雖然片子的調性是沉重傷感的，但導演私下是一位樂天而充滿激情的人。
在第六期的創作談中，這種樂觀的精神給廠長留下了深刻的印象。
創作談Vol.6
這部短片花了多久完成？
從故事到拍攝殺青我們一共經歷了一週左右的時間，各個部門都是同步進行的。
這是16年5月份拍的片子，在創作這個片子的時候已經臨近畢業，我和編劇一起在這個故事原型上改編和創作了現在看到的這個歸塵的故事，因為臨近畢業，沒有太多的時間留給我們創作，所以拍攝這個片子的時候我們是沒有分鏡腳本的，在開機的前一天晚上才將紙質版的故事本寫出來。
除了時間緊迫，還面臨哪些壓力？
專業的團隊。因為我是第一次用幾乎專業的團隊去拍攝一個劇情短片，壓力還是很大的。電影其實不是一個人能完成的工作，故事可以導演講，人物情緒的把握可以導演調整，但是整個影片的風格，調性，光線等都得靠其他部分的同學們一起協作完成。
一部好的作品一定是大家都在藝術的激情下完成的。
我們一共拍攝了四天，因為故事的原因和經費問題，我們選擇了在一個地方完成拍攝，我們在密雲找了一個老舊的大院，隨後美術團隊對其中的一個最大的空房間進行了改造，就是如今小文的家。
是怎樣的信念讓你堅持下去？
拍攝的過程是可怕和幸福的，可怕是因為你頭頂有很重的壓力在不斷的下壓，甚至於某一瞬間壓的你去撞牆釋放。幸福是因為你不斷的和這個故事在糾纏，不斷的和故事中的時空發生化學反應，不斷的和每一個劇中人物的本性產生分歧，不斷的去體驗每一個角色的人生。
短短的四天拍攝經歷了太多複雜的情感，但是唯一能讓你堅持的說空點就是對電影夢想的追求，說實際點就是我一定要把它拍完，沒有萬一。
拍攝了四天，實際拍攝了三天，因為有一天是浪費的，所有執著的電影人都會遇到這個問題，因為太想要完美了，太想要最好的呈現那個故事，所以就不斷的跟自己打架，當然也會有輸的時候，比如第三天我就輸了，輸給了經驗，輸給了自己的能力，也輸給了對團隊的把控能力。
但是，輸了就要重新站起來，很多人這個時候就睡了，因為累了，但我運氣好的就是我站起來了，並且是做好了全新的準備
重新站起來去面對它。
第三天一夜未睡，百分之50的戲份要在最後一天完成，這是一件不可能完成的任務。
我總結了自己，人就是不斷的總結和學習，幸運的是我的速度能快一些。經歷了第三天的浪費和其他成員的質疑矛盾後，第四天自信滿滿，面帶微笑的去面對每一個還在焦慮的團隊成員，他們需要你，因為你是導演，你的氣場就決定了他們的心情，所以我很輕鬆，他們也就很輕鬆 了。
第四天，我用了一個新的手法去拍攝剩下的戲份，這對於攝影師和其他專業團隊來說是一個錯誤的決定，因為沒有多少剩餘時間去讓你嘗試了。
於是人類社會中最簡單的賭博心理起了作用，這個心理在關鍵的時候往往能給你獲取一次機會。於是我跟攝影師打了個賭，我們只嘗試一次，如果這個拍攝方法可行，那按照我的來，如果不行，那麼我將有可能放棄我的導演主要權利，按照他們的想法來。這就是為什麼不讓人參與賭博，因為你會不斷的用更高的代價去墊付賭資。
為什麼幸運的事總髮生在我的身上，我覺得一切都是心態吧。
可以展開講講第四天採用的新拍攝手法？
正常的拍攝手法是切機位拍攝，但我們時間不夠了。到了第三天戲才拍了50%，只剩下一天的時間來完成剩下的拍攝。
晚上回賓館，我和編劇聊劇本，把故事理順，一晚沒睡覺，終於把事情想明白了。我決定使用手持攝影長鏡頭拍攝，後期再剪輯。做出這個選擇一方面是因為我們沒有時間了，第二個也是因為手持攝影具有紀實感，很貼切於警察的題材。
我們的攝影師是年長的電視劇攝影師，攝影師說按照自己電視劇的套路來，但我決定堅持自己的想法，我對大家說，我們不拍電影了，我們現在排話劇，我讓攝影師先出去，叫燈光師進來布光，然後再叫攝影師演員進來，帶著小相機模擬一遍，然後拍了四條長鏡頭，第一條以警察主觀視角拍一遍，第二條我以小文的主觀視角拍，第三條廣角鏡頭交待環境，然後查缺補缺，再補拍第四條。
