問，人生在世，有何美好的事情能令人感到滿足，欣喜？
答案可以有很多，比如吃上一碗熱騰騰的飯、和家人去逛超市。噢，去看藝術展覽與逛街、購物也算是一種生活閒暇的“小確幸”。位於繁華珠江新城的廣州 K11 就是一個完美將藝術和購物融為一體的shopping mall ，即便專程前往，也是值得的。
從門口《梵高的耳朵》開始，這種藝術造型的驚喜就不斷出現。據說整個商場的設計靈感來自於廣州最常見的榕樹，設計基礎是“大家的樹林”這個概念。
俗話說民以食為天，蕭伯納說道：“沒有比熱愛飲食更真誠的愛，在偌大的“空間藝術館”裡，美食也被視為生活藝術的一部分、用饒有趣致的方式被呈現著。不妨一同走進 K11 ，看看人們在 “吃” 上動用了多少“藝術細胞” ？
樸門Perma Bristro
樸門二字源於“樸門永續生活設計”，是法國老闆Christophe和太太Agnes對理想生活的定義：簡單，純樸。
夫婦二人試圖透過“樸門”來踐行永續的生活哲學：有機天然食材、環保節能的用具，舒適且充滿生機的店面…… 樸門的麵包不膩且健康。
「Bon pain, bon vin et bons copains」在法語裡是「好包，好酒和好朋友」的意思，這也是樸門Perma Bristro的新口號。這猶如我們所向往之美好生活的縮影。於是我大膽定義，這“麵包”代表物質，“酒”意味著生活情趣，“好朋友”象徵人生在世不可或缺的情感。這些元素在生活中好似缺一便不夠完滿。
是店裡的明星產品，外皮酥脆，送入口中是不膩而又香口的美好感受。
的口感猶如名字一般，食客彷彿真的能吃出春天的味道。咬一口，淡淡的花香和枸杞紅糖的味道流於舌尖，令人回味無窮。雖然是甜口的歐包，卻一點也不膩。
這款麵包是Agnes坐月子時，先生Christophe從月子餐食材中找到靈感，為她製作了這款麵包。法式麵包中加入枸杞、艾草、核桃、黑糖等傳統中國元素，口感很是新鮮、清香。聽到這個故事後，這款麵包頓時與“羅曼蒂克”掛上了聯繫。
Van Gogh SENSES
後者則有精美的食物，獨特的環境以及精緻的“梵高衍生產品”，如梵高鉛筆巧克力、《豐收》木盒巧克力、梵高巧克力藏書等供君選擇。食客不僅可以在餐廳這一空間裡感知藝術，還可以挑選心愛的“藝術作品”收入囊中。所謂“好看的皮囊千千萬，有趣的靈魂萬里挑一”，就好比市面上有許多不同款式與口味的巧克力，但如這般與藝術直接掛鉤的並不多。像這樣的物件，大概適合送給珍貴的人以及珍藏。
無聊的瓶子
不少路過這個店的朋友都會被門口的拍照牆吸引，開業不到兩週，牆已從薯片牆換成五顏六色的絲帶塑料瓶牆。靠近才發現原來這是一家小型半自助便利店，客人掃牆上的二維碼點單，產品以汽水和零食為主。
這家便利店的獨特之處在於它把設計重心放在店鋪的外部，諸如簡潔直接的外牆與極具藝術感的照片牆，可謂是做足了”面子工程"。而店鋪的內部是極其簡單的冰箱櫃等存放商品的空間。
另外，在商場的角落也可看到它的身影。同樣是通過掃碼自助取商品，讓人不禁感嘆道這樣的便利店真是簡單又好玩。
廣州本土品牌Shinejuice
Shinejuice打著“可以喝的護膚品”這一口號刺激了不少消費者的消費慾望。
店面位於比較角落的位置，可人流量卻並不少，這得益於其門前走廊上的幾塊“藝術鏡子”。這片放上了梳妝鏡和口紅的“鏡子空間”吸引了不少人的眼球。
女性在這片空間裡拍上了美照的同時，也成為了Shinejuice在朋友圈裡的最佳代言人。
店鋪的果汁真材實料，名字新奇有趣，諸如”沒睡夠，牛奶肌，哲學家，內外兼修，再瘦一點……“如果有足夠大的胃口和足夠厚的錢包，我真想把每一款都嚐遍。
Harry's Kitchen
主要面向親子的Harry’s Kitchen烘培教室也是值得一逛的地方。親子在這裡可以烘焙曲奇蛋糕糖果等，鍛鍊動手能力的同時，所烘焙的成品也是一個不錯的送禮選擇。
Day Day Cook
Daydaycook與Harry‘s Kitchen所面向的群體不同，其面向成人，打造的是一個”美食生活體驗館“。
試想，在繁忙的都市中，有一個地方能夠讓人暫時放下煩惱，靜下心來和食材、食器、食境打交道，難道不是一件樂事？
無疑的是，K11將藝術和商業很巧妙地融在一起，每一家商店都充滿了藝術氣息，不少人會選擇在商店門口的空間拍好看的照片。似乎K11的商店除了帶有供人消費這一使命的同時，也給消費者創造了一趟”美“的消費體驗。
此外，許多公共區域也向公眾呈現頗有趣味的藝術作品。
說起藝術，不得不提到這裡為公眾專門提供的藝術空間，如L1的「活·現藝術空間」（IN ART WE LIVE）、將藝術品從博物館裡搬出來放到觸手可及之地的藝術廊橋（位於L3）。
L4的「chi K11 space」現正有藝術家陳維通過五組攝影裝置作品模擬城市夜生活中出現的人造光源所搭建的空間
陳維從夜生活的美感經驗出發，發掘出夜色中城市燈光交織的意象，用燈光打造出虛構與真實交織的感覺。
“氣與夢藝術展”，位於公共空間藝術廊橋。藝術家姚小菲從法國作家加斯東·巴什拉的作品獲得靈感，利用氣球創造出一種“類似處於雲端”的互動體驗空間。
當我走進展覽空間，沉浸在藍色的光線中時，地面相對靜止的球和頭頂氣球團的迴旋形成對比與呼應，加上鏡面牆和反光地面，使人產生了一種暈眩的感覺。
在現場，伴隨樂手的即興演奏，視聽融為一體。走進這一藝術空間時，燈光隨著我的移動而亮起與熄滅，於是我的移動也對作品所呈現出來的外觀產生了影響。這樣的互動藝術體驗很是新奇，能夠更真實體驗與直接與藝術品接觸，並且這接觸也成就了藝術本身。
倘若認真地感受K11每⼀處設計與美感，⼀次是不⾜夠的。並且，隨著它愈發完善，或許新鮮有趣的體驗也會越來越多。 臨⾛時，看到海報牆上的⼀句話「萬物皆有縫隙，那是光進來的地⽅」。
注意看還留意到由蝦⽶⾳樂和 K11 聯合舉辦的活動“The undiscovered 限時沉浸式⾳樂體驗空間”即將拉開帷幕。
在這裡，蝦米宣稱空間的體驗方式將顛覆傳統的音樂欣賞模式，觀眾能依次體驗電影放映般的韻律畫面，多維的視覺和聲音元素合力搭建起的一座新媒體太空艙，既能能聽見”光“，又能”看見“音樂，真是令人期待。不知道接下來還會有什麼好玩的店鋪和活動陸續在 K11 誕⽣呢？值得期待。
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