带刀书生
配乐在电影里当然重要，电影被称为“视听艺术”。说到底电影就是通过各种方式调动观众的视觉与听觉，从而达到电影创作者想要表达出来的效果。而配乐作为构成观众听觉体验的重要一部分，虽然在电影中不是不可或缺，却也不能说不重要。一部好的电影，可以通过配乐来渲染感情，传达信息。要是新海诚做《秒五》的时候不做配乐，那么电影的效果必然会大打折扣，它也不会感动这么多人。
而配乐在《路边野餐》中则扮演着更为重要的一部分，片中的主题曲《告别》与电影主题高度契合，特别是歌词中的一句“原来的归原来，往后的归往后”也成为了影片文本的一个重要组成部分。这样使用配乐就比单纯的情绪渲染音乐要高级。因为它自身除了渲染情绪之外，还承担着传递信息的功能。
虽说配乐有三六九等但是要评价出哪部电影的配乐最成功就很困难，笔者就说说我比较喜欢的。
我比较喜欢《美国往事》的配乐。电影配乐旋律比较悠扬，听上去能感受到淡淡的悲伤。跟现在汉斯季默的打鸡血式的配乐有着根本性的区别，它不试图操纵观众的情绪，也不把观众的情绪往上怼。而影片中非常精妙的一幕在主角推开门走进教堂的戏份。主角一推开门教堂里就响起了音乐，一开始笔者误认为是渲染情绪的音乐，但是当我再仔细回想之后发现，这其实是环境音。非常值得玩味。
巴塞电影
开篇立意：伟大的电影离不开经典的音乐，这是定律。
一部好的电影，除了在故事情节和演员表达外，能够成功的话一定离不开一首经典的旋律。纵观中外几部伟大的电影，都逃离不开这个范畴。而在我看来，迄今为止最成功的电影配乐，是电影《泰坦尼克号》中的主题曲我心永恒。
在下面列出的豆瓣评分前十的电影中，可以说每一部都有一首令人难忘的主题曲。我就谈谈我看过的几部电影的主题曲。
肖申克的救赎中，安迪在广播室放出的那首《晚风轻轻吹过树林》，是由莫扎特所创作之歌剧《费加罗的婚礼》中的第三幕，伯爵夫人和苏珊娜的二重唱。为了放这一首歌，安迪不惜被关禁闭，也正是这首旋律，让肖申克监狱中多了一丝自由的味道。
霸王别姬中，由李宗盛作词作曲，张国荣献唱的《当爱已成往事》，很好的诠释了程蝶衣对段小楼感情心理。幽怨的曲调和歌词，给这段阴霾的感情披上了一层无奈的外衣。
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这个杀手不太冷中，主题曲《Shape of My Heart》，此曲将纸牌中的四种花色分别对应成权力（梅花）、金钱（方片）、武力（黑桃），心（红桃）。"heart"一语双关，反映了杀手孤独的内心，配合上Sting低沉略带沙哑的声音，被演绎得天衣无缝。
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阿甘正传是非常美国梦式的电影，里面给我印象最深刻的就是猫王的《Hound Dog》，当然还有其非常经典的猫王舞步。
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辛德勒名单整部电影的基调就是阴沉黑暗，整场下来大部分都是小提琴的音乐。也正是只有一部小提琴的功劳，忧郁低婉的音色带观众回到了那个灰暗的生命不能自主的年代， 如此冷酷严肃而血腥的影片，加之运用了极抒情、极柔婉、极幽怨的主题音乐，将这部深刻意义题材的电影烘托到一种让人静思的历史高度
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坦泰尼克号中的我心永恒，可以说不管是传唱度还是影响力都是空前绝后的。
