孙仁文
大家好，我是百家集一 。很高兴来回答这个问题。
首先，我认为你未来想学影视概念，报了游戏场景原画班且学了两个月，感觉学不到特别有用的东西，不应该退学。下面我为你分析一下：
一、既然你已经有了未来学影视概念这个理想，这说明你对影视概念这个专业是有兴趣的。兴趣对一个人的未来职业很重要，找到一个自己有兴趣的职业，是人生的一大幸事，你工作起来不知疲倦。没准就成就了你辉煌人生。古今中外，多少科学家、名人学者都是有了自己兴趣爱好，才成为某个领域的专家。有兴趣就不轻言放弃。
二、学习任何专业，都是一个系统工程。不是一两个月就能学会，如果你认为学会了，那也是皮毛。如果你想在某个专业领域有所成就，就要静下心来好好学。别老想着速成班。有兴趣，就贵在坚持，不争一朝一夕。只有深入了解学习，才会发现自己有很多不足之处。
三、从游戏场景原画行业的发展前景来看还是很好的。目前游戏场景原画行业迅速发展，对影视和游戏原画师人才的需求也就成倍增长。特别是高规格的原画师更是千金难求。据统计，刚入职的初级原画师5k-8 k;从业3年以上工资-般都在1W以上。并且游戏原画设计师升职加薪比较快。
所以不管是从兴趣爱好，还是游戏场景原画师的职业发展前景来说，我都建议你不应该退课。‘不抛弃，不放弃’，你一定会成功的。
希望我的回答能帮到你。
百家集一
首先，你得问自己三个问题
一、我喜欢游戏场景原画班吗
二、学了场景原画版对未来学影视概念有没有帮助
三、我为什么会感觉学了没用，是从哪一方面觉得，学了这个没用
其实很多了在做了选择之后就后悔或者不满意，这个谁都有过的，但这个游戏场景如果感兴趣的，时间和金钱都允许的情况下，我建议你这边继续坚持下去，毕竟都学了两个月，不能半途而废，这两个月你也付出了大量的金钱和时间，半路当逃兵可不是好兵哦。
其实学这个挺酷的呀，艺术感超强。
在CGWANG学习原画时，老师教的，场景设计是原画设计中的重中之重。场景一般分为内景、外景和内外结合景。场景设计要完成的常规设计图包括：场景效果图、场景平面图、立面图、场景细部图、场景结构鸟瞰图，需要的话可以制作场景模型。场景设计在原画中产生着巨大的作用，首先场景能交代时空关系，接着营造情绪氛围。场景刻画角色，其刻画起点首先应从角色的个性出发，确定场景的特征，运用造型各种因素和手段，形成场景形象，直接的、正面的表露性格、突出个性。然后，在比较和对比中找到另别和差异，从而形成鲜明的个性特征，强化突出所表现的内容。最后，场景设计中的最后一个作用是场景是动作的支点。明确了场景设计在原画中的关键作用后，才会在设计中有个大概的思路。
海棠看电影
以前相对来说，插画比原画的就业要好，自从智能手机兴起，互联网移动端游戏兴起以后，游戏行业得到了极大的发展，相应的原画产业也有了很好的提升，导致市场需求对这一块的人才需求度是非常的高的，从就业和薪水层面来讲，原画已经超越了插画。如果学的话，大家可以优先考虑学习原画这一块。
第二 原画和插画哪个难？
原画和插画从难度的角度来说，不分伯仲，基本上难度差不多，虽然原画画起来相对来说比较随意，但是现在随着游戏产业对精美度的要求越来越高了，原画师需要做的图更精美了，如果做的不好，会让后期做模型的小伙伴比较纠结的，从这个层面来说，原画的难度要比插画高一点，但是原画的薪资可是很高的，容易是留给笨蛋的，困难是留给强者的。
第三：仅仅了解原画和插画是没意义的，会，才是硬道理。
其实无论原画和插画在就业前景上或者学习的难度上有什么区别，这重要，也不重要，因为仅仅停留在一个了解的层面是没什么意义和价值的，真正有用的是能够从事这两个行业中的一个，真正的提升自己的能力，而不是仅仅是一个旁观者，这个世界上有前途的行业很多，我们如果只是一个看客，也只能是一个看客。
