顾忌的个人行为后，背后有没狼狈为奸的故意，也在未可知之列；
记得曾经读过一体书叫做《1999：不战而胜》。书的作者是尼克松，他的理论来自中国的孙子兵法。他却这么说了一句话：＂当有一天，中国的年轻人，已经不再相信，他们老祖宗的教导和他们的传统文化，我们美国人，就不战而胜了……”
一句不长的话让当时的很多文化大师忧心忡忡。天天为丑书站台的人们，后面有没有象我写悟空问答一样的动力呢？更有一批人天天辱骂说“中医是骗子”。这背后动力从何而来呢？
我特别希望自己是在“痴人说梦，愚人自忧”。但我们也需要小心另外一句劝言“无利不起早”。几十年前的战争时代，曾经有过协军，现在会不会在暗荫之下也有这么一批软骨人呢？
老书法家的无言归隐，也许总是想警告别人一点什么！
其它.......
创新炎黄
启功先生自己也认为自己不是专业书法家，但他在书法上取得了辉煌的成就。
1981年中国书法家协会成立以来，这三十多年产生的大师超过了历史上书法家的总和，大师遍地反应了当今书坛无大师的不争的事实。
当今众多的书法人以加入中国书法家协会为荣，入选几次展览，获得会员资格就大功告成了，此类肤浅认识在当今书坛已司空见惯，书法上的功利性追逐或多或少的导致了书写水平的停滞不前或直线下降。
写一手好字
谢谢提问。真没听说启功有过退出书协的官方宣布。
现在，普通大众对中书协的意见确实很大。
两个要素。
一个是功利导向明显，一个是书法创作“丑书”横行。
对于什么是“丑书”，仔细分析，意见差别是非常大的。比如，田英章也被一部分人列入“丑书”名单。
但同样是一个田英章，又被一部分人列入“美书”的典范。
所以，什么是丑书，我想，这真的是我们应该搞清楚的。
如果一个时代连起码的书法艺术界线都不清楚，还谈什么书法？
书法大体来说就是两个艺术层次。一个是基本的一般的艺术。比如说规规矩矩，工工整整，中规中矩，这就是一个基本的艺术境界和层次。
这个层次就是最大的继承传统，继承的越多越好，你就是一个“书奴”也是对的。因为，还有连“书奴”也不及的呢！
但是，“书奴”仅仅是学习书法的一个初级的艺术层次。要真正具备书法的个性与创新的艺术层次，还需要付出很大的艺术代价和勤奋。
不过，一些人在“书奴”的这个层次就，固步自封停滞不前了，所以，人家骂你不是书法家，那也活该了。
于是，一部分人，为了标新立异，故作扭太，狂写烂画，造出一些书不书画不画的东西，号称书法创作，艺术创新。
其实，你有创新吗？从日本引进一些颓废文化，还以为创新，有这么无耻的创新吗？
要创新，自己有一个书法新理念新美学，给日本书法家看看啊？怎么拿日本的颓废书法做大雅欣赏，那种玩意儿，在日本都不是入流的东西呢！
这一批书法家中不乏中书协书法家。我们广大观众朋友很惊愕这些新潮“大师”，于是翻开这些“大师”，没犯神经病以前的书法，跟他算账一看，你没神经病以前，也不是什么好料子，现在装神经病吓唬谁啊？
这就是所谓一些“大师”破产的原因。
书法需要创新，究竟怎么创新，这不是一个开玩笑，装神经病那么简单的事情。
俗话说“画鬼容易画人难”，装神经病，估计人人都会装，但是，一个只会装神经病“创新”的民族，你也太可悲了吧？
书法还是要创新，也需要阳刚大气的创新。这是对勇攀艺术高峰者的严肃挑战。
书法也需要遵循汉字的艺术规律，我们不要太功利化，太太空化。
真正的创新应该是时代的精神，民族的脊梁，这样的书法艺术，我想也是我们最希望的创新。
那些满足于自恋自爱的“艺术”不是时代的英雄，那些颓废无聊的“艺术”，只能毁灭“艺术”。
千千千里马
现在的书协，不是想怎么样搞好书法的。而是想在书协弄个职位提高自己的身价的。启功与这些老著名老书法家一看。现在的书协不是名副其实了。这些人他得罪不起，想干什么也干不了。虽然是主席却被人架空了。我还做这个主席有意思吗？退出中书协是明智的选择。做在主席的位子上，却没能把中国书法搞好。会给后人骂的。真正的书法家不在乎是不是书协。因为他们都是以实力来说话的。而书法写的不好的人，是很需要书协这个头衔的。没有这个头衔就吃不开。书法写的狗屎似的卖给谁呀！但有了中书协这个头衔就不一样了。他们是你捧我，我捧你提高知名度。名气这不就吹起来了吗。群众的眼睛是雪亮的。一看你的书法就不行。他们怎么说。说我的书法你们欣赏不来。叫“宁可给同行骂也不给外行人骂”。这就叫自欺欺人掩耳盗铃。