《My Heart Will Go On》登上美国、英国、加拿大、德国、法国、丹麦、比利时等18国音乐排行榜第一名，并拿下多周冠军 。1998年，《My Heart Will Go On》分别获得由第70届奥斯卡金像奖和第55届金球奖颁发的“最佳原创歌曲”奖 。1999年，该歌曲又获得由第41届格莱美奖授予的“年度制作”、“年度歌曲”和“最佳流行女声”等奖项。——来自百度。
浓烈民族韵味的爱尔兰锡哨在歌曲中尽显悠扬婉转而又凄美动人，从最初的平缓到激昂，再到缠绵悱恻的高潮，一直到最后荡气回肠的悲剧尾声都十分抒情，短短四分钟的歌曲实际上是《泰坦尼克号》整部影片的浓缩版本。这也是我本人，最喜欢的歌曲之一。
灯笼
我们现在看电影如没配乐会觉得非常不舒服，显然配乐非常重要。
但是电影经历过无声年代，电影没声音的年代被称为无声年代，无声电影称为默片。由于当时影片无声音，音乐就成为了弥补视听缺陷的特有方法，最常见的就是请乐师坐在银幕边根据电影情节演奏曲子，所以默片配上现场配乐更能满足观众需求。喜剧大师卓别林的电影成就集中于默片时代，但他也重视音乐在电影中的表现，还是一位配乐大师。代表作巜摩登时代》。
默片需现场配乐，有声电影的出现淘汰了默片，电影配乐必然更要。
好的配乐能极大刺激观众，体验观影快感。许多影片的配乐非常棒，我印象深刻的比如香港鬼片《僵尸叔叔》，配乐就很好，每当僵尸出现，打斗时紧张的配乐让你的心也跳动起来。我推荐《僵尸叔叔》配乐最好！
有空大家去看，很不错！ 马中旺237
说到电影配乐，就不得不提《无间道》的幕后功臣——陈光荣。
我不是你的影子，我是你头顶的月，你走你的路，我穿我的云，至于影子，随它变吧。从史诗级的三部曲作品，到已成经典的孤品，随着电影起承转合，无所不混。
《伤城》
陈光荣最好的作品是《伤城》，《伤城》的配乐最丰富，丰富到你听《battle 攻防战》一首时，完全可以不联想到梁朝伟和金城武追捕疑犯，而是想到每一座城市的每一个夜晚里都会有的凶险。
《再见，警察》
相反，听无间道的《再见，警察》，冯曦妤的咏叹式唱腔总是会把你带回黄秋生坠楼的那瞬间，而梁朝伟的那个无辜眼神，占据了你那一刻的联想。
也许这些都太容易联想到电影画面了，毕竟电影里的画面太出彩了，那我给你听听这一首。
《杀破狼》
跟整部电影一样，电影里的悲剧是一触即发不可收拾的，不是铺垫式的。音乐也是一上来就很重。
后面虽然跟着变化，但是变化的方向，只有更惨烈，更不可测，导致一些电子音效过渡起来更加扑朔迷离。
这里的节奏在压抑之后进行了小规模爆发，其后甚至跟旁观者一样，让节奏放缓，因为后面陆续有来，宿命感一步步越写越实，曲子的最后半分钟有噩梦成真的痛快。
《头文字D》
陈光荣的拿手好戏是MIX，这是技术上的『混』，各种乐器在他手里跟穿了军装似的，都有他的风格，特灵活。每次听他的原声带，都是等惊喜的过程，而且不用等太久，几秒一回合。
但看他的灵活，不是看他灵活时，而是看他规矩时。
他煽情起来，实在到位：近几年香港金像奖频频把最佳配乐授予日本音乐人，但陈光荣在《头文字D》里的浪漫，实在让那些泛滥的唯美和风的配乐汗颜。
也许是因为原著是日本漫画，所以《First Date》用了钢琴和三味线开头。
香港电影
