影 丨 視 丨 制 丨 作
Audio & Video Production
文 | 山東凱文科技職業學院 仲靜靜
運動鏡頭原本是電影中的藝術表現手段，作為視覺藝術之一的動畫，在電影的影響下，逐漸將電影中的視聽語言應用到動畫中。
01
運動鏡頭的概念及作用
運動鏡頭是指攝像機持續運動拍攝的畫面，即在一個畫面中攝像機通過移動機位，或者改變鏡頭光軸、變化鏡頭焦距進行的拍攝。運動鏡頭的表現形式包括：推、拉、搖、移、跟、甩等鏡頭。運動鏡頭動感強烈，可以使原本不動的物體產生位置的變化，使自身運動的物體更富有動感，從而使拍攝視覺流暢，富有運動的美感。另外運動鏡頭可以連續地表現時間和空間的變化以及視覺中心的轉換，完整地記錄事件的發生和發展過程。同時也對塑造人物性格、推動情節發展、帶動觀眾心理情緒等都起著至關重要的作用。
02
運動鏡頭在動畫中的應用
動畫作為一種動態藝術，“動”是其獨特的語言，是動畫的原理和根本。動畫中的“動”不僅通過畫框內元素的運動、動作來表現，還通過畫框自身的移動來表現。如果只是畫框不動，畫框內的對象動，即通常所說的固定鏡頭，這樣的畫面雖然也有“動”的元素，但是畫面的視點、景別、角度、構圖都比較單一，如果整部動畫中只有這樣的鏡頭，相對來說畫面過於單調。倘若能夠使畫框自身也動起來，即所謂的運動鏡頭，就能更好地表現動態感，豐富畫面語言，帶給觀眾更多的視聽感受。
03
Flash中運動鏡頭的特點與製作技巧
運動鏡頭作為影視語言的一種表現形式，不但豐富了畫面語言，同時也帶給觀眾更多的視聽享受。作為二維動畫之一的Flash 動畫，表現的只是平面的影像，內部沒有攝像機，無法像實拍的影視劇一樣，通過攝像機的運動來獲得運動鏡頭效果，也無法像3D 動畫中通過虛擬的攝像機的移動來獲得運動鏡頭效果，只能通過畫面的變化來模擬實現運動鏡頭效果。
3.1 推鏡頭
推鏡頭是指攝像機向被攝對象方向推進，或者變動鏡頭焦距，使畫面框架由遠及近向被攝對象不斷接近的鏡頭。從畫面景別角度看，畫面構圖範圍由大範圍、大景別到小範圍、小景別連續過渡，給人們形成視覺前移的效果。被攝對象由小變大，環境範圍由大變小，逐漸將主體凸顯出來。
根據推鏡頭由大到小的畫面效果，在Flash 中可以使用傳統補間動畫中的縮放動畫來完成。具體制作過程中需要先把要製作推鏡頭效果的畫面轉換成一個影片剪輯元件，這個畫面中可能會有很多圖形和動畫，比如人物的動作、場景等，也就是將人物放置到具體的場景中，並且相關的動畫效果全部做好後再轉成影片剪輯。然後使用任意變形工具在後一個關鍵幀處對該影片剪輯進行縮小，中間創建成傳統補間動畫就可以了，畫面效果如圖1 所示。
圖1 推鏡頭
在製作推鏡頭的過程中需要注意：在轉換成影片剪輯之前，所有畫面內的動畫效果都要製作好，沒有太大變化之後再轉成影片剪輯。另外轉成影片剪輯的目的：一是為了避免多個圖層同時進行縮小動畫造成畫面效果緩慢的情況，二是為了降低在本身有動畫效果的圖層上再製作動畫的難度，比如圖層中人物本身在進行從左到右的運動，如果同時再對該圖層進行縮放操作實現起來比較難，但是將該圖層轉成影片剪輯後再進行縮放實現起來就簡單多了。
3.2 拉鏡頭
拉鏡頭是指攝像機逐漸遠離被攝主體，或者變動鏡頭焦距，使畫面框架由近及遠與主體拉開距離的鏡頭。與推鏡頭相反，畫面構圖範圍由小範圍、小景別到大範圍、大景別連續過渡，給人們形成視覺後移的效果。被攝對象由大變小，環境範圍由小變大，不斷有新元素加入進來。
由於拉鏡頭的畫面效果由小到大和推鏡頭正好相反，所以製作方法上也比較類似，也需要將畫面轉成影片剪輯之後，在後一個關鍵幀處使用任意變形工具將影片剪輯進行縮小，然後在首尾關鍵幀間創建傳統補間動畫就可以了，畫面效果如圖2 所示。需要注意的是製作拉鏡頭的畫面要足夠大，這樣在畫面由小變大的過程中才不會穿幫。
