发哥自留天地
场景看起来很美，但拍出来的照片却不怎么样？这主要是因为在拍摄时有两点重要的拍摄方法没有掌控好。一是拍摄构图，二是拍摄角，三是拍摄“三要素”的配合（光圈、快门、感光度）。为了解决在美的场景里拍出美的照片，拍摄时除用好“三要素”外，就是多选角度，多构图在拍摄。
发了三张同景，拍摄角度不一样的照片共你考虑那张照片稍为好点。
雪山山韵
河南喜子2019
场景看起来很美，但拍出来的照片不怎么样，这是什么原因，怎样改进？
的确是有时候看上去很好看，拍下来却不美，这里面有一个误区，就是相机与眼睛的误差，场景与相机的误差。
下面我就说说自己的看法:
（一）采光的问题
当看到的场景很好看，拍出来却不受看，就是因为采光不好。摄影就是捕捉光谱的过程，记录的是光的强弱，没有光也就拍不出照片，光选择的好就可以提升照片的质量，大家都知道拍照最好的时间段就是清晨后傍晚前，因为这时候的光是散射光，或者说是阳光通过天空的反射光，是柔和均匀的，此时拍出来的照片就好看，好比你运用了柔光灯。如果是中午拍片，当太阳高挂，光线很强，聚光到景物上，看着好看，拍出来非常差，就是因为反差太大，片看起来很硬，阴阳失衡，就像用闪光灯拍人像，人物惨白，阴影太愣，出片不会好的。要不然许多摄影师宁可阴天拍，也不要中午拍。所以光是摄影非常重要的一环。
（二）构图问题
当我们看到的景色很美，可不是要把所看到的都拍下来，这样是不会好看的，因为你没有构图，忽略了摄影的初衷。如果细致一点，选选主题，选选前后景，考虑一下是否干净简洁，考虑一下构图要素，要选好焦段对焦准确，要配好光圈虚实结合，你一定可以拍出漂亮的片片。
（三）相机设置问题
好看的景色，还要设置好相机设置，要不然同样拍不出好拍，比如说，色温设置的不对，蓝天白云青山绿水，你如果设置了暖色，拍出来的片看起来就怪怪的。比如说，ISO设置的不对，片的噪点就多。比如说，光圈设置的不对，拍出来的片就该实的不实，该虚的不虚。比如说对焦点不对，拍出来的片不是糊了就是曝光失衡。所以要掌握好相机的使用知识，要让相机懂你。
切记关心好你的伙伴，照顾好你的伙伴，你的伙伴才会给你带来愉悦的心情。
下面的照片总体看还算漂亮，但是整体感觉有点乱，主题不突出，如果剪切一下就比较好了。如果在拍照的时候就考虑到就完美了。
还有就是色温，片是八九点钟拍的如果相机设置成暖色就不好了。
下面的照片同样不错，但是还是感觉不如剪切后的好。所以在拍摄的时候，尽量考虑周全，避免不必要的麻烦。
啰嗦了这么多，就是我的一点拍片感受，希望大家海涵。
笑天写意
场景看起来很美，但拍出来照片不怎么样。可以从构图，拍摄，裁剪和调整来提升和突出场景的美，就像有些场景，看起来很平淡，而拍下来却感觉很美一样。主要还是拍摄的角度和构图的原因吧，总之，多变换拍摄角度，多利用加和减的曝光量，都可以使照片显得更好看。在此分享一组落日前的照片。
红层滚滚
Imjeff890
人眼的宽容度完毕相机的宽容度强很多倍，所以摄影的后期很重要！如果前期要控制明暗差距需要摇黑卡，或者加渐变滤镜，如果后期处理动动鼠标就好了。如果出jpg就是相机帮你做的后期，很保守也很死板；如果出RAW格式，大部分情况下不后期就没法看，它记录的最原始的信号。后期是创作的第二个阶段。鄙视后期的人只能说他是不会后期而已。
一只猫26435
一枚焦距25mm，对焦距离10cm-无限远，采用球形镜片，最大光圈F2.0的相机镜头。
虽然这个数据看起来很一般，但是在眼睛里还存在着一亿个棒状细胞，也就是说，人眼其实是一台像素高达5.76亿的“变态”相机
