Dean_木木

實話，我不懂詩。我只是喜歡詩。 我不懂韻，也不懂律。聽人說韻講律的，我會頭疼，也很反感，常常覺得，詩人之所以寫詩，不是因為想怎麼寫就怎麼寫，才會去寫詩的嗎？如果有了太多的框框，限制了自由，詩人還會樂意寫詩嗎？ 也許是我真的不懂詩吧。也可能正是因為我不懂詩，所以我才敢寫“詩"吧。

附一首拙作，我不敢稱之為詩，我更不敢以律論之，請朋友們指正。

五蓮山遊記

一

清明登上五蓮山，

遠望百里到海邊。

杜鵑紅浪驕陽瀉，

一尊巨佛林中顯:

長立山頭看人間，

看盡蒼桑多少遍？

祈願能否保平安？

頭頂茅草無力鏟？

二

辭了金殿光明寺，

再下驚險一線天。

竄山石階階階低，

低到低處一馬川。

小憩山下白河灣，

將去才知意未乾。

再上西南九仙山，

一山更比一山險。

三

豪情不跌夕陽下，

幕深才別龍潭溝。

離了半山桃花灼，

再過十里梨花雪。

小村野外燈籠張，

店家柴門迎客忙。

笑問店家有私茶？

農家小院下午茶！

四

明月才出九仙山，

我落山前遙相看。

清風徐徐心蕩漾，

小蛾處處輕飛揚。

人間何處能成仙？

魯南西南五蓮縣。

遊遍青山何處去？

是夜直臥青山下！

農家小院下午茶

如何寫七律？曹雪芹在《紅樓夢》中借林黛玉之口，教香菱寫律詩：‘’什麼難事？也值得去學！不就是起承轉合，中間承轉兩副對子，平聲的對仄聲的，實的對虛的，若是果有了好句子，就連平仄虛實不對都是使得的。‘’

那什麼是‘’起承轉合‘’呢？我們以毛主席七律《答友人》為例：

九嶷山上白雲飛， 平平仄仄仄平平（韻）

帝子乘風下翠微。 仄仄平平仄仄平（韻）

這便是‘’起‘’，開宗明義，點明主題。九嶷山，在湖南南部，相傳舜帝死後葬於此，化作九座相疑的山頭，讓人找不到具體地方。帝子：指舜帝妻子娥皇和女英。

斑竹一枝千滴淚， 仄仄平平平仄仄，

紅霞萬朵百重衣。 平平仄仄仄平平（韻）

這便是‘’承‘’。由於當時普通話還遠未普及，‘竹’和‘滴’在平水韻裡都屬入聲，我們不要用今韻去欣賞舊體詩，以為以前的人寫格律詩不注重平仄。斑竹：相傳娥皇女英追尋舜帝未得，眼淚灑在洞庭湖的竹子上，成為斑竹，斑竹是洞庭湖也是湖南物產。紅霞：楊開慧小名霞姑，有懷念楊開慧之意。本聯就是承聯對子，而且對仗十分工整，緊接‘’起聯‘’描寫帝子美麗。

洞庭波湧連天雪， 平平仄仄平平仄，

長島人歌動地詩。 仄仄平平仄仄平（韻）

這便是‘’轉‘’。從描寫帝子美麗轉而描寫洞庭風光，人民翻身做主的愉快心情。長島代指長沙。本聯也是一幅對子，對仗工整。

我欲因之夢寥廓， 仄仄平平平仄仄，

芙蓉國裡盡朝暉。 平平仄仄仄平平（韻）

這便是‘’合‘’，是全詩的總結。芙蓉國指湖南，是主席的家鄉。主席早年在長沙渡過了難忘的學生時代，留下了許多動人詞章，因而對家鄉盡情美化與歌頌都是人之常情。

律詩平仄還有一個重要規則就是‘’粘‘’。就是第三句首二字平仄要與第二句首二字平仄要相同，將承聯與起聯相‘’粘‘’；第五句與第四句、第七句與第六句也是同理要‘’相粘‘’。

