香港的经典电影有哪些?

新化之窗


说起香港电影那真的是太多了,毕竟在上世纪很长一段时间它可以说是华语电影的中心。如果写的话基本要写一本书。但简单的说,可以从几个有代表性的时代和导演来讲讲。

上世纪70年代是香港电影的黄金时代,出现了多元化的发展,但还是以功夫武打片为主。涌现了李小龙这样的功夫明星,也产生了功夫喜剧这种形式的影片。

李小龙《精武门》

《72家房客》

这部剧其实是受珠影老电影人王为一拍的《72家房客》影响,所以该版权还在珠影,是珠影现存的几个有名的ip。

香港新浪潮电影也在如火如荼的发展,到了80年代商业电影的蓬勃发展,涌现了像新艺城这样优秀的电影公司,出现了许多影响香港电影和华人电影的导演,如麦嘉、徐克、林岭东这些。

新艺城电影公司作品

《最佳拍档》

麦嘉说拍《最佳拍档》的原因是因为当时的007打败了大部分华语电影,他觉得中国人也应该有一部华人007,这部香港动作喜剧的代表作,后来成了当年的票房冠军,并拍了一系列的续集。

2016年的时候,Ashley和麦嘉老师一起创作了《最佳拍档》2019的剧本。但,现在项目还在筹备,不知道能否顺利上映。

《警察故事》

在这个时期,成龙拍出了他奠定地位电影,成了新一代的功夫明星。

到了90年代,这个时期可谓是百花齐放。

《倩女幽魂》

徐克的风格已经形成,留下了他一系列的古装奇幻作品。

新《龙门客栈》

其实这部片不是徐克导演的,是徐克监制的,可是人家太有名了,导致很多人不知道这部其实是李惠民导演的。

周星驰电影《大话西游》

周星驰创造了属于他自己的无厘头喜剧,以致他从90年代至今还是很有号召力

墨镜王《旺角卡门》、《花样年华》

王家卫也创造了属于他的电影美学,拍戏拍得慢,但有味道有风韵。

这张表情就是来自这部影片的。

关锦鹏《胭脂扣》

这部影片让我们记住了最美的梅艳芳

90年代下半期,香港电影票房开始屡屡下跌。但还是有几个值得关注的导演,比如

杜琪峰暴力系列《枪火》《黑社会》

类型片中的鬼片也非常受欢迎

鬼片林正英系列《僵尸道长》

李翰祥风月片系列

他在邵氏电影时期拍摄了大量风月情色片和古装片,可谓是香港风月片的大师。

具体有什么,可以自行搜索一下。

我是“做电影的业青”,原珠影集团制片人业青。聊电影聊明星聊时尚,有趣有用又理性,时而逗比时而正经。微博、公众号请搜“做电影的业青”,不定期唠嗑~

做电影的业青


要说到印象最深刻的香港家庭片,最先想到的就是《岁月神偷》。

《岁月神偷》的豆瓣评分高达8.6分,曾获得过第60届柏林国际电影节“新生代单元”最佳影片水晶熊奖。并在第29届香港电影金像奖斩获最佳编剧、最佳男主角、最佳新演员、最佳原创电影歌曲4项大奖。

人生呢,总是一步难,一步佳,难一步,佳一步。



工作生活中每一次遇到困难,都会想到罗母这句台词。 罗启锐将自己对那个时代的特殊记忆搬上了大荧幕,60年代香港人生活异常困难。

拿电影中的罗家为例,一家四口挤在一个破烂的二层小楼里,任达华饰演的罗爸爸开着鞋铺,艰难度日。 他们面对的不仅有天灾,还有人祸。

鬼佬经常过来骚扰,必须得拿钱打发。突如其来的台风,将屋顶掀开。再加上大儿子患病,让这个家庭彻底陷入绝境。 任达华和吴君如饰演的这对夫妻饱受生活之苦,但他们很少抱怨。



在他们看来,痛苦就是生活本身,他们笃信生活总是难一步,佳一步,霉运会过去,好日子会来临。

《岁月神偷》讲的是普通人的喜怒哀乐和普通家庭的起起伏伏。

岁月是最大的小偷,时间能治愈一切,面对苦难,是退缩还是迎面而上,电影给出了答案。

演员表演方面,任达华和吴君如发挥稳定,这一对夫妻赚足了人们眼泪。



李治廷的那条线略显突兀,他本人的演技也很青涩,完全与任达华、吴君如不搭。

影片百分之七八十都是罗启锐导演的个人经历,因此我们可以在电影中看到一些有关香港电影的记忆碎片,比如罗进二最喜欢的女星冯宝宝。

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推荐一部非常经典的港产片,这也是近现代对于香港电影业非常重要的一部电影——

