看过徐海先生作品之人，很多会好奇于其艺术风格的矛盾冲突，他明明在中央美院教书已十余年，可是书画作品却一点儿也不“学院派”，甚至还充满了“民间味”。
听过徐海先生讲课之人，都说其幽默风趣，表情到位，往往一个小点就可惹得全堂之人哄然大笑，笑过之后，却又留给人一种无尽的回味和深深的思索。
他是自信的，也是狂傲的；他是犀利的，也是真诚的。正因为徐海具备了这份恣意爱恨的性情，所以他严肃外表笼罩之下的心灵，才有了这妙语连珠的现在和未来。
——走寻
徐海
1、一般情况下，功力只能等于时间，不等于水平。临帖不正确，就是写古人的字，练自己的毛病，而且是用功越多，毛病越多。
百无一用是书生
2、书法观念是必须、首先解决的问题，不然做的都是无用功！
3、临帖好比是挣钱，创作自然就是花钱，钱挣足了，腰里满了，创作（花钱）时才能慷慨大方，不至于囊中羞涩，捉襟见肘，写起作品来自然是左右逢源，得心应手。老干部体之所以为内行人见笑，就是缺乏传统学习积累，把毛笔字写成实用钢笔字。
徐海书法作品
4、学书法没有什么诀窍（但要讲方法），只有以帖为师。启功说临帖是一本万利的买卖，临帖前要多琢磨，临时才准确，临完后要和原帖比较，找出差距，以便缩小差距，不断接近原帖甚至超过原帖。所以临帖一开始并不是轻松愉快的事情，而是与自己顽固的错误习惯作斗争的痛苦过程。那些说书法是陶冶情操、颐养性情的观点是没有真正理解书法，往往在这种观点下练习书法，效果会大打折扣。
5、最好的临摹是对原作的注解和阐释，而不是标准、原版复制！
神遇
6、古人没有字帖的情况下写字：千方百计寻字帖～苦苦哀求借字帖～夜以继日搞双钩～谨小慎微细填墨～鞠躬尽瘁临摹创～深藏不露传家宝！
7、教我们的老师大都成长发展在文革时期，也是书法发展处于最低潮时期，观念和方法究竟对否，值得深思。这些问题不解决，就不要写！
8、现在的作品创作，把精力放在次要的位置，而忽视了最核心的问题。比如有人津津乐道于“兰亭序”的二十多个“之”字的不同，而忽视结构、章法和意境的统一，本末倒置，初学者照顾不过来，很多是观念认识的问题，甚至影响一辈子的书写水平。
好林泉都付与闲人
9、搞书法艺术，是给懂书法的人看的。临帖不能减弱或者消灭原碑帖的特点，若原帖10分，临摹得8分，创作就只剩6分了，是逐渐减弱的过程。
10、古人作品是自己写的诗文、记事和交往信件，然后收藏起来，欣赏，把玩！明朝后，生活条件的改善，高的房，大的墙，实现厅堂和作品的结合，大尺度的公开，作品的功能发生了一定的改变！
11、克罗地亚的留学生，从未动过笔，不识汉字，却临习《黄州寒食帖》达到无意于佳乃佳的境界。启示：中国人认识的反应顺序，是字的音、义和形，而外国人看到的是形、形、形！
徐海 书法作品
12、以前老师让我们把字写得方正，是为了导读。这就麻烦了，学书的人大多不是干“导读”工作的。我们等于是带着镣铐去做另一种工作，唉~~“人生识字忧患始”啊！当你认识一个字的时候，把一个字写好的能力就减弱了。
13、书法将来发展的趋势是，通过结构组织线条的能力。中锋好还是侧缝好，没有定论，关键看你怎么应用。没有不好的线条，只有不好的结构，书法家的任务就是把不同的线条组织起来，利用起来。
14、功力不等于时间，只和准确对应。写50年的字不一定比写5年字的人有功力（但人们宁愿相信前者不愿接受后者，和病人看病愿找老医生不找年轻人同理）。方法不对，写500年也是白搭，方法对了，也许5个月就成功了。如果一本帖临了十年二十年，还临不像，肯定是你的方法出了问题，如果方法对头，很快就拿下，省出的时间可以临更多的帖子。字帖多了，要讲效率，花与别人相同的时间可以学到几倍十几倍的东西。
变化气质
15、美术和书法的不同在于：美术是写生～临摹～创作；书法是临摹～创作～写熟。
16、临帖要找准字中的价值点，才算抓住要害。一般人临帖往往按自己错误习惯抄帖，写的不像还说是意临，真正的意临是吸取帖中自己需要的有价值的甚至是别人难以发现的东西。很多人临帖时漫无目标，不知道自己要写什么，于是就拿不断的重复来搪塞自己，或是让别人看我是多么用功，结果是不断的强化重复自己的错误，南辕北辙，越是用功，离目标越远。还阿Q自己说是“功到自然成，一份耕耘一份收获”。
17、一般以为临帖十分是满分，能得10分是奢望，但老师认为你可以得12分甚至15分，这就是强化特点，你会写得比原帖更地道，这样不就超过10分了吗？用老师原话“比张迁还要张迁，比石门还要石门”。这就像画肖像漫画，抓住人的某些特点加以适度夸张，画出来的效果自然能够传神，甚至比模拟对象更神。当然这需要很犀利的捕捉对象特点的眼光，这种眼光通过有效临帖可以提高。
徐海书法作品
18、书法和写字不是一回事，混为一谈很糟糕！写字只是发挥了文字的导读功能，对眼睛尽量减少刺激，以便安全畅顺的阅读。书法是通过文字可欣赏到各种形式的美，特别是文字的优美、变化和性格！
19、规范字或叫方块字（即从蒙学就开始写的方便人们阅读的字）是中国人学书法的最大障碍，识字对学习书法来说不是优势，恰是劣势。王羲之早就说过，“若平直相似，状如算子，上下方整，前后齐平，便不是书，但得其点画耳”。
徐海书法扇面
20、毛笔拿在手里，要有感受，不能像电焊夹子夹焊条一样——它是活的东西。
以上是徐海老师的部分学书观点，学书成功的人都是善于动脑筋、勤思考、虚心求学的。不讲方法不学传统，只靠苦练，打消耗战，只能是徒费光阴，浪费笔墨。
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徐海，1969年生于北京。中央美术学院中国画学院教授、硕士研究生导师、书法系主任，中国书法家协会理事，北京印社副秘书长。
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