纯艺术画家可以通过什么方式赚钱?

哪怕笑得再大声


我理解的纯艺术画家就是全副身心醉心于绘画以绘画为事业的职业画家了。

既然是职业画家,一般都具有相当的绘画专业能力水平,能够创作出成熟的绘画作品,也有一定的知名度和影响力。从理论上讲,他们通过出售或转让自己创作的作品来换取一定的经济回报不会有太大的问题。也就是说职业画家是完全可以通过其作品实现养家糊口和以画养画的。

那么职业画家靠什么方式赚钱呢?我以为这就要靠“八仙过海,各显其能”了。有的忙于艺术创作,画以外的事全权委托经纪人代理打理,有的画家本人和一些画廊签订了协议,有的开办画室招收学员,以培训班的形式赚钱,有的在大学或社办学校做兼职教授什么,等等。总之,赚钱的方式很多,怎么赚钱,就看画家自己怎么运作了。

古人云:“一艺在手,吃喝不愁”,在市场、信息如此发达的现今社会,只要具备相当的艺术功力又能和社会、市场接轨的纯艺术画家应该是不会为以什么方式赚钱过多考虑的。


灯影书画


我不明白提问者所说的“纯艺术画家”究竟指的是哪一类画家?是对绘画艺术保持虔诚之心,没有任何功利色彩的画家?

还是把绘画当做生命的一部分,每天不画画感觉要无法活下去的画家?

还是只画那些只关于人的精神生活,只表达人类理想境界的画家?

之后又谈到通过什么方式来赚钱,就可以断定,看来这类画家还是食人间烟火的,是职业画家,是依靠绘画为生的一类人。

画家赚钱的方式有很多种,其中,约定俗成的一种就是卖画,用画作换取真金白银,是自古以来,所有画家的生存之道。画作是画家的劳动产品,卖它是实行等价交换原则。

但不是每个画家都能依靠卖画赚钱。我国古代在很长一段时间没有职业画家,大凡画画的人,都是其他行业的人来兼职,直到明代中期以后,随着商品经济的不断繁荣,才出现了唐伯虎这个半职业画家,之后,在清朝康乾时期才出现了以郑板桥为首的“扬州八怪”,其中,郑板桥是我国有史以来第一位职业画家。他给自己的书画作品明码标价,少一分都不卖,体现出文人“不为五斗米折腰”的强烈气节。

到现当代,职业画家越来越多,人们已经不稀罕了,但人们却稀罕他们的赚钱方式。现当代画家最主要的赚钱方式仍然是卖画。要想做一名成功的职业画家,要来自三方面的认可。

第一个是学术界的认可,就是说你的画作要被大部分美术评论家称赞,只有他们称赞和认可,才能确立你在这一领域产生影响力和知名度,为其它目的铺平道路。

第二个是得到社会认可,通俗来讲,你的画要得到普通老百姓的喜欢,如果老百姓不喜欢,只有美术评论家喜欢和认可,基本上没什么用,因为评论家不会掏钱买你的画。

第三个是得到市场认可,就是说,你的作品可以进入艺术品市场买卖和流通,人们愿意掏出一定的金钱购买你的画,认为物有所值。

只有这三个条件都达到了,赚钱就会水到渠成。作为画家,只需静下心创作作品就行,市场运作完全可以交给经纪人来打理。

但实现这三个条件是一个非常艰难的过程,不仅要勤学苦练自己的画技,还要熟悉市场规律,更要把握大众的审美趣味,适当迎合大众的审美趣味,如果只追求学术性,而不顾及大众的感受,就难以打开市场,想赚钱也就没有可能。

毕竟大众才是检验你作品是否招人喜欢的试金石,为什么20世纪国画大师齐白石作品讨人喜欢,还不是他一方面追求学术性,一方面顾及大众的审美情趣,把绘画朝着雅俗共赏的路子发展,最终赚了钱,也确立了自己的学术地位。


鸿鹄迎罡


1.可以通过签约画廊;2.艺术基金扶持;3.互联网平台;4.居家装饰绘画等。