香港制造

缺乏归属感和根源性的香港,就像是一块漂浮在水面上的铁皮岛,世俗而摇摆,不知该何去何从。纵览八、九十年代香港制造的作品列表里,有诸如王晶的赌神系列、刘伟强的古惑仔系列以及黄飞鸿这样的宣扬英雄主义的作品打头阵,引领了一众市场主流,香港人的狮子山精神与寻求感官刺激又游离世俗的偶像崇拜也使得这些红极一时的香港电影成为了符号性的意识形态。


李灿琛以一句:“我叫中秋”开场,直白简洁。中秋对未来充满迷茫,整天游戏人间却爱上了患癌症即将死去的阿屏。阿屏是抗拒死亡的,她说:“其实我不想死,因为我有中秋”。每次见到阿屏都会有生理反应的阿龙从小精神失常被人欺负,却被中秋视为亲人般爱护有加,最终暴尸街头死得不明不白。还有一位素未蒙面的阿珊,从影片伊始的跳楼事件就给影片垫下了沉重与怀疑的基调,而她的精神象征始终贯穿全片,给影片注入了强烈的末世情节,鉴证几位主角的青春从璀璨年华走向迷惘溃败。

1997年,《香港制造》在瑞士洛加诺电影节拿到了三个奖凯旋而归后便在香港引起轰动,这种小成本的独立制作为香港电影提供了一种新的方式。

50万港币,粗糙的胶片质感,你相信吗?无比怀念那个时候的香港电影,一切都还没变坏,旺角是旺角,油麻地是油麻地。

可是现在呢?大批的香港导演北上拍片,在这个现实的时代里,除了随波逐流,你还能怎样呢?

的确,生命没有take2,如果当不了捕手就会成为猎物。这不仅仅是香港的故事。


香港电影


2007年杜琪峰和韦家辉导演的电影《神探》

经典的香港电影不胜枚举,从早年的《古惑仔》《黑社会》《无间道》,到近年的《追龙》《无双》,其中的共性是令人沉迷的警匪情节,七七要推荐的是一部港产“神片”《神探》,相比较其他耳熟能详的经典,略显小众,但绝对不容错过。

首先,给没看过这部电影的同学提个小醒,由于内地版删改了结局,容易一头雾水,建议看粤语原版。虽然你可能依旧看的头疼,看影评解谜想的头疼,反正都是头疼!

你心里有鬼。

陈桂彬能看到人们内心世界的“鬼”(阴暗面),以此来破案救人,但不被理解,在警局里被人排挤,难以自处,最后得了精神分裂症而提前退休。因受在职督查何家安所托,卷入一桩枪支失窃案,拉开了影片的序幕。

神探陈桂彬有特异功能,他会返回案发现场,扮演凶手和受害人,去感受二者的心态,从而找出动机,他知道何家安内心无鬼,才将案情的进展寄托于他,但之后的走向,却令人瞠目。

上图中“七鬼”人格从左至右:贪婪,色欲,暴食,傲慢,嫉妒,愤怒,懒惰。

神探,没有鬼的人。

影片中神探陈桂彬的前妻,最后对他说了一句话:

所有人都有鬼,就你一个没有。如果是真的话,那就是你有问题。

乍听可能觉得逻辑不对,但是现实社会里游走的我们,应该对此深有体会吧,大家贪婪、自私、丑陋,偏偏你风清气正,要么拉你入水,要么逼你走人。

影片最后,神探在“你开枪,和他们又有什么区别“和”我也是人啊”的自我博弈中,开枪杀了犯人。选择了做一个人,和大家一样的人,是对人间失望了吧。可世界就是这样啊,找不到自我和社会的平衡规则,就只能妥协。

嘘!你的心里也有鬼。

神探把希望留给了那个看起来没有鬼的“小男孩”何家安,而他的鬼从无到有,和大多数人类似,平日里不会做,也不敢做出格的事,一旦遇事,以自我保全为最高宗旨,一不做二不休,底线一点点被蚕食殆尽,直至获利。

可以想象出神探在弥留之际,看到一个“女人”在“小男孩”何家安耳边说:“我们破案了,想想等会怎么编故事吧”的时候是多么绝望。

影片结束后,静下来想一想其实每个人的心里都有鬼,不论比我。但无论何时何地,都不要丢失自己的本性,不要试探道德的底线,要让利相中的自己和现实中的自己握手言和,才可以安稳自处。