如果大家想提升自己的原画和插画能力，可以去听我师傅每天晚上在网上直播的原画插画课程，还有相关的软件和教程，不需要大家什么经济支出，每天都有，只有跟高手学习，我们自己才能成为高手，想学的可以到他的原画板绘插画学习裙：位于开头的一组数字是：239，处于中间地带的一组数字是：869，排在最后尾部的一组数字是：377.把以上三组数字，按照先后顺序排列起来即可。仅仅从文字层面去理解其实是没什么感觉的，可以先看看高手是怎么玩原画和插画的，他们是如何创作作品的，他们又是怎么样思考的，又如何把美表现的淋漓尽致的，而这一切都是需要在体验中获得，纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。
第四 插画和原画有什么样的区别呢？
近几年随着计算机的发展，越来越多的工作通过计算机来完成，动漫专业发展的速度也越来越快，近几年从事原画和插画工作的人也越来越多，虽然从事这方面的人越来越多，但是仍然很多人搞不清原画和插画的区别。那么到底原画和插画有哪些区别呢？
（1）设计内容不同。
游戏原画师需要根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。而插画则主要是处理游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计。
（2）组成不同。
游戏原画包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，概念类原画设计主要包括风格、气氛、主要角色和场景的设定等等。制作类原画设计则更为具体，包括游戏中所有道具、角色、怪物、场景以及游戏界面等内容的设计。而游戏插画包括游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定三种。
（3）应用不同。
游戏原画是为游戏研发服务的，要保持游戏整体的统一性，保证模型师及其他美术环节的制作。
插画，我们熟知的一种形式就是在文字中间穿插着的画。如今的插画在商业上有着更多的运用，如影视海报、图书配图、广告、漫画等。它的画面更加完整且细致。很多人在一开始接触绘画的时候都会留意这样漂亮的图片。
原画，是为了便于动画游戏工业化生产而独立出来的重要工作。以游戏行业为例，原画主要是为了给3d建模师进行建造。简单来说，原画师是偏向设计的，人物的服装、配件一定哟要清晰，这样才能使团队的工作进行得更加顺利。
在所从事的工作内容和工作的稳定性也有很大的区别。原画师的工作比较固定，如果从属于某个公司，就会一直有比较稳定的收入。而插画，通常是以约稿的形式，根据画幅和难以程度来付费。
所以个人认为，原画师更为稳定一些，但是也要看所在公司承接的项目是否多……而插画师更为自由一些，工作性质更为灵活弹性。
游戏原画和插画最大的区别，就是游戏原画强调设计感，插画强调美感。游戏原画的工作是给游戏项目绘制角色或场景概念图，概念图不是用来宣传的，而是用来给建模人员参考用的；而插画主要是进行美宣，也就是对外宣传，我们一般见的游戏宣传海报之类的，就是插画师画的。一个对内，一个对外。所以游戏原画对细节的要求并不高，你只要把角色设计出来，设计得有特色，就可以。插画则是往漂亮、吸引人的方向去画。
因为需要较强的设计能力，所以游戏原画师要对各种文化元素都有一定的了解，对常见的如中国风、日韩风、欧美风的元素了如指掌，信手拈来，这样设计出来的角色才是有特色的。插画师则是要求对色彩和构图的表现力很高，画出的插画要让看过的人留下深刻的印象。