电影作为一门光与影的艺术，视听的盛宴，配乐是其中非常重要的环节。由此产生了许多闻名于世的电影配乐大师，国外的比如：约翰·威廉姆斯（John Williams）、约翰·巴瑞（John Barry）、埃里奥.莫利康（Ennio Morricone）、詹姆斯·霍纳（James Horner）、喜多郎、久石让等，中国的比如谭盾、黄霑、王黎光、胡伟立等。
下面根据尔东的观影经验列出一些配乐非常棒的电影：
先来说说一些外国电影
《寻梦环游记》中由克莉丝汀·安德森·洛佩兹（Kristen Anderson-Lopez）与罗伯特·洛佩兹（Robert Lopez）夫妇创作的《请记住我》（Remember Me）、《冰雪奇缘》主题曲《let it go》也是他们创作的。
《狮子王》主题曲著名英国歌手艾尔顿·约翰演唱的《Can You Feel the Love Tonight》。《绿野仙踪》主题歌《越过彩虹》，这首歌曲是由好莱坞著名的作曲家茱迪-加兰德创作的，曾位列世界百大电影歌曲第一位。
《泰坦尼克号》配乐，是由詹姆斯·霍纳这位五度提名奥斯卡、四度提名金球三度赢得葛莱美奖最佳电影音乐的配乐大师全新巨献，主题曲“My Heart Will Go On”（爱无止尽）由歌坛天后席琳狄翁Celine Dion深情演唱，震撼心灵的经典之作。
《勇敢的心》被称之为男人必修的10堂电影课之一。 别具特色的苏格兰风笛，交响诗般的电影配乐令人深深陶醉，这部电影的配乐大师是James Horner詹姆斯．霍纳，当今乐坛最炙手可热的王牌电影配乐大师。
《神秘巨星》的配乐插曲，看过《神秘巨星》的小伙伴们一定对电影里伊西亚唱的那几首歌点一万个赞。真的是太棒了，印度片就是这样，歌舞场面好听又好看。
《YOUTH》里的《简单乐章》，一首殿堂级神作。
有许多音乐剧电影让人印象深刻：比如《音乐之声》、《放牛班的春天》、《芝加哥》 、还有很多印度电影等，不一一列举了。
这些电影中我个人觉得电影《爱乐之城》中的配乐是最成功的，因为我很喜欢这部电影，尤其喜欢主题曲 《City of Stars》。如果没有电影配乐，这部电影将不会成立。
再说说国产电影
电影《知音》主题曲《知音》是华而实作词、王酩作曲，著名歌唱家李谷一演唱，动人的故事、优美的旋律成为一个时代的经典。在尔东说话的主页面大家可以找到这首《知音》的视频来欣赏。还有电影《小花》的插曲《妹妹找哥泪花流》、主题曲《绒花》，也是李谷一演唱的，经典的记忆啊。
《花样年华》电影音乐，不但使影片带有浓重的怀旧气息，更使整部影片有了一种既浪漫，又暧昧的情调，散发出一种王家卫电影特有的唯美主义气息。中国戏曲，爵士乐，巴洛克弦乐等等音乐风格，华丽地展现在影片当中。电影《花样年华》的主题音乐《Yumeji’s Theme》取材自日本著名导演铃木清顺的电影《梦二》，由日本著名电影配乐家梅林茂作曲。 《Yumeji’s Theme》在节奏韵律上，与《花样年华》的影像都很合拍。巴洛克音乐的优雅，恰到好处地为《花样年华》制造了一个氛围。中国戏曲《妆台报喜》(评弹)，《情探》(越剧)，《四郎探母》(京剧)，《红娘会张生》(粤戏)，《桑园寄子》(京剧)，不但紧扣影片主题，而且烘托出影片中国传统文化的特色；美国已故著名爵士乐歌手Nat King Cole的《Aquellos Qjos Verdes》（《那双绿色的眼睛》）、《Te Quiero Dijiste》（《说我爱你》）和《Quizas Quizas Quizas》（《也许，也许，也许》）三首歌曲，配合着影片中男女主人公之间的感情，带来了一种浓郁的爱欲的情调；为了配合电影的年代，也收录多首30年代的歌曲，包括“金嗓子”周璇在电影《长相思》里演唱的一首《花样的年华》，以及潘迪华演唱的充满异国风情的《梭罗河畔》；出现在影片尾声的《Angkor Wat Theme》（《吴哥窟主题音乐》），由居于意大利威尼斯作曲家Michael Galasso创作，该曲将影片男女主人公之间伤感的爱情表现得淋漓尽致，与主题音乐《Yumeji’s Theme》相映成辉。
