大千世界，不是所有優秀的思潮都會伴隨鮮花和掌聲的追捧，也不是所有先進的觀念都會立即被認同。在冗長的時間長河裡，它們甚至需要被愚鈍的眾生慢慢咀嚼後，方能消化。
而縱使如此，依舊有一批批賢人志士，他們不畏曲高和寡的孤獨，在時代潮流的更迭中，始終用一顆質樸的心靈去感知生命裡豐富的層次，為世人講述最本質的道理。
畫家李翔便是這樣一位賢者。一位給人以一種不可接近，不善言談之感的“標準的藝術家”。
而就是這樣一位看上去寡言少語的中年人，你若是凝望他的眼睛，你會感受到他的敏銳，你若是能走進他的心扉，你還能遇見一顆仍舊柔軟的心。
李翔 《池邊邪樹》66*88釐米 紙本彩墨李翔
李翔 《林中鐵欄》66*88釐米 紙本彩墨
在這個浮躁且充斥著塵埃與雜音的時代裡，沒有誰願意擦亮眼直面慘淡，更沒有誰不在原本純樸的內心周圍築起一道心牆來抵禦風浪。可李翔偏偏反其道而行之，他彷彿堅定的知道，劫後必有重生，黑暗之後必有光亮。從不躲閃與規避，他銳利的眼光穿透了朽木，越過了荒野，覓到了被世人捨棄的純樸和自然。他不啻能在樹木年輪的紋路里，花草葉脈的纖維中感知到自然所賦予的力量。李翔的高，就在這裡。
李翔 《靜謐之林》65*116釐米 紙本彩墨
李翔 《披著薄霧的景》66*88釐米 紙本彩墨
品畫方可知人。
李翔將他自己從自然中汲取的洪荒之力，淋漓盡致的傾注在了他的畫作之中。畫作多以冷色為主，描繪的題材也多是廢木朽槁，但卻無蕭條荒廢之氣，取而代之的，是一種對自然和對生命更迭的坦然。凝神細看，畫面中的或細緻或粗放的線條相互交疊，勾勒出貼近自然的紋路。沒有一絲玩笑，全然是對生命的尊重與坦蕩。
李翔 《雜草中的鐵欄杆》24.5*22.5釐米 紙本彩墨
矗立在李翔老師的畫前，滿是敬畏，他是一位先行者。唯有在他的畫裡，我們這些差點被世俗傾吞的後輩才能重新審視自己，打開感官，重新感知生命裡那些值得被感受的幽微細部。
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