還有一個重要問題就是音韻問題，過去的平水韻與現代普通話很多字平仄與韻母已大相徑庭，如還抱著平水韻不放，將自己把自己與現代隔絕，不僅難以掌握，更讓大眾無法欣賞。至於古韻今韻的傳承與研究那是專家學者的事，普通愛好者只要熟練運用普通話，用今韻就可，不必在意古韻變化問題了。

雲卷飛山

作為一名舊詩業餘愛好者，我談談我自學格律詩的體會。分兩步說：

先說第二步，七律詩入門寫作練習，要注意幾點。①寫詩要有感動才能寫出好詩。“詩者情動於中而形於言”，觸景生情，寫出自己的感慨，沒有情感的詩既不能打動自己更不能打動讀者，這是我的習作：七律·登樓

江樓落日對高秋，雲樹蒼蒼溪壑幽。

雁去雁回七星轉，人歌人哭一江流。

悲興塵事盡茶酒，感嘆霜毛加膳饈。

五柳忘言難忘意，蒹葭蕭瑟隱沙鷗。

②詩要一條血脈貫之，形神俱合，看我的這首習作：登小孤山

迴旋激水近雲天，獨立中流縹緲間。

九派粼粼飛白鷺，三吳漠漠接嵐煙。

廬山瀑布同詩響，彭澤菊花偕隱閒。

一自登臨觀勝景，半為耦者半為仙。

第一聯點明小孤山之孤，第二聯登山所望之景，第三聯登山所想之事，第四聯登山觀勝所感。

③全詩要有層次感。我們通常講“起承轉合”，首聯（起），通過賦比興等手法點題。頷聯（承），或寫景或敘事，承接首聯。頸聯（轉），照應頷聯，為尾聯留地步。要注意，中間兩聯一般一聯寫景一聯敘事。尾聯（合），昇華主題，含蓄意遠。例如：七律·夏日一天門夜飲