在绘画基础上，插画和游戏原画是基本共通的。插画和游戏原画都是美术绘画的一种，所以在美术基础上，也是基本一样的，无论是插画还是游戏原画都要掌握素描基础、配色、构图、光影等等，也就相当于是一棵树上长出来的两条树枝。所以，绘画基础是必须掌握的。
总之，游戏原画和插画都是绘画的一种，他们针对不同的商业化需求，丰富了绘画行业的种类，让绘画行业得到了更大的扩展。
第五 ：学习游戏原画的小伙伴，应该如何求职，要点要记住。
1.把握住校招的机会。
一些游戏公司每年都会留出一些岗位给应届生，政府对此有相应补贴、贷款优惠或者政策扶持啥的，也有培养新人补充血液的考虑。因此校招时HR对作品的要求远远低于社招，如果错过了校招那么再想进入比较好的游戏公司很可能就得从小公司慢慢积累经验继续奋斗
2.分清游戏原画和游戏插画的区别。
原画的工作在游戏生产流程中主要是提供设计方案，是将项目最初的文案创意绘制成具体的形象，这个工作的核心就是设计，画功倒在其次。我所见的大量原画出身的前辈在网络上多以插画示人，是因为插画更能炫技吸粉，也能让画师领略到创作的愉悦感，但原画一定程度上可以说不能算作创作，至少无法放飞自我想怎么画就怎么画，翻来覆去也仅仅是在三视图上下功夫，甚至很多项目为了风格统一所有的设计都是围绕内部素材库拼贴。
找原画的工作就针对原画工作需求去针对训练，保证绘画基本功和设计基本功都没有偏科；插画也就是美宣的工作偏重表现力，对基本功的要求会高无数倍，另外现在大多数游戏公司已经不愿意花钱专门养一个美宣，这部分工作大多由流向自由职业的散户在做，少数的岗位竞争激烈，而且多半是原画工作经验丰富的人过度过来，新人直接和这帮人竞争毫无胜算。
3.留意时下流行的游戏风格，针对该风格去练习。
很多游戏公司都有自己成功的项目案例，那么后续项目会充分参考这款游戏的经验，大多有一些风格的继承，例如莉莉丝《刀塔传奇》之后的《剑与家园》，包括其他的研发和代理游戏都是类似的Q版小人。我的经验是，准备简历时先看看手游排行榜前50，好好分析一下那些游戏最热门，看它们的世界观设定，图形的设计，配色的体系等等，然后针对这类型的游戏风格去练习。练习方法可以先玩玩这些游戏，然后在世界观里插入一个你自己想像的角色，设定刚好性别、年龄、性格、服饰装备，攻击方式等等，模拟真实的项目设定，然后完成这个设计。这样你就有一个最接近真实项目的作品，攒5-10个，放在简历里也就显得十分专业，看上去与有经验的原画师无益，这时候HR才会留机会给你。
4.保证持续的学习做好长期战斗的准备。
绘画学习是一个需要大量训练和积累的过程，就算是入了行竞争同样激烈，绘画基础可以通过网络上大量前辈的分享总结来学习，保证有足够大的训练量必然会有进步，但审美和设计能力却是依靠一些专注和方法的灵活应用，
圈圈放映
对于一切来说，只有热爱才是最好的老师。古人云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是学习的动力。兴趣就像一盏黑夜里的明灯，引导人们走向成功之路。
古今中外，人们的探索都起源于对自然万物的惊异。一个苹果成熟落地，牛顿从而引发了联想。我们认为不用大惊小怪的事，但他对这个普通的问题产生了兴趣，既而发现了“万有引力”定律。进化论的奠基人达尔文由于一次考察，对某岛上动物外型的异样产生疑惑。他没有罢休，经过20多年研究，终于写成科学巨著《物种起源》，提出进化论，推翻了神创论。如果不是兴趣促使他们坚持不懈地探讨，或许人类尚不能解释许多未解之谜。兴趣可以使人善于观察现象并发现问题，智力得到开放。