大家真的都拍嗨了，看回放的時候，大家都在鼓掌，內心的壓力完全釋放了。
此片的剪輯十分出色，您是怎樣和剪輯合作的？
其實，大家覺得剪輯好，是因為這個敘事結構。也就是插敘，所以大家可能會覺得這個剪輯很炫。
還有，我拍這個片子因為沒有分鏡頭劇本，所有鏡頭，剪輯點，都在我腦子裡面，然後就按照這個拍，也沒有多餘的其它候補鏡頭，當然，時間很緊張也是一個原因。所以我拍完後，有很多人嘲笑我沒有剪輯餘地。說白了就是一個蘿蔔一個坑。但是我不希望新人學習這種方法，因為這其實是沒有辦法的辦法。
因為我的故事沒有分鏡頭腳本，如果是一個對劇情不完全瞭解的剪輯師來剪，需要大量的溝通成本，所以我選擇自己來剪輯 。片子是單一人物的故事，所以我按照小文的心理活動去剪輯，剪輯點都在他的眼神反應，心理反應，警察越接近的他的秘密，小文的部分就會越多越濃烈 。後來我把第一版28分鐘的片子給我的剪輯老師看，老師覺得人物ok，但在剪輯點有一些誤差 ，所以有一些拖沓。然後老師幫我剪了開頭前幾個鏡頭，十幾秒。比如開門進來，一個眼神就接上 ，沒有必要把開鎖，拿鑰匙之類詳細繁瑣的動作都剪輯進去。我學會了這招之後，就把片子刪了一遍，大約20分鐘。
音樂，環境音也有助於剪輯，有助於節奏，使用聲音轉場也是很好的方法。
整個片子剪輯前後耗時一個月， 最終定版是14分鐘，以達到最佳的效果，做減法，對一個導演來說非常重要 。 這個劇本其實有問題的，因為時間太緊了。 但講述故事的方式，還是可以借鑑的，就像寫文章，一個簡單的故事，可以用不同的方式去講述 。
如何讓演員進入狀態？
我一直認為如果演員去呈現故事中的另一個人物，那麼首先他得把自己轉換成他，得去熟悉故事裡人物的生活環境，所以當主要場景基本差不多的時候，我就讓主演小文進到這個空間裡呆了一天，去熟悉這個空間內的每一個地方，甚至熟悉裡面的空氣味道，最終效果是挺好的，他四天內確實已經成為了小文。
還有，就是音樂，我們聊戲的時候，都聽著音樂，再加上演員自己小時候也有類似片中小文的經歷，所以，我們聊戲聊著聊著就都哭了，拍的時候也是忍不住的落淚。
美術置景在細節上很用心，可以分享一下美術方面的工作嗎？
美術對於一個片子非常非常重要，每次拍片之前，我都會找很多優秀的相似類型的片子做參考。美術師我找的是我在北電進修班的女生同學，在這個片子，我們要在一個大間裡置景，兩個房間是隔出來的，所有的景都是我們新做出來的，花了整整三天兩夜。
分享一下拍攝參數，譬如攝影機，鏡頭等
攝影機：Alexa mini
鏡頭：蔡司 ultra prime
聲音：現場收了環境音，同期聲，音樂是事先選好的，故事也是根據音樂的節奏感覺來的。
為什麼選擇學電影，如何喜歡上電影？
原來學藝術設計，後來學電影，從做攝像到帶學生學編導。
可能就是喜歡講故事吧，一到片場就興奮，分析人物的心理也很興奮。
對我來說，電影就是另一種人生。
主創人員：
導演：陳國樑 陳憬潼
監製：王少白
特別鳴謝：許同均、周新霞
故事：鄭士龍
編劇：陳國樑 王晨曦
攝影指導：張選民
美術指導：李婕妤
燈光指導：陳宏偉
領銜主演：韓斯斯斯
主演：仝冰冰、黃藝璇、李卓霖、樊建平、嶽美琴、田樂、郭唐維
友情出演：於景亮、韓璐
製片主任：韓璐
執行導演：錢煜來、鄭府
演員副導演：耿華
場記：小雨
統籌：孫一凡
化妝：郭媛
紀錄片：劉仁馳、郭宇星
劇照：許建豪
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