一天門外上珍樓，古木陰陰古嶺幽。

緣戶野花燻酒飲，倚窗明月照溪流。

夜風縷縷清六腑，林鳥聲聲消百憂。

但得幾分陶令醉，南山採菊待霜秋。

第一聯飲酒環境，第二聯夜飲，第三聯夜景，第四聯醉感。

④通過調整語序或同義詞語調整平仄。通過練字練意，減少口語，不生造或者拼湊詞語，詞精意新，做到言有盡，意有餘味。例如：七律·回憶父親

夢裡幾回尋父顏，星移斗轉已旬年。

孩提失怙瘦肩重，兒女長成霜鬢添。

帆去帆來風浪裡，體伸體俯稻禾間。

隆恩未報倖存母，孝念永恆瓜蔓綿。

七律·登高

九日登高四野豐，舊時秋景可堪同？

西來爽氣熟晚谷，北返徵鴻歌曉空。

霜鬢紛繁詩興在，金聲蕭瑟樂音雄。

菊花悲寂隨陶去，嵐頂正吟新雅風。

七律·早行遇雨

晨暉漫步柳陰中，南面響雷西面朦。

急瀑漂沉黃蛺蝶，亂風旋轉綠芙蓉。

墨雲一幕頂頭壓，樹蓋千絲雨腳濛。

溼發溼衣才進屋，朝陽縷縷照牆東。

再說第一步，選讀一些入門書籍。①例如《唐詩三百首》中的格律詩，瞭解律詩的流派和表象方法；選讀杜甫、白居易、蘇軾、陸游等人的律詩一兩百詩，揣摩以景入意，以事入意，以意入理。②學習《詩詞格律》及平水韻（或新韻），掌握入韻、平仄、粘對、拗救的規律。其實，律詩的平仄形式只有兩句：仄仄平平仄對平平仄仄平；仄仄仄平平對平平平仄仄。七言只要在五言前加兩個字，五言句首是仄仄加平平，是平平加仄仄。考慮到律詩首句可押韻可不押韻，如果押韻又有兩種形式：平平仄仄仄平平對仄仄平平仄仄平；仄仄平平仄仄平對平平仄仄仄平平。因此七律詩首聯就只有四種形式，頷聯（第二聯）用所謂“粘”，首聯第二句首兩字如果是“平平”，第三句首兩字就用“平平”的另一種句子，如：第二句是“平平仄仄仄平平”，第三句就是“平平仄仄平平仄”。第三四聯用“粘”類推，不用死記硬背，因此七律詩的平仄就只有四種形式。

愛心如歌

如何學寫七律？請加粉關注！其實寫七律並沒有什麼太難的。只要你有一定的文學基礎，一點就通。七律首先就是一段七個字，兩段湊一句。重點是要知道韻律。韻有平水韻，中華新韻。古詩一般都是平水韻，你可以在網上搜索平水韻，一學就會，並不深奧。不管是平水韻還是中華新韻，你有時間有精力有腦筋就把它背記下來，如果懶得背就用時網上查閱。在這裡就不一一講解。律就是格律，通俗的說就是模子、格式、版本。初學者盡力不要越矩越規，有仄起、仄起入韻、平起、平起入韻四個格律。仄起、平起第一段不押韻。仄起入韻、平起入韻第一段要求押韻。具體可在網上搜索。七律講究起、承、轉、結（合）。第一句是起句，第二句是承句，第三句是轉句，第四句是結句或合句。形象的說，起句，就是詩的開頭句，也就是入詩開門進來。承句，就是進門後幹什麼。轉句，就是入堂屋後轉進裡屋。結句或合句，就是做的什麼事。多讀讀詩人寫的七律，琢磨品味一下，慢慢就明白我說的意思。承句、轉句必須對仗，類似對聯。也叫頸聯、頷聯。每聯要求必須字性相同，平仄相反，字義可承順，可相反，但不能同義。四種格律網上都有，可以搜索學習一下。平仄就是字有平仄之分，類似我們學的拼音聲調，一般情況拼音聲調的一、二聲為平，三、四聲為仄。按中華新韻基本按此規律定平仄。但按平水韻等作詩的平仄與拼音聲調有一定不同，因為，古詩詞是按照漢字古音定平仄，與現代語言有一定區別。南方一些地區的方言語調與平仄近似。具體每個字是平是仄也可在網上搜索查詢。最後提醒大家，當你寫完一首七律後最好在網上詩詞格律檢測專欄上測試一下確認。如有疑問，敬請關注，以便交流切磋！

七律·與君語·文/熙本

信手拈來愧對詩，談平論仄律循之。

春風和軟花慷慨，夏雨輕狂水妄思。

楓謝秋霜紅醉句，梅羞冬雪白純詞。

塵埃落定雲吞霧，化作青山度嗜痴。

文峰熙本

學寫七律首先須能分辨平仄，須懂什麼叫押韻。

按現今普通話，第一聲（陰平）、第二聲（陽平）為平聲，第三聲（上聲）、第四聲（去聲）為仄聲；如果按古音（比如平水韻），還有一種入聲（如“膝、席、匹、劈”現已歸入普通話的四聲）也是仄聲。押韻大致相當於用同韻母的字放在句末，按古音則是同一韻部的字（可查平水韻）分別放在句末。作詩一般按平水韻或中華新韻，填詞則用詞林正韻；這些韻表或韻書既可查同韻字，又可查平仄。

一、交替律。一句之內的平仄以兩個字為一個節拍單位交替變化，如“平平仄仄平平仄”（如“無邊落木蕭蕭下”）。兩個字為一個基本節拍單位（句末以“2+1”或“1+2”的節拍形式構成單個字和三個字的次節拍單位）符合中文特徵。雙數字位及每句末字為關鍵字位，決定一個節拍單位是平是仄，從而連續的節拍單位平仄進行交替變化。這一規律體現了詩句音調的和諧性，如同樂曲的節奏強弱和樂音高低的規律性演進。