“工作就是我的兴趣，兴趣使我不会疲倦”，科学家丁肇中为兴趣而生活。他用6年时间读完了别人10年的课程，最终发现了J粒子，成为第一位获得诺贝尔奖学金的华人。他如此刻苦读书，并不觉得很累。他说：“没有任何人强迫我这样做，正相反，我觉得很快活。因为有兴趣，我可以三天三夜呆在实验室里，守在仪器旁。我急切地希望发现我要探索的东西。”兴趣带给人们无限的精力，因为有了兴趣，我们不会放弃。
莎士比亚说：“学问必须合乎自己的兴趣，方才可以得益。”王志珍院士在她的中学时代可以说是全面发展，体操、篮球、跳舞、朗诵样样精通。当年报考中科大时，很多同学都选择了最热门的原子核物理，而她却选择了冷门的生物物理。她说：“因为我对生命活动的规律更感兴趣。”是兴趣让她走向了研究生物物理之路，使她获得成功。
一个人，要忠于自己的兴趣。姚明说过：“最重要的就是去做你真正想做的事情，跟着兴趣走。”小时候，父母从来不强迫姚明学习，而是以启发施展为主，这使他感受到学习的乐趣。提起他的童年，他都会说：“我是玩过来的，没人逼迫我学习。”其实，他所谓的玩就是读自己感兴趣的书，并乐在其中。凡事要先培养兴趣，爱好即获得知识的第一步。
高兴学来的东西永远不会忘记，成功的秘诀在于培养兴趣。
剪辑界主君
人生不是所有人一出生什么都会的！婴儿刚出生时不会说话，不会走路！也是后面慢慢学会的！同样既然你选择了游戏场景原画班，不管你是一时的冲动还是有经过深思考虑而做出的决定，选择了关键在于去坚持！人生的路上没有一帆风顺的！只有谁坚持到最后就会笑到最后！或许你现在对这个专业不喜欢，说不定未来你可能是在这个行业的佼佼者！因为谁也不知道明天会发生什么事！人生贵在坚持！
高山区正能量
您好，很高兴很荣幸回答您的问题。
俗语 师傅领进门，修行靠个人
这个得看您自己是不是有兴趣继续学下去。
游戏原画场景设计就业前景还是不错的，因为这个不光可以设计游戏，现在大多数的电影也是用电脑加工出来的，动画什么的。就以后的媒体发展趋势来看，这个专业的需求会越来越大
游戏行业从诞生起，就- -直保持着增长态势,市场销售的收入也不断地攀升，预计未来5 -10年内都将继续保持着较高的增长态势，如果说有可以什么因素能够制约游戏的发展，可能就只有人才紧缺这个因素。
这几年，游戏行业发展越发红火，市场销售收入不断升高，时时刷新历史，越来越多的投资进入到这个行业，所以越来越多的游戏公司诞生，随之而来的是游戏项目也是大量的诞生,这就需要越来越多的游戏设计人才。
游戏场景原画收入如何？
泰老大给你讲讲:
国内原画行业的发展迅速却是不能不令人叹为观止的，然而这个行业迅速发展，对影视和游戏原画师人才的需求也就成倍扩增。
影视和游戏原画行业散千金只为求一人才的局面，原画师人才不仅就职待遇优厚，而且很多名企都表示，他们更青睐参加过游戏原画职业培训的人才。
一线城市原画刚入职的初级原画师5k-8 k;二线城市原画刚入职的初级原画师4k -7k。游戏原画设计师也是升薪比较快的职业，在一线城市一二线游戏公司，从业3年以上工资-般都在1W以上。
谢谢阅读，我是泰老大，一个喜欢剪辑的影视创作者。
希望我的回答能够帮助你，希望您坚持下去，早日取得成就，
也希望大家多多补充，大家互相交流互相学习。谢谢！
泰老大爱剪辑
你好，很高兴回答你的问题，学习东西最重要的是兴趣，你可以结合自己的想法是喜欢影视多一些还是喜欢游戏多一些，二者比较后你再结合自己对未来的打算，有些事情不去做你可能不知道适不适合自己，如果你这两个月感觉没有学到东西甚至产生了厌恶感，那就快刀斩乱麻尽早做出决定，免得耽误自己的时间。