雍正粉彩盘、碗在市场上对比多见，其特点是胎体过于轻浮，地釉近乎粉白亮光，也有亮青者，有的纹饰绘画精密，器底青花书写“大清雍正年制”款。全体看具有必定的雍正官窑粉彩个性，但仔细观察拷贝水平还不能真实合格，而且纹饰过于精密，反映呈现代绘画的气味，缺少200多年的文明沉淀。拷贝品的青花款字体乍看与传世品一样，但仔细观察则笔划无力、松散，尤其是青花色调不冷静。更要导致留意的是，拷贝者为了达到蒙混过关的意图，也采纳一些弥补的方法，就是在器物上作旧。作旧的方法纷歧，有的用磨大理石的极细的砂纸打磨，也有的用某种酸将器物腐蚀后再用皮带磨。别的传世品有“蛤蜊光”，因器物年久有些彩料或釉面因为长时间与空气中的氧联系，构成彩虹般的反射作用。现代拷贝者为了表现此种现象，将器物浸泡在高锰酸钾溶液中，但是这么制造出的“蛤蜊光”与传世品的还是纷歧样。别的，新拷贝的雍正粉彩器也有色彩较厚的，这类器物大都彩面上无光泽，给人以很旧的感受。仔细观察，彩面是通过打磨的，打磨后还在纹饰线的周围淡淡地涂些黑灰色的东西，仿照出经年运用的痕迹。这些都是保藏者应该留意的。
粉彩瓷的斑纹立体感强，色彩丰盛美丽，有深有浅，可厚可薄，打破了过往瓷器色彩单调的形势。其多以中国传统吉祥图画为主，如福禄寿、松鹤、桃、八仙等，山水现象、人物故事、花卉鸟兽、草木虫鱼皆可入画，极富诗情画意，融汇中国适意重彩的构图与技法，线条工巧流通，形象生动。如今，粉彩瓷越来越受保藏者等待，在保藏界享有“一粉彩器顶三青花”的美誉。
2003年12月，香港闻名实业家张永珍女士在苏富比拍卖会(从国外收集回香港拍卖)上以4150万港元竞得一只清雍正年间的粉彩蝠桃橄榄瓶，后为使该宝瓶得到非常好的保护，捐赠给上海博物馆保藏。
“雍正粉彩”保藏价值
粉彩瓷又名“软彩瓷”，是康熙晚期受搪瓷彩瓷影响和启示而呈现的釉上彩瓷新品种，素有“始于康熙，精于雍正，盛于乾隆”之说，迄今已有300多年前史。近年来，雍正粉彩瓷的市场行情一向居高不下，其中雍正官窑瓷器中的粉彩瓷有多件成交报价超越千万元。
粉彩瓷之所以为藏家喜爱，首要凭仗其特有的“玻璃白”。所谓“玻璃白”是指不透明的白色乳浊剂，其制造技术是在烧成的白瓷上勾勒出纹饰图画的概括，在概括内先用含有氧化硅、氧化砷和氧化铅的“玻璃白”打底，然后按所需色彩在上面绘画渲染，再次入窑烘烧而成。使用其乳浊作用，能够让所绘人物、花鸟、山水等画面粉润柔软、生动逼真、带有立体感较强的国画个性。
乾隆朝除了白地绘粉彩外，还有色地粉彩或色地开光中绘粉彩等品种。乾隆朝粉彩的创新品种是在黄、绿、红、粉、蓝等色地上用极细的工具轧出缠枝忍冬或缠枝蔓草等延绵不断的纹饰，且多和开光一起使用，人称轧道开光。这一工艺的出现，将粉彩推上了更加富丽繁缛的顶峰，一直延续到民国。
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