二、相對律。一聯之內兩句平仄相對相反，如上句是“平平仄仄平平仄”（如“無邊落木蕭蕭下”），這一聯的下一句就必須平仄相反：“仄仄平平仄仄平”（如“不盡長江滾滾來”）。這一規律體現了一聯的兩句之間語調的對稱性和呼應性。

三、相粘律。兩聯緊挨著的兩句平仄前半部分平仄相同，彷彿“相粘”在一起。如上一聯的第二句為“仄仄平平仄仄平”（如“不盡長江滾滾來”），下一聯的第一句就必須是“仄仄平平平仄仄”（如“萬里悲秋常作客”。前四個字“不盡長江”和“萬里悲秋”平仄相同）。兩句平仄“相粘”而不能相同，因為要以與韻腳平仄不同的末字收結，才能推演出不同平仄形式的新一聯。這一規律體現了詩作兩聯之間語調的連貫性和演化性。

四、押韻律。雙數句（二、四、六、八句）必須押韻（即這些句未尾的韻腳字必須韻母相同，屬同一個韻部），第一句末字若與韻腳字同聲（比如“風急天高猿嘯哀”中與韻腳同為平聲的“哀”），則第一句也必須押韻。與韻腳平仄不同的其他單數句末字（稱為“白腳”，如杜甫《登高》第三句末字“下”）則不應押韻，否則就犯了用韻中“撞韻”的毛病，干擾全詩的音韻和諧。這一規律體現整首詩語調的協調性和整體性。

五、對仗律。七律、五律的中間兩聯，即第二聯（頷聯）、第三聯（頸聯）必須對仗（偶爾有時第二聯不對仗，改為第一聯對仗，稱為“偷春格”；或改為第四聯對仗，稱為“藏春格”；或者全詩各聯都對仗）。對仗必須平仄、詞性、結構、修辭手法相對，其中相對的名詞儘可能同屬小的類別，稱為工對。這一規律體現了詩作一聯之中語調、語意的對稱性和呼應性。

六、拗救律。按以上五條規律本該用平聲的字用了仄聲，或本該用仄聲的字用了平聲，便在另一處用與按律聲調相反的聲調來挽“救”。如“渚清沙白鳥飛回”中本應是“平平仄仄仄平平”，其中“渚”應平而仄“拗”了，便用“沙”應仄而平來“救”。拗救一般發生在一句中不是關鍵位置的一、三（、五）字，即所謂“一三五不論，二四六分明”。一般是同一句前（字）位拗，後隔位救；同一聯上聯某位拗，下聯對位救或對位的鄰前位救（如上聯六位拗，下聯五位救）。一、三（、五）字位上的拗如果不產生下面“避病律”中所說的孤平等詩病，叫半拗，可以不救。”（仄仄）平平仄平仄“為特殊拗句，可不救（但此句的第一個平聲字不可再拗為仄，否則“（仄仄）仄平仄平仄”這樣的平仄交替就太頻繁單調了）。一句出現孤平（平聲收尾的句子中沒兩個緊挨的平聲）必救，且須本句救，救孤平是讓此句至少有兩個緊挨的平聲。這一規律體現了詩句語調的變通性和適應性。

七、避病律。平仄方面主要注意避免孤平（一句中除了末字平聲，只有另一個字平聲，而且兩個平聲又不挨在一起。仄韻詩則要避免孤仄）、平韻詩的三平尾（又稱“三連平”，即一句末尾三個字平聲）、仄韻詩的三仄尾（又稱“三連仄”，一句未尾三個字仄聲）。押韻方面主要注意避免擠韻（押韻句有與韻腳字同韻母的字）、撞韻（不應押韻的詩句末字與韻腳字同韻母）、連韻（緊挨的兩個韻腳字同音，如“留”“流”相連前後押韻）、倒韻（為求押而把正常詞語顛倒過來，如為與“秋”押韻，把“流連”變為“連流”）等等，這些押韻毛病非絕對，有時可即犯（病）即（化）解。句意和句式方面主要避免“齊頭”（幾聯開頭為同一詞性的詞，如名詞）、非修辭性重複字及幾聯句式雷同。其他還有一些小詩病難以避免則可作罷。這一規律體現了詩句音、義、結構等方面特別要避免的一些不協調因素。

