林道锐
我是一人。郎世宁到了中国就是一个画家，宫廷画家没有其他的身份。
郎世宁能够康雍乾三朝为宫廷画师，不是因为将油画和写意融合。虽然郎世宁的绘画为了迎合特意减少透视技法，但是郎世宁没有将油画和写意融合。他是将中国工笔绘法和西洋画进行了一定的融合。
简单介绍下郎世宁生平。
郎世宁（1688—1766）本名为朱塞佩·伽斯底里奥内（Giuseppe Castiglione），生于出生于意大利米兰公国的圣马尔切利诺。
1715年以天主教修道士身份来中国传教，受到康熙皇帝礼遇，入宫成为宫廷画家，历经康雍乾三朝，在中国从事绘画50多年，参加了圆明园西洋楼的设计工作。最后死在中国，是清朝时期难得的有历史详细记载的外国人。
郎世宁，很聪明，能够在康雍乾三朝，宫廷画师中有重要的地位。甚至现在提到清代宫廷绘画，大家第一印象就是郎世宁。
清代宫廷绘画，聪明的外国人
郎世宁是个非常善于处事的人。能够在康雍乾三朝都做画师，要说郎世宁有没有画过写意画，肯定画过。
看到过有一篇报道，有人拿着一个罐子。如下
说这个是郎世宁画的，还宣传是郎世宁手绘的名犬图珐琅彩瓷器。
这一点画，算写意吗？
郎世宁的作品，有中国水墨画，也有油画、水彩画和珐琅画，其画风亦中亦西中西合璧，形成了一种独特的宫廷画风格。
郎世宁为了迎合康雍乾，他的画减少了透视技法。说是融合也好，说是中不中西不西。
可以理解成郎世宁融合的“画风”，而不是单单说技法。
看看郎世宁著名的几幅画。
《雍正读书图》
是不是油画呢，不是。但是不是我们传统工笔呢，也不是。
接着《嵩献英芝图》
这幅画，是写意吗？
目前很难找到真真切切的郎世宁写意的画作。也可以这样说，一幅就算是郎世宁生前画的写意画，流传至今，我们现在也不会以为是他画的。
一人有感
提问者很可爱，郎世宁也确实非常厉害，能够在康雍乾都做宫廷画家，这个是非常难的一件事情。
虽然是十代传世名画《百骏图》的作者，但是也不要什么都往他身上凑。
郎世宁是一个神奇的存在，能够一定的坚持自己，得到生存。清朝人清朝皇帝，普遍不喜欢透视人物。
如下图《乾隆大阅图》
郎世宁还是比较妥协的，中西结合，但是主要是西方绘画。既然要让皇帝满意又要有自己的特色能够让皇帝记得，在清朝这样一个外国人真是不容易。郎世宁参与修建圆明园的时候，据说官职到了正三品。聪明的外国人。
还有个故事
雍正时期，大名鼎鼎的年羹尧的哥哥年希尧，曾出版中国最早介绍西方透视法的著作《视学》，序言中特别说明该书是和“郎学士”多次交谈、探讨才写成。
有些人一生中有一项才能特别出众，有些时候，这个人的为人处世，也是一项很大的才能。
郎世宁就是这样的，既迎合他人又能保持自我的画家。
他一直坚持西方绘画技法，有一定妥协。他是将中国工笔绘法和西洋画进行了一定的融合。
以我仅有的知识，尽可能的客观求真。欢迎大家一起讨论，一起进步。
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一人笔记
首先，这个提法不准确。简单来说，郎世宁最大愿望就是把西方教义广泛地传播到中国，但上到帝王下到贵族都排斥西方教义在中国生根发芽，受到重重阻难后，郎世宁不得不做了清朝的宫廷画师。
他做了宫廷画师后，为了讨好中国人的审美趣味，努力将油画和中国工笔画融合起来，创作出了一种既不是油画，也不是中国画的全新绘画形态，这种风格深受清廷贵族的喜爱，他由此也在中国取得了极高声望。
郎世宁·百骏图
郎世宁（1688年——1766年）于1715年，在他23岁时，率领几十人，以传教士、布道者和知识分子的身份来到中国北京，当时中国年号是康熙54年 。
郎世宁来到中国后，足足生活了51年，先后成为康熙、雍正、乾隆三朝皇帝的宫廷画师，用他高超的绘画技巧和人格魅力征服了许多人。每逢皇室的重大主题绘画创作，他都参与，他最辉煌的成就无疑是参与了圆明园的设计和建造。
郎世宁作品
在1766年，郎世宁马上要过78岁生日时，他与世长辞，乾隆皇帝亲自为他撰写墓志铭，对他评价极高。最后被埋葬在北京郊区的传教士公墓。他的一生，对中西文化的交流和发展做出了极重要贡献。
他当初来中国的主要目的有两个，一是要把基督教在中国发扬光大，二是非常向往中国文化。
然而，儒家思想在中国大地流传了几千年，已经根深蒂固，对西方人的教义并不感冒。每当郎世宁上奏皇帝要向中国传播基督教时，皇帝都会义正言辞地拒绝。
郎世宁作品
在郎世宁刚来到中国后，他想争取当上传教士，他与康熙有一段对话，完全能看出朝廷对西方教义的反感和排斥。
郎世宁说：尊敬的陛下，人一生下来，就要受苦受难，只有上帝才能拯救人类。
乾隆说：你们西方教义违反中国正统思想，只因为你们传教士懂得数学基本原理，国家才予以聘用。
乾隆又接着说：你们怎能老是关怀你尚未进入的未来世界而漠视现实的世界呢？其实万物是各得其所的。
郎世宁作品
郎世宁说：现世是为未来积福积德，好人去世后，都会得到上帝的嘉奖。您就随了我的心愿吧！
康熙了解到郎世宁会画画时，就命令他做一名宫廷画师，并且每天都有创作任务，要从大清早画到傍晚才能收工，等于间接剥夺了他传教的机会。
郎世宁看到做传教士无望时，只好安心做画师了。
郎世宁作品
在画画中，郎世宁发现中国人比较反感西方绘画中的焦点透视和明暗关系原理。比如，传统油画中，如果脸部不是正面对着阳光，当光线照射到脸部时，就会出现一半脸上有亮光，一半脸上有阴影，形成强烈反差。
中国人认为这是一种“阴阳脸”非常忌讳出现这种画法。于是，郎世宁入乡随俗，刻苦学习中国画技法，临摹了中国历史上许多名作，并且向中国画师虚心讨教。
郎世宁作品
18世纪的油画比较写实，郎世宁从意大利带到中国的油画风格也属于写实一类，当他看到中国工笔画也非常写实，于是，他经过不断尝试，把油画跟中国工笔画有效合二为一，创作出了有一种前无古人的新画风。
郎世宁画人物画时，人物造型非常细致，完全按照真人的样子来画，但他都会把人物脸部画成平面化的正面，看不出阴影效果，这是他的绘画最重要特征。
郎世宁传世的作品有：《百骏图》、《十骏犬图》、《嵩献英芝图》、《弘历及后妃像》等200余幅。
