传媒大眼导读
在这个流量为王的时代里，再来讨论所谓的好戏，似乎成了一个特别复杂的问题。
现在大家一说到演员，往往更多指的是那些处于风口浪尖上的“明星”们，放眼整个娱乐圈，那些占据着头条话题、享受着主流资源的诸多当红小生、小花们，确实配得上风头无两的“明星”二字。
可明星与演员之间的最大不同就在于，明星的价值体现在他们带来的关注度，也就是我们所说的“流量”。现在的流量明星总是通过各种手段和方式来实现吸引眼球的目的——卖人设、拼颜值、讲时尚、带潮流、制造绯闻、出演大热作品、塑造“万人迷”的角色。
而演员却与“流量小鲜肉”的圈粉方式不同，他们成为关注焦点的主要途径就是“作品”和“角色”。所以当我们提到一个优秀的演员时，可能不会知道也不想知道他有怎样的情史和穿衣品味，也不在乎是否能够经常在娱乐头条看到他们的名字和身影，但他们出演过的作品，饰演过的角色，一定会条件反射般的出现在你的脑海里。
热剧标配：“小鲜肉”搭档“老戏骨”
近几年来，随着IP剧在市场上的持续火爆，观众越来越多的通过此类剧集认识了最当红的流量明星们。他们往往是那些颜值超高，流量无限的当红“小生”、“小花”们。与此同时，每部戏中的黄金配角，也大多会选择那些最为观众所熟知的“戏骨级”演员。这样的搭配，并不让人觉得意外，毕竟有表演艺术家们的“保驾护航”，这些流量明星们的演技才有可能得到些许的提高，至少保驾护航的目的是可以达到的。
比如去年的热播剧《我的前半生》，许娣、陈道明等老戏骨纷纷加入，不仅让难有角色突破的“高精尖角色专业户”靳东的表演更为添彩，也为整部剧集的精彩程度奉献了自己的力量。
在《我的前半生》里“烈焰红唇薛甄珠”的扮演者许娣老师，依靠着夸张的肢体动作和爽朗独特的念台词方式，演活了一个市侩精明但又真心护女的上海大妈，一出场就能让人笑，离场时又让人哭到晕厥，这样的表演显然才是观众想要看到的实力演技。
而这些黄金配角也不仅仅存在于电视荧幕中。在一些电影作品中同样离不开他们的帮衬。比如正在热映的《猛虫过江》，作为小沈阳自导自演的首部导演作品，《猛虫过江》的口碑与票房都不尽如人意。虽然观众的吐槽之声不绝于耳，但对于片中的一众配角却赞誉有加。这其中就包括金士杰、刘桦等等实力派演员。毫不夸张的说，正是他们用自己的精湛表演，才多少弥补了《猛虫过江》笑料不足、看点缺失的尴尬处境。
这种“老戏骨”搭配“小鲜肉”的阵容设置，也成了时下很多IP剧的标配。比如吸引了无数观众的焦点之作《九州缥缈录》，就汇聚了张丰毅、张志坚、许晴等众多实力演员同场飙戏，而主角刘昊然则相对承担起了“卖颜”的角色。同样的，古装IP巨制《江山纪》也选择了陈宝国、张丰毅搭配青年演员冯绍峰共同出演。
至于现代剧方面，正在拍摄的《破冰行动》也是由近期大热的青年演员黄景瑜搭配“达康书记”吴刚。这样看来，在未来的影视创作中，这样的“老少配”还是会继续大行其道。
老戏骨也有新难题，再好的演技也扛不起低到尘埃的烂剧
虽然老戏骨演技精进，在不少烂片之中都充当着“力挽狂澜”的拯救角色。但常在河边走，戏骨也是会湿鞋的。
在《我的前半生》中，陈道明饰演的老卓是一位集帅气与智慧于一身的日料店老板，不仅做得一手好菜，还能在几位主角陷入生活迷局时，以深谙人生道理的“旁观者”身份，为他们带来启示。
已经60多岁的陈道明令不少女观众着迷。“我叔骑着摩托车，穿梭夜上海送小姑娘洛洛回家，荷尔蒙爆棚”，“陈道明演的老卓浑身都是戏，一举一动都让人觉得这个男人有过很多故事，感觉他后面要搞大事情。”
不过，也有观众发出不同的声音，认为“多少年过去了，陈道明老师依然竖着风衣领口，依然露着冷峻目光，总感觉会和他以往演的那些经典角色串戏。”也有人指出：“陈道明老师的招牌动作很多，总是那一股抬起头慢悠悠骂你的傲气，我一想起他脑子里就会出现他的一整套表情。”
继2012年的《楚汉传奇》后，《我的前半生》是陈道明时隔5年后再度出演电视剧。不过，相比于3年前在张艺谋电影《归来》中奉献的“教科书级别的演技”，这一次他在这部后辈挑大梁的电视剧中同样遭遇到了所谓的“老戏骨困境”。
无独有偶，上半年低调开播的《远大前程》，同样出现了“老戏骨困境”。从该剧的演员阵容上来看，倪大红、金士杰、赵立新、刘奕君等众多实力演员齐聚一堂确实很有卖相。甚至刚刚在大银幕上收获满满的陈思诚转战电视剧领域也看点十足。然而，就是这部号称陈思诚金盆洗手的电视剧，却依旧没有拯救陈思诚在电视剧上万年不火的名声。相比同类型的其他电视剧，《远大前程》的剧本成了明显的“致命伤”。此刻，无论倪大红等三大亨在走路、抽烟甚至坐姿上有再多的戏，也无法弥补这部先天不足的作品的“致命伤”。
互相学习、共同进步，大家好才是真的好剧
虽然被观众和评论界主观性地划分成了不同的两个阵营，但在国内的影视圈中，“老戏骨”与“小鲜肉”的相处其实是很和谐的。不仅“老戏骨”在小鲜肉身上不断吸取新的时尚元素，“小鲜肉”也可以从“老戏骨”身上不断汲取演技的养分。
张翰就是“小鲜肉”获益的代表人物。随着《战狼2》在去年的上映，不仅创造了华语电影的最高票房纪录，也让主演之一的张翰受益匪浅。《战狼2》开拍前，他每天在训练场拿着真枪训练，从天亮练到天黑，练到身上的衣服湿透又干透再湿透。拍摄时，剧中的主要演员吴京和吴刚都在表演上给了张翰很多的指导，而后者也凭借片中“熊孩子”的角色得到了观众的一致认可，多少算是帮他摆脱了“霸总人设”的单一标签。
在《小别离》中扮演“张小宇”的胡先煦，随着年龄而增长的演技也同样得益于曾经合作的戏骨级演员。在该剧中与之搭档的是黄磊、韩青等实力派演员，这也从一个侧面推动胡先煦成功塑造出一个可爱又有点叛逆的暖男形象，在此前热播的《老男孩》中，他又与雷佳音、刘烨搭配，出演了元气少年“萧晗”一角，同样博得满堂彩。
在近年来的大小荧幕上，越来越多的老戏骨在以自己的方式抒写着他们关于职业、关于热爱、关于身份的赤诚之心。与此同时，在他们的指导和引领下，也有越来越多的青年演员得到了更为快速的成长，“老戏骨”与“小鲜肉”的互相学习和共同进步，才是“1+1>2”的理想结果。相比之下，流量明星卖颜而老戏骨负责演技的搭配则因其各执一端的角色设置，显然会给观众造成更强的分裂感，既不科学也不可取。
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