五律也遵循以上規律，只是相當於在七律每句前頭截掉一個節拍單位的兩個字。 絕句又稱“截句”，是從律詩中“截”下四“句”而成，除了不管對仗律，不要求對仗（當然也可以對仗）之外，其他六“律”都應遵守。長律（排律）要求中間各聯都對仗，也應遵守上述七“律”。 詞在一定程度上也遵循以上規律，如交替律、相對律、相粘律、對仗律等等，只是因為句式長短變化（所以詞又稱“長短句”，但偶有一些詞牌句式長短相同），句式何處長、何處短以及押韻方式、對仗要求等等不同詞牌有不同安排，以便更適合歌唱。作者只能按不同詞牌的平仄、用韻、對仗、句式等要求填入相應的字眼（所以詞的創作稱為“填詞”）。

上面只是從形式規範的格律來談七律創作，要寫出好詩，更要注意內容和詩意（詩味）。

本人認為律詩從漢字的形（從對仗體現）、音（從平仄、押韻體現）、義（從對仗體現）三個向度充分發掘了漢字創造美感的可能性，達到中文詩歌形式規範的一個高峰。本人首倡的“卦體詩”則更進一步結合西方詩歌的分行規則和《周易》八卦的卦象，賦予中文詩歌詩形的符號化功能，使詩形本身具有符號意義，從而進一步發掘漢字的塑形功能。

附杜甫《登高》：

登 高

唐 · 杜甫

風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。

無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。

萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。

艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。

下面是本人所作涉及臺灣的七律、五律和卦體詩各一首：

七律·感時(臺灣藍營八縣市長登陸)

文/馬驚飆

菜賴燈輝竟饜瞳，誤當美日照寒空。

獨臺縱使分雙色，八縣猶能守一中。

逢甲馬前悲墜淚，成功艦艏怒開弓。

釣魚島上風雷緊，躲入雞籠作耳聾。

注：“燈輝”諧音“（李）登輝”。“逢甲”指丘逢甲，其《春愁》詩云：“四百萬人同一哭，去年今日割臺灣。”“成功”指鄭成功，曾驅逐荷蘭人而收復臺灣。基隆曾名“雞籠”。

【臨卦】兩岸新局

文/馬驚飆

築堤春聚水，‖養木夏敷榮。

海晏颱風息，‖河清陸路明。

歸真兩兄弟，‖返璞一音聲。

雪化湧流起，‖潮來升漲盈。

生此宜時此世盛為方大業，

業大方為盛世此時宜此生。

此卦體詩構成臨卦卦象，此詩可結合臨卦卦理來理解，又可僅從本詩文本來理解。詩中上面四行抽取出來，即為五律一首：

五律·兩岸新局

文/馬驚飆

築堤春聚水，養木夏敷榮。

海晏颱風息，河清陸路明。

歸真兩兄弟，返璞一音聲。

雪化湧流起，潮來升漲盈。

注：國臺辦公佈惠臺31條措施，落實臺灣同胞與大陸居民相同的“國民待遇”，真正體現“兩岸一家親”“同胞兄弟情”。

@卦體詩（馬驚飆）

2018.4.9

（臺灣島）

（釣魚島）

卦體詩

圖片簡單習而管用

▶️ 《三上詞話》作者就什麼是“平仄”問題已回答不下5⃣️次，回答格律詩詞問題不下1⃣️0⃣️次。多說無益，給一曾發過的圖片，就算是內容重複一遍。

提示一 既然押韻為《平水韻》，那麼整個句子聲調為中古四聲，即平上去入。問原因？近體詩是唐代文學體裁，現在人沒有理由改變它，若要改變，就創造新的文學體裁，在什麼時候創造出的，就押什麼時候的韻。