同时呢人眼不是相机，作为人我们有自动筛选美忽略丑的功能，但是相机没有，相机拍摄出来的事物是什么样子就是什么样子，而人眼自动将一些不好的东西给过滤掉了
我认为想拍出美景首先得构图好。好的构图视觉舒服，把你想拍的主体物放到黄金分割点上，才能突出主体。然后尽量去除画面里杂乱的物体，让画面简洁利落。曝光也要恰到好处，最亮处不能白的没有层次，暗处也要有丰富的变化。满足了以上几点，基本上我们的照片应该比较满意了。
希望我的回答能够对你有所帮助
作育英才
这就涉及到人眼跟镜头的区别了，你看任何风景都是在一个点上，其他都是陪衬，而相机是吧它看到的都照下来，这样就会很凌乱没有主体。为啥大光圈会比小光圈拍出来好看就是这个道理。换到实际当中，你就要学会取舍，尽量剔除杂乱的东西。当然这可能并不容易
天行健7791864
这个问题我以前也经常遇到，满眼景色，拿起相机一顿猛拍，自我感觉良好，回到家通过电脑一看，没几个能拿得出手的照片。后来我分析，可能是这么几个原因：一是取景时不懂得取舍，一味求大而全，没有主题，没有重点；二是用光不讲究，如用顺光拍山水风景，用逆光旅游人像，没有层次感；三是没有根据现场光线、主题等适时调整感光度、色温、光圈、速度、白平衡、测光方式等，发生技术性错误；四是没有把握好拍摄时机，有些运动物体、人物等，在拍摄过程中要打提前量，做好摄前准备工作。还有其他方面的原因，只要在拍摄过程中慢慢体会，总结经验，就一定能拍出令人满意的作品。
原野摄影
场景看起来很美，但拍出来的照片不怎么样，这是什么原因，怎样改进？
这个问题是大多数摄影爱好者都碰到过的问题，本人感受很深，有时到一个地方看到场景很美，就卡嚓卡嚓拍起来，然而更好看的还在后面，可胶卷拍完了；有时一进入一个活动场面，这也好看，那也好看，就拼命按快门，可是高潮还在后面。这些都是值得总结的经验教训。其主要原因是缺乏艺术细胞，对生活不熟悉敦，没有抓住精彩瞬间。
摄影看起来很容易，哪个拿手机都会照相，但摄影作品不是自然客观地记录生活，摄影是一门艺术，而且是瞬间艺术，艺术上要有独创性就比较难了。
如何突破这个难点？作为一个摄影爱好者特别要提高自己的艺术修养，提高艺术观察力。同一题材，不同的作者，拍出来的照片都有差别的，抓的瞬间就不一样，这都表现在一个人的艺术修养、艺术欣赏水平上。所以，就要加强自己的艺术修养，就需要靠平时的学习和积累，摄影本身是一门年轻的艺术，可以多看多学其他艺术领域知识。尤其是多学与摄影相近绘画艺术，如构图要有空间感，节奏感，结构性主体放什么位置好，诸如老师们常讲的九宫格的四角中心交叉点最适合人的视觉习惯等，在完成构图时虽然不能象画家加上自己主观的东西，这是摄影的极限性，所以我们不能把构图的客观规律当成公式化，但也不能不尊重客观规律，根据具体情况加以应用。这样，通过日积月累，丰富自己的艺术细胞。
同时，熟练各种题材的拍摄，不断提高摄影技术技巧。首先对焦、暴光、反差、饱和度这些基本的概念要掌握，要熟练自己的机器。在创作过程中要深入生活，注意观察，抓住瞬间。观察是生活的积累，也是创作的过程，要在仔细观察中发现它的美。一张风光片表现景物是真实的，但它比真实还要美，更动人，因为它不是景物的客观纪录，而是通过作者的精心选择，抓住了精彩的瞬间。如是拍摄人物活动场景，要集中精力观察，又要耐心等待，反映灵敏，抓住时机的出现，当主体张口讲话，并有手势动作那一瞬间，当机立断按下快门，如口没张开效果就大不一样了。
当然，要增强作品的感染力还有各种各样的办法，只有在实践中不断探索提高。
乐不可支908
有可能是服装与环境不搭配，或者是取景构图的问题。当然还有拍摄者的技术和技巧问题。