吳昌碩（1844.8.1—1927.11.29），晚清民國時期著名國畫家、書法家、篆刻家，“後海派”代表，杭州西泠印社首任社長，與任伯年、蒲華、虛谷合稱為“清末海派四大家”。他集“詩、書、畫、印”為一身，融金石書畫為一爐，被譽為“石鼓篆書第一人”、“文人畫最後的高峰”。在繪畫、書法、篆刻上都是旗幟性人物，在詩文、金石等方面均有很高的造詣。
吳昌碩熱心提攜後進，齊白石、王一亭、潘天壽、陳半丁、趙雲壑、王個簃、沙孟海等均得其指授。
吳昌碩寫意花卉最大的特點就是
金石入畫
豔而不俗
戊戌狗年
二月廿八
吳昌碩受徐渭和八大山人影響較大，由於他書法、篆刻功底深厚，他把書法、篆刻的行筆、運刀及章法、體勢融入繪畫，形成了富有金石味的獨特畫風，他自己說：“我平生得力之處在於能以作書之法作畫。”
他常常用篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄。所作花卉木石，筆力老辣，力透紙背，縱橫恣肆，氣勢雄強，佈局新穎，構圖也近書印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作對角斜勢，虛實相生，主體突出。
特別是在線條方面，他把書法和篆刻中的技法融入到繪畫中，看他寫意花卉中，所畫枝幹的趨勢和氣勢，大膽的落筆，細心的收拾整個畫面的佈局，都彰顯了他在線條運用上面的造詣，也就是書法成就了他的畫。他的繪畫裡面有古意，有骨氣，更古卓，但是又不失創新，他放得開，又能收得住。在用色方面，他更加的濃烈的顏色進行對撞，但是畫面又沒有一絲的火氣，豔而不俗，這個就像一個略施粉黛的美麗少婦，優美而高雅。
整理：《一幅好畫》頭條社
主題：大師的藝術，大美的生活
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