张耀来简介
毕业于天津美术学院获学士学位，公派赴德国哈雷美术与设计学院高级访问学者。现为天津美术学院教授、硕士研究生导师、壁画与历史画画家、中国美术家协会会员、北京湖社会员、天津美术家协会理事、天津美术家协会书籍装帧艺术委员会副主任、水彩画艺术委员会副主任。代表作品《宋代画院及书画大家》入选“中华文明历史题材美术创作工程”并由中国国家博物馆收藏。
于“戏”作中绘写心境
观张耀来作画是一种享受。他常随性情信手挥笔，使神气十足的人物跃然纸上。他将笔下人物的神态表现得生动自然，再配上幽默的造型和夸张的笔法，使作品妙趣横生。画至精细之处，他则屏气凝神，一丝不苟。他的人物画以勾勒为主，勾勒之余略敷淡彩，令画面显得宁静明洁。
张耀来自言自己的作品为闲时"戏"作。"戏"有玩耍之意，而玩耍应为无功利的一种行为。张耀来以"戏"的心态作画，力求在画面中展现出随性的笔墨和自由的灵性。他的作品于随意中见精致，于自然中见功力。他认为，作画不应过多考虑目的和功利，而应去追求灵魂的净化、自然与心境的贯通。"戏"正是他性情的真实写照，而那轻松幽默的笔调也自然展现出其个人心境。
张耀来的作品具有独特的意趣。在创作中，他取象单纯、宁静，运用大片虚白来突出描绘对象，又以少量具有典型性的物象来烘托画面主体。这些创作方式都说明了他不仅具有丰富的生活体验，还具有较强的概括能力。从构图上看，张耀来在秉承传统的基础上吸取了西画构成的一些元素，采用多种线性和几何分割组合的方法，显示出对传统的继承和对创新的探索。
他的作品题材十分丰富，画中人物充满了惬意和温馨之感。无论是老人、儿童，还是僧人、道士、文人墨客，都被他刻画得生动鲜活。他的作品既带有纯净的童趣，也涌动着一种真挚的性情。他通过对表情的描绘赋予人物鲜明的个性特征，并注重使表情与动作、姿态形成呼应。他用有限的景物使画面展现出一种回归自然、不受束缚的田园意趣，彰显出古典又不失浪漫的气息。在他的作品中，主体形象与画面背景都彰显出一种对世外桃源生活的向往，而观者也随着画面进入到一个清明的禅境，感受那心与物合的生命状态。
张耀来的作品具有一种优雅隽美的格调。他以超脱的心境、自由独立的精神在作品中展现文人画特有的魅力。在艺术创作的道路上，很多画家都有着相同的经历。他们在写实、写意、写心三个阶段中不断探索，并视写心为最高的艺术境界。张耀来也是如此。他在求真、求善、求美的过程中寄托自己的思想，以一种超脱、忘我的状态在画纸上倾注情感。他说："在追求艺术最高境界的过程中，必须注重修身，秉承务本的思想。只有不问收获、乐于耕作，才能得到回报。"
唐代张昌龄在对诗的格调进行论述时，明确地将情景与意境区分开来，提出了"物境""情境""意境"的概念。他认为，一境"故得形似"，二境"深得其情"，三境"则得其真矣"。我想绘画也是这样。意是对情的升华，境是对景的升华；而意境是对情景交融的升华，是一种超越画面本身的格调。张耀来是一名从事壁画和历史画创作画家，从经营缜密的主流性绘画到创作随性而为的"戏"画的过程，就是提升人生境界的修行过程。正是因为有了这种"戏"的心态，他才能不断创作出典雅脱俗的作品。
张耀来作品欣赏
作品资料由艺术家本人提供 玲珑阁李勇整理
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