《霸王别姬》影片的配乐是赵季平先生担纲，他是我国当代首屈一指的音乐家之一，尤其在影视音乐方面成就颇高。负责为多部名片配乐，代表作包括《红高粱》、《心香》《大红灯笼高高挂》等，本片中多处音乐更是由中国京剧院乐队和中国中央乐团演奏。 电影的原声带包括配乐、京剧与昆曲选段有四十几段。电影的主题曲是《当爱已成往事》。
《倩女幽魂》的主题曲由黄霑作词、作曲，张国荣演唱。曲调悠扬、词境幽远，风靡华语乐坛。
电影《甜蜜蜜》中有邓丽君的五首歌。主题曲《甜蜜蜜》贯穿影片始终，极好地推动了情节的发展、深化电影的主题。
还有电影《百鸟朝凤》中的唢呐曲，电影《相爱相亲》中的插曲《陌上花开》、《花房姑娘》，都是极好的。这些电影中的配乐都很成功。
个人很喜欢电影《花样年华》里配乐，觉得此片是华语电影里配乐做得极好的一个经典之作。尤其是主题音乐《Yumeji’s Theme》、插曲《Quizas Quizas Quizas》，浪漫、忧伤、华丽、唯美。
尔东说话
在电影进入有声时代以后，配乐逐渐成为了不可或缺的重要元素了，它在渲染气氛，刻画人物、衬托环境、突出主题等方面发挥的作用是不可替代的。
记忆中，配乐成功的影片有:
《平原游击队》里，松井率队偷袭的那一段配乐:阴沉、刺耳，夹杂着东洋音乐的怪异，给人一种不祥之感;
《地道战》里，高老钟发现鬼子进村后，急忙跑去敲钟，匆匆的脚步配着那具有浓郁地方特色的乐器的伴奏，将危急的形势表现得淋漓尽致。
著名电影《魂断蓝桥》里，男女主人公在悠扬的音乐中翩翩起舞，那一首《友谊地久天长》与一对俊男俏女，让人永世难忘!
……
例子太多了!
电影是一种高雅的视听艺术，配乐与画面交映辉映，银幕才能大放光彩!
回答完毕，请批评指正。
剑江盒子炮响了
重要性真的是不言而喻。好的配乐跟电影真的是相辅相成，缺一不可。一响起沧海一声笑，你就想到什么？笑傲江湖的电影！一响起人生路美梦似路长，你就想到什么？倩女幽魂的电影！这两部很成功，因为你一说我就想起来了，可能还有好多吧，我先抛砖引玉了。
死灰之木
电影配乐很重要！虽说电影是光影艺术，但是音乐在其中起到的作用不可小视。成功的电影作品，配乐都不会差。配乐对烘托情绪营造氛围有相当重要的作用。从不同的音乐里能感受清晨，黄昏，城市，山林，抑郁，欢快。想直观感受，就想像一下，大话西游里孙悟空出场的小刀会序曲，悟空转身师徒四人踏上取经路途的一生所爱，现在把这两个配乐拿掉，电影失色不少。说最成功的配乐就仁者见仁智者见智，经典影片都有好的配乐，大话西游算是一部。
召唤20
当然重要，音乐在某些情节中甚至能够代替台词来表述情绪，完美的配乐往往能让人在不经意间想起电影中的情节。而像“爱乐之城”这样的电影，音乐更是起着灵魂作用了，每次随着音乐响起，电影就又拉开了序幕一样。电影“触不可及”中，只是一段钢琴伴奏，一段简单的旋律，就能把人更深入的 带入情节中。随着“前任攻略3”上映的火爆，随处都能听见“体面”“说散就散”，也是因为这两首歌曲的歌词太过贴切，深入人心，从而引发大众共鸣。