这里是七七,欢迎关注,我们都在修行,不如相谢好人间。

燕如七七


#香港旧电影的芳华绝代#

虽然,香港电影已经不能呼风唤雨了,但是,当年百花齐放的香港电影今天已经凋零,留下来的,只是我们记忆中辉煌,感动,和对青春的追忆。

美好的回忆,从怀旧的香港有轨电车开始。下面,让我们一起从其中最主要的五个系列,开启时光之旅,每一部经典你一定都看过,都记得。

1.英雄豪气系列



2.无厘头系列



3. 香港功夫片系列



4. 僵尸片系列



5. 古惑仔系列

香港旧电影的芳华绝代,每个人心中都有无数个经典版本。哪一部,哪一个角色是你心中挚爱?


满世界打卡的Mavis


我认为是87版《倩女幽魂》。徐克监制,程小东导演,张国荣、王祖贤、午马等主演。优美的画面,凄美的爱情,恰到好处的配乐,三十年前的良心制作,到现在也觉得无法超越!风华绝代,无与伦比!该片获得第16届法国科幻电影节评审团特别奖,(当然我们认为它是古装鬼片),葡萄牙科幻电影节最佳电影大奖,第24届台湾电影金马奖最佳改编剧本等奖项。书生宁采臣最适合张国荣演,王祖贤的鬼女由此而来。当然我还是最喜欢哥哥演唱的同名片头曲《倩女幽魂》,同时也向逝去的哥哥表达敬意!








马中旺237


1.周星驰

咖喱辣椒(与张学友合作

最佳女婿(与张学友合作

2.李连杰

鼠胆龙威(与张学友合作

黄飞鸿(与张学友合作

3.梁朝伟

东成西就(与张学友合作

倩女幽魂3(与张学友合作

阿飞与阿基(与张学友合作

喋血街头(与张学友合作

4.许冠杰

笑傲江湖(与张学友合作

5.洪金宝

霹雳大喇叭(与张学友合作

6.刘德华

旺角卡门(与张学友合作

超级学校霸王(与张学友合作

7.张国荣

阿飞正传(与张学友合作

东成西就(与张学友合作

突然发现张学友是一个被唱歌耽误的演员






神秘人TPL


香港电影我们听得最多的除了香港电影有多经典,还有就是香港电影已经没落了。这样说吧香港电影辉煌的时候在整个东南亚和中亚地区的影响力,领先全世界。但是在新世纪开始,全球范围内都被好莱坞大片包围,香港电影也因为总总原因开始没落,但是有一些香港电影一直就是经典,或者说在特别的时刻,这些香港电影代表了香港电影曾经的影响力和未来。

1:《功夫》周星驰

 1940年代的上海,自小受尽欺辱的街头混混阿星(周星驰)为了能出人头地,可谓窥见机会的缝隙就往里钻,今次他盯上行动日益猖獗的黑道势力“斧头帮”,想借之大名成就大业。   阿星假冒“斧头帮”成员试图在一个叫“猪笼城寨”的地方对居民敲诈,不想引来真的“斧头帮”与“猪笼城寨”居民的恩怨。“猪笼城寨”原是藏龙卧虎之处,居民中有许多身怀绝技者(元华、梁小龙等),他们隐藏于此本是为远离江湖恩怨,不想麻烦自动上身,躲都躲不及。而在观战正邪两派的斗争中,阿星逐渐领悟功夫的真谛。

说一下推荐《功夫》的理由吧,在那个好莱坞大制作大举入侵,香港本土影片一蹶不振的情况下。是《功夫》的出世给香港电影续了一口气。让人们知道了,不少只有好莱坞可以玩特效,不是只有好莱坞才有大制作。我记得当时《功夫》投资在当时就达到了2000万美金,按照当时的汇率应该是2亿人民币。

为什么周星驰会如此的痴迷特效,后面的《降魔篇》《美人鱼》或者和徐克一起合作的《伏妖篇》的投资越来越大,特效越来越精良,因为只有经历过那个港片被好莱坞特效横扫过得年代才知道这些科技的特效代表的是电影的未来。

2:《无间道》系列梁朝伟、刘德华、陈道明

该片讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底,经过一场激烈的角斗,他们决心要寻回自己的故事。