提示二 可平可仄，是最低標準。若問不懂中古四聲，能不能寫詩填詞？若掌握不了中古四聲，亦可以創作，唯一要求是展示出來的作品千萬別冠以

三上詞話作者

七律也稱七言律詩，每句七字，全首共56字。律詩對字數、句數、押韻、平仄、對仗等方面是有嚴格的規定的。

古人的詩詞如李白的《行路難》、《將進酒》、《蜀道難》等等多讀一讀，近代的《詩詞格律》一書也是比較容易上手的。

初學律詩者，可以先寫一些絕句，絕句學會了，在寫律詩就比較容易了；

律詩有“起承轉合”的佈局，初學者最好對照一些風景來寫，慢慢的來擴大寫的範圍，比如“思鄉”、“會友”之類更深入的研究。

初寫者可以對平仄別太計較，寫好首稿後，再去按照格律思考調整，最後可以把完善的律詩請一些行家裡手給予評論，從中吸收經驗，收效會更大。

最後，想學習律詩，必須要有恆心，加上自己的潛心研究，學會寫一首好的七律是沒問題的。

詩詞是中華民族流傳千古的文化底蘊，自古至今都有名人名篇佳作傳頌著，所以學一學對自身修養也是有很大的幫助，一起加油吧！

燃情

杜甫寫詩嚴格講究對仗押韻的。幾乎沒有一首律詩絕句有逾越規律處。甚至寧可不通，也要講究平仄對仗。如秋興八首中的，香稻啄殘鸚鵡粒，碧梧棲老鳳凰枝，寧可對仗而不通，絕不苟且，此句迄今人改不動。李白要灑脫的多，李白有的詩是信口拈來。但是多數還是講究韻律的。今人毛詩多數是押韻的，但也有鄉音入韻或者乾脆什麼都不管，他曾經提出，舊詩束縛思想，不宜提倡，提出押大致相同的韻即可，以為很對！今人寫舊詩，過分講究用典用韻，是不是有點迂腐且酸。過分直白又有順口溜之虞，不耐咀嚼。寫寫玩玩，是大可不必窮講究的。當然有人對舊體詩格律韻腳爛熟於心，無一字逾越規矩，也不會遭人指摘。只是不要弄得掉書袋或者冷僻字過多很難上口就行。純粹的文字遊戲也很難為人接受。滿清乾隆寫了幾萬首格律詩，沒有一首不講究格律對仗的，但是沒有半句傳的下來的。形式與內容，內容為王！

一般般的過客

七律詩，有四種韻律: 一，平起入韻式: 平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。第三四句，第五六句，分別是對偶句。例如: 紅塵拂去醉清修，酷暑嚴冬躲小樓。喜愛丹青學彩墨，細臨柳顏練彎鉤。詩情似火尋佳句，憾事如煙摒舊憂。攜內鄉間舒漫步，安居小鎮度春秋。

二，平起不入韻式。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

三，仄起入韻式，四，仄起不入韻式。略

Z趙汝鈞

前兩位仁兄你講的很好，我的見解大概也如此，很贊成。總之要多積累，對作詩的基本法則要懂，詩是言志的，作詩是反映作者的心態，志向。我搞易經的教學和培訓的，十幾年前我開教時曾作過一首詩，今寫出來供你參考吧，拙詩如下：

洋槍聲響耳猶聞，

落後捱打空飲恨。

今天不可重複轍，

真經應先傳國人。

莫再臨危急奮起，

光復遍野埋忠魂。

獨樹百尺蔭有限，

勁松滿山風陣陣。

關鍵字: 文化 學寫 實話