圖2 拉鏡頭
3.3 移鏡頭
移鏡頭是指攝像機自身移動，被攝對象不動所拍攝的鏡頭。移鏡頭可以擴大空間範圍，表現更大的畫面空間。
在Flash中可以使用傳統補間動畫中的位移動畫來完成。具體制作過程中先將需要製作移鏡頭效果的畫面做成影片剪輯元件，在第一個關鍵幀處讓影片剪輯的最左端與舞臺最左端對齊，在後一個關鍵幀處讓影片剪輯的最右端與舞臺最右端對齊，然後在兩個關鍵幀之間創建傳統補間動畫，一個左右移動的鏡頭效果就做好了，如圖3 所示。使用相同的方法也可以製作鏡頭的上下移動。需要注意的是無論製作從左到右的移鏡頭還是製作從上到下的移鏡頭，準備製作移鏡頭的畫面都要長一些，否則無法產生移鏡頭的效果。
圖3 移鏡頭
3.4 跟鏡頭
跟鏡頭是指攝像機始終跟隨運動主體一起運動而拍攝的鏡頭。形成主體對象在畫面中的位置不變，前後景隨移動而變化的視覺效果。有利於連續的表現運動主體，交代主體的運動方向、速度以及與環境的關係等。
圖4 左右跟
在Flash中製作時，主體在畫面中的位置固定不變，主要對其背景進行位置的變化製作。背景位置的變化製作方法和製作“移鏡頭”相同，也是使用傳統補間動畫來完成。具體制作過程中，跟鏡頭又分為前後跟和左右跟，無論是哪種方式，主體在畫面中的位置固定不變，只在前後關鍵幀中將背景從一端移動到另一端，中間創建傳統補間動畫就可以了。需要注意的是背景長度一定要足夠長，至少要是舞臺長度的1.5 倍，不然影響跟鏡頭的效果，具體畫面效果如圖4和圖5所示。
圖5 前後跟
3.5 搖鏡頭
搖鏡頭是指攝像機的位置不動，只對鏡頭進行上下左右等的搖動處理。類似於人身體不動，頭轉動觀看四周的效果。搖鏡頭可以很好地展示空間壞境，展現主體與環境的關係。
由於搖鏡頭中攝像機位置不變，沿一個支點進行攝像機的轉動，而在Flash 中畫面都是二維的，無法像三維軟件一樣可以通過旋轉被攝對象來實現。所以Flash無法直接實現“搖鏡頭”的效果，只能儘可能地模擬搖鏡頭。在具體的製作過程中可以採用傳統二維動畫的製作方法，使用逐幀動畫來完成，將每個點看到的畫面繪製出來。在製作中一定要注意透視關係，不僅“背景”有透視，背景前的主體也要有不同的角度，先把主體和背景合在一起製作成一個個的元件，最後再把這些元件按照一定視角順序連在一起就構成了搖鏡頭，畫面效果如圖6所示。
圖6 搖鏡頭
3.6 甩鏡頭
甩鏡頭是指攝像機從一個拍攝點甩到另一個拍攝點進行的拍攝，主要實現場景、內容或景別的變化，甩鏡頭的顯著標志是上一個鏡頭甩到下一個鏡頭的中間過程中會出現畫面模糊的效果。
製作過程中主要是對部分畫面進行模糊處理。具體制作方法：將需要製做甩鏡頭效果的畫面轉換成影片剪輯元件，在第一個關鍵幀處放置好畫面位置，然後間隔一段時間插入第二個關鍵幀並給影片剪輯添加模糊濾鏡效果，再間隔幾幀後插入第三個關鍵幀，並調整畫面位置，讓畫面右移一段距離，在第二個關鍵幀和第三個關鍵幀之間創建傳統補間動畫，最後緊接第三個關鍵幀後插入第四個關鍵幀，並將該關鍵幀中影片剪輯的模糊濾鏡效果刪除。中間的補間動畫部分就會由於添加模糊濾鏡產生了畫面模糊的效果，從而實現了甩鏡頭的製作，如圖7所示。
圖7 甩鏡頭
04
結束語
由此可見，各種運動鏡頭在Flash中都可以使用相關類型的動畫模擬製作實現，由於運動鏡頭在Flash動畫中起著巨大的作用，可以使得Flash畫面生動形象，極大地增強了畫面的連續性和動態感，豐富視覺衝擊力，因此在Flash動畫中如何有效地使用與製作運動鏡頭成為不可忽視的一部分，同時也對Flash動畫的發展具有深遠影響。
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