《无间道》系列123部,真正的是在那个时代说上一句救世制作,单独论意义来说,它比之《功夫》意义更大,但是在对电影的意义上《功夫》代表的是电影的未来。

《无间道》的意义缺远超电影,香港回归前夕,经济动荡。电影市场的不景气,对大陆回归的恐慌,都让人们很无从适应。

这时候出现一部佳作,而且这部作品的剧本还被好莱坞看重并且买去,做了一部双面间谍剧情的电影《无间行者》并且获得了奥斯卡最佳导演、最佳改编剧本、最佳剪辑、最佳影片4项大奖。

在《无间道》播出后第二部迅速开拍,在这期间中国官方发现了电影这一友好交流的平台,于是加紧和香港方面联系,迅速制作了《无间道3》于是我们能看到陈道明在《无间道3》出演的重要角色。

《无间道》作为电影是一部上等佳作,但是其本身代表的意义更多是香港经济的信心和友好交流的信号。也因为其背负太多,导致《无间道》后面两部的剧本时间紧张被一些严格人说诟病。但是也因为其中的七大影帝的对戏,让人直呼过瘾。

选第3个之前,我又很多答案放在这里都合适,比如《赌神》系列、《古惑仔》系列、以及周星驰系列、成龙系列、李小龙系列。太多太多,每一个都是经典。这里只拿《赌神》系列举例,其他的又机会在详细说。

3:《赌神》王晶

 高进(周润发 饰)前来香港与赌魔决斗,怎料刚抵港,便被南哥(杨泽霖 饰)追杀,结果堕入陷阱而失忆。幸得刀仔(刘德华 饰)和其女友珍(王祖贤 饰)相救,他们把高进带回家中疗养,发现高进精通赌术后,兴奋不已,想利用他来挣大钱,却反而因为高进发挥不稳亏了钱。   高进妻子遭其堂弟高义醉酒后污辱杀害。高义进而联手南哥,设计谋害高进,四处搜罗进的藏身地点,前往追杀。逃亡之时,高进翻车受伤,竟恢复了记忆——但是却怎样也记不起失忆期间的事情。刀仔提醒进,高义并非好人,但进却毅然蒙在鼓里,不知危难当头

赌神、赌侠、赌圣这是官方的赌神宇宙中的经典,还有相关衍生出的堵片,赌霸、千王之王、雀神系列都有不少佳作。

赌神代表了香港电影浓墨重彩的一个系列——赌片。相关的赌片不下于上千部,除去及格线一下的, 也有几百部影片,因为这一部电影而出现。

王晶自己在贺岁片《澳门风云》系列中,想要从新打造赌神宇宙。我们还记得在《澳门风云》中结尾当周润发、刘德华、周星驰作为赌神、赌侠、赌圣出现过的场景时,有很多人表示《澳门风云》片子质量一般, 但是彩蛋的质量也是让人唏嘘。

不知道在过两年的《澳门风云》系列中会不会赌圣的出场啊,真的期待周星驰,露个脸也行啊。


剑子仙迹哦


香港最经典的电影很多,现在想来一幕幕如在眼前:《三笑》、《赌神》、《霍元甲》、《少林寺》,《少林寺》中的插曲《牧羊曲》曾传遍大江南北,深受广大人民的喜爱。那些年里,能看得到一部香港电影,也会高兴好几天。


刘金瑞15


提名《大话西游》

在笑与泪之间不断交融的电影,莫过于周星驰的《大话西游》了吧!

很多人说年少时看《大话西游》,看着看着就笑了;长大之后再看,看着看着就哭了;但不管是笑了还是哭了,心中总有很多疑惑无法解开。

94年上映时票房不佳,之后却在高校学生圈火了起来,最终风靡大江南北,成为经典。《大话西游》之所以能这么火,与市场的特殊性、机缘巧合都有关系,但最主要的,还是因为它这三个层面的内容,让不同理解能力的人,能从中看到不同层面的东西,不至于宝山空归。

神仙不再是神仙,通过戏仿,影片颠覆了一切高高在上的权威,用叫骂和昵称瓦解了权威的尊严,这也是后现代对传统文化的挑战。这就是“大话”的大话所在。

在故事的开始,至尊宝和其他人一样,不知道什么是自己的命运,为了追求那些命中注定不属于自己的人费尽心机却劳而无功,当他慢慢看清自己的命运时,他从一开始摆手踢脚挣扎着不愿意接受自己的命运到后来主动承担起命运赋予他的使命,其中有成长,更有成长的无奈,经历了至尊宝、齐天大圣两个身份之后,孙悟空成了那个因为读懂命运而变得最为苍凉的人。

“你看那个人,好像一条狗啊!”

现在再看这句话,是不是像你、像他、像红尘草木、像芸芸众生!