蚂蚁ling
那么沪剧是怎么能够在大上海扎根立足的呢？要知道，上海可是国际大都市，什么东西都是更新换代很快的，而戏曲这种明显落后于时代的东西，真的能够在上海驻足吗？
是真的，沪剧确实能够在上海站得住脚，其主要原因就在于它独特的创新性。
清朝中后期，流行于江南一带的滩簧戏，到了上海之后与本地的民歌小调结合起来，形成了上海特色的滩簧戏，也就是申滩。
那时候只是在上海的农村演出，开始是两个人对唱，后来是三个人的同场戏，演的都是清装戏。
辛亥革命后，申滩进入市区演出，演出剧目也由清装戏变为响应社会的文明戏，名字也开始逐渐改为申曲。
上世纪30年代左右，申曲演出的剧目，大量取材于时政和电影，演出时全部换上了西装旗袍，又被称为西装旗袍戏。
这时候，由于上海地域的复杂性，各种名媛、社会名流、以及各国文化在这里合流，西装旗袍戏受到上流社会的青睐，也成就了不少名媛。
到了上世纪七十年代，西装旗袍戏改名为沪剧，并且成立了上海沪剧社，这时候沪剧开始改编名著、电影、话剧等，比如第一个改编为沪剧的电影，就是当时的好莱坞大片《断魂蓝桥》。
新中国成立后，沪剧又创新出了大批反映革命历史和现实生活的剧目。
直至上世纪后期，沪剧还在根据现实生活，改编出大量的优秀剧种。
但是由于上海的现代化进程太快，沪剧优秀艺术人才匮乏，观众减少，沪剧陷入了危机。
原先在上海占主导地位的沪剧，现在远不如从外省引过来的昆曲、越剧，甚至连上海滑稽戏都比不上。
一直能跟得上时代的脚步，甚至走在时代前端的沪剧，现在却落后于时代那么多了，确实是很令人痛心，希望沪剧剧团们，能够用心创作当代戏，重现当年辉煌！
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