哲學藝術家要力勇
怎樣欣賞繪畫作品？ 繪畫越來越作為一種高深的、有層次的藝術，以至於大眾對繪畫會產生一些分歧，那麼，怎樣來欣賞繪畫呢。 1 看整體，素描、水彩、油畫、國畫、版畫等等作為不同材質區分，產生的藝術氛圍不同，國畫講究韻味、筆觸，素描、油畫從西洋傳過來，也稱為所謂的西畫，素描先看黑白灰層次分明，油畫看藝術氛圍和整體色調。
比如我們在欣賞梵高先生的《星空》，映入眼中第一感覺是它的顏色，強烈的對比，藍色黃色那麼幹淨純粹，烘托出整體的一種氛圍。 2 看色調關係，出彩的色調，首先要關係明確，冷暖對比，有層次感，可以是細膩的，也可以是粗曠的，不同風格表現形式。顏色關係烘托整體氛圍，一幅好的作品，那麼它的色調一定是融合的，也就是說，在這個整體的氛圍裡面，能夠讓人產生共鳴，讓觀看者能夠身臨其境，置身於畫面所表現出來的藝術感中。
3 看細節刻畫，國畫也好，西畫也好，都需要有整體，有局部，欣賞一些閃光的局部刻畫，是作品加分的點。比如我們在欣賞大師的油畫作品時，很多細節亮點可以仔細觀察，不光是細節刻畫，也可以看到它的局部色調微妙的變化，這些都是值得我們去細細欣賞品味的。
藝術是要有靈魂的，能讓觀看看到情感，產生共鳴，能夠讓人流連忘返的都是優秀的繪畫作品，藝術沒有固定的答案和限制，重要的還是觀者的感受，覺得它能夠給我帶來美的享受就夠了。只是藝術
這個問題要從專業上來說。怎樣欣賞繪畫作品和怎樣點評繪畫作品是一樣的。首先，如果是國畫，首當其衝是看作者的筆墨功夫。在中國，國畫最講筆墨功夫。筆墨不過關，談其他是枉然。而講到筆墨，必須要講書法。因為國畫的線條必須從書法中出來。所以，國畫家必須懂書法或精通書法。而西畫講筆觸，塊面和透視。二、要看造形如何，以及結構是否有錯，交代清楚。西畫講造型，講比例關係，色彩和冷暖，光線。三、要有生氣，不能死氣沉沉。山水畫重意境。花鳥畫重情趣。同時，要有神韻，栩栩如生，人物不能呆頭呆腦。西畫也講意境，但不多。只要畫面協調就行。四、國畫看章法如何安排。花鳥畫講疏密，山水講虛實。疏密得體，虛實相當就行。西畫不講這些。五、要看立意如何。也就是中心意思，作者要表達什麼思想、意志。西畫不太講立意。
龍任國
我以前在師範上了十多年的美術課，有本教材叫美術鑑賞，這是所有教材中最厚的一本。該教材介紹了關於美術鑑賞的六個方面，也從這六個方面用文字介紹了眾多古今中外的美術作品，比如歷史背景，作者生平，表現內容，社會意義，藝術特徵之類。然而我對此教材不以為然，一是圖片印刷質量極差，二是作品選擇水準極低，政治性過於，三是每個畫種每個風格都有不同的鑑賞方式，這教人無所適從。結合我所聽過的著名專家作的美術教育講座以及看過的美術評論，我終於斷定，如果你不從事美術創作，你只能人云亦云，離開背景資料就蒙圈了，你是無法真正懂得美術欣賞的。美術創作是運用美術語言來表達作者情緒的，所以你必須要懂得這種語言才能真正地欣賞美術作品，就象我拿著一本英文書，你說它是世界名著，而我就是不懂一樣。
九哥158554274
我只能從個人的藝術的經驗告訴你。無論是西畫還是國畫我們都是要從真善美的角度去看。分開來說無非包括內容和形式。內容上來看首先是不要有那些殺戮的暴力的，那些損害別人利益的偷竊搶劫等，淫穢的，還有那些欺騙別人的，甚至讓別人造成迷幻的，或者是和國家人民和其他生命造成危害的一些負面的作品。如果心裡面想表達這種內容的千萬不要有，要了解作品的背後的一種深厚的優秀的文化底蘊。欣賞這個作品的好與壞的一個很重要的一個方面。
妙寶閣山水畫
欣賞繪畫作品完全是個人的精神體驗。和觀賞者的閱歷與藝術修養密不可分，同樣一張繪畫作品不同的人或者同一個人不同年紀就會有不同感受。就像聽音樂一樣，欣賞繪畫作品還是不要有任何外界的影響，能感知的就是你自己的，投入其中運用身心靈去體驗就可以了。
luwei95348761
不管國畫還是西畫，每個人對畫的欣賞都是個人的感受，每個人對同一幅作品的感受可能都不一樣.
如果是行內人去欣賞一幅作品的時候，往往會從自己專業的角度出發去欣賞，比如作品的風格、色彩，構圖，理念，技法，節奏，創作年代等等方面.這當然跟欣賞者的藝術素養有關.好的作品給人的感受絕對應該是美的.能使欣賞者產生情緒上的共鳴，這才是一幅優秀作品的魅力所在.