现在呼声高涨要取缔中书协。其实要中书协一点用没有。没有中书协他们也就没有了光环了，暴露在阳光之下就现出原形了。丑书会立马消失。没有台子唱戏了，就玩不转了。
传承文化继承传统
书法艺术作为中华民族的瑰宝传承几千年，有数不胜数的名师大家将他发揚光大。也形成了诸多的章法流派，各有所长！
流传至今，更是百花齐放！
自中书协成立以来，初期都由一些当代实力书法大师担当会员。以传承弘扬为宗旨，在广大书法爱好者的推崇下，让中书协这种部门能产生较大的经济效益。
一些善于钻营的人故意以夸张的手法来体现书法艺术，以让人看不懂，不认识为标准，达到哗众取宠的目的。 
窃取中书协的一些位置，为自己的经济利益，而丢掉了传统书法的精髓。
作为技艺精湛工匠精神们的老艺术家老前辈，最终份愤而离职你是无声的抗议！ 大师兄中国文化
启功先生宣布退出了中国书协吗？这个我倒是真没听说。不过启功先生从一开始就不愿意当书协主席，这是千真万确的。启功先生不止一次地表达过对书协以及整个书坛乱象丛生的担忧和不满，但是这种不满并非仅仅是丑书横行，更多的是因为书坛被商业化和功利心侵蚀过于严重，这让启功先生感到非常失望。
丑书的出现基本上与书协成立的时间是差不多的，当时被称为流行书风。主要倡导者包括王镛、沃兴华和石开等人，的确都是当时书坛的中坚力量，影响很大。丑书出现后，确实从一开始便遇到了很大阻力。一些力主传统书风的书家对这股流行书风的出现甚为反感，随之而来的口诛笔伐让王镛等丑书名家感到了巨大压力。结果大家也知道，直到今天，这股流行书风也丝毫没有要偃旗息鼓的迹象。
其实，对于广大书法爱好者来说，书协的铜臭味太浓，以及丑书、俗书和江湖书法乱象丛生，早已饱受诟病，大家也见怪不怪了。尽管争议声和吐槽声此起彼伏，从未间断，但是踮着脚尖想挤进书协门槛的人实在太多。书协会员的头衔还是颇有诱惑力的，尽管与艺术并没有太大关系。
书协啊，真是让人一言难尽。
惊龙轩
书法都是取法乎上，从古代沿革下来的，历经几千载，长盛不衰。当下个别人借创新之名，以丑书为幌子，沽名钓誉，行哗众取宠之实。历朝历代就没有见过这种丑字，从哪个古藉或老师那里学来的？甲骨、大篆到后来王羲之，张旭，颜欧柳赵…直至魏碑等哪见过你这门子墨潴？字不象字，画不象画，甚至有个别人在女性胴体上创作，还美其名曰创意，这叫老祖宗情何以堪，我C，呜呼哀哉，叫人无语以对。奉劝这些有点名头的书家门，别再蹧塌了。文明艺术，文明艺术…
启照1
我觉得是欣赏能力的问题，现在还有几个人写毛笔，就是写毛笔的也只是在家练练，不像古人，只要写字就是用毛笔，就像我们吃饭就要用筷子一样。现在的人很难写出好的毛笔字，是因为现在的人很难将写毛笔字融入个人生活，而将写毛笔字当成一种技能，就像学弹琴学唱歌一样，这样就无法将写毛笔字当吃饭用的筷子一样顺其自然。现在的人习惯了用铅笔钢笔中性笔写字，但写毛笔字和这些写字在运笔方面是有差别的，习惯后的运笔方式会影响毛笔字的格局，所以现在很难出大家。至于丑书流行也是没有办法的事，大家都不写毛笔字了，总还要有人去写吧，毛笔字终归是我们的国宝，就算是写的丑，写的不伦不类，也还是用毛笔写出来的嘛。周易八卦，歌词诗赋，差不多都失传了，就算是去找个把周易八卦解释的不深入，歌词诗赋写的没有深意的人都难。所以我认为没有必要对丑书人人喊打，至少别人还会握毛笔。要真等到一天我们连毛笔怎么握都不知道的时候，我们该笑话谁？
全晓軍68
都看到年老的退出书协，年轻的没有退的，是因为年老的已经不需要这样的称呼，年轻的有这样的称呼还是比较可以的，艺术无国界，有人喜欢就行，百花齐放最好，有好就有坏！
