侯崇飞
周末和家人一起去看了《风语咒》，唔……怎么说呢，整体来说挺好的。先说下我个人是比较喜欢这部电影动画的，这是基调，因为接下来可能会说很多这部电影的不足之处，不想被友军误伤。
全剧很多地方感觉有还有很多其他片子的影子在里面，感觉像是"大杂烩"。能体会得到导演想借鉴成熟的演绎方式或者说"套路"，也能看出通篇想体现出自己的风范，但是自己特色这一点似乎都被几个《侠岚》主角登场时的主题唤醒来承担了，自己的招牌不代表自己的味道，有点像没有孜然味的烧烤摊，口腹之馋可以暂时一解，但是烤肉铁杆粉丝们的灵魂却得不到安放。
也许是国人太习惯于把苦情标榜于选秀节目，而吝于在电影这张更好的画布上来渲染。其实剧中郎明（主角，说实话这是我百度了才想起来的名字）和梅姐的亲情是最能戳中人心而永远不会显得庸俗的一Part，可是到最后朗明在罗刹群众想尽力挽回梅姐的桥段，让人在感动之余略有些尴尬，就是那种"我很想哭，但是总能感觉出这个人让我哭的故意"的感觉。泪点选择很重要，这点导演和编剧做到了，可最终还是要靠用心的精雕细琢才能让人有情不自禁的感觉，使观众的共情可以更加自然流畅。
年轻男人的生活中总有两个女人一定是排前两名的，除了母亲就是爱人。作为本剧的女一，朗明的CP，小妖孽的存在似乎和自己未来丈母娘的情况一样，在剧中的存在感显得有些不够自然。又因为贯穿整个故事主线的主角是男一，而男一偏偏又有两个重要的情感线都被浓墨重笔渲染过，在有限的片长里，两者之间的平衡难免会顾此失彼。不过，据说原本120多分钟的电影硬生生剪成90多分钟，才使得情节显得突兀，这其中的道道，这里就不在评论了。
以上说的都是我认为《风语咒》不足的地方，但是还是要说一下我是很喜爱这不动画片的，中国的每一步动画片都是我内心的珍宝。我看风语咒一度想流泪（认真脸），因为可以坦然接受有人替我完成了儿时的中二梦：为中国动漫崛起而读书。基本上已经达成了我儿时认为的应有的漫画的样子。毕竟看日漫比较多，更习惯常规日漫式的设定（不一定好，就跟老头子爱听京胡一个感觉），现在感觉风语咒在这个基础上已经揉合进很多其他的东西。也许是成人了，久不看动漫之后回头来看这些作品还是有些不足，但我想要我还是个小孩子，一定会觉着：中国的动画片挺好看的！
PS：吐槽玄机科技的故事架构和各种设定，对白和人物动作以及性格刻画还是把观众当低龄儿童，还偏偏要用正史权谋做故事骨架。这点若森数字做的是真好。
卡密动漫
2018年动画奇幻《风语咒》
《风语咒》是画江湖系列首部电影 ，由华青传奇（北京）文化传媒有限公司、北京若森数字科技有限公司等联合出品。该片由刘阔执导，陶虹担任出品人，路知行、阎萌萌、边江、褚珺、山新等参与配音，于2018年8月3日在中国内地上映。
该片讲述了双目失明的少年郎明，在四大凶兽之一“饕餮”重现人间涂炭生灵的时刻，使用秘术“风语咒”将其封印的英雄故事。
生活在孝阳岗的少年郎明怀揣侠岚梦想，但双眼失明的他却只能靠招摇撞骗混于市井之中。直到有一天，罗刹袭击孝阳岗，与他相依为命的母亲突然失踪，郎明迫不得已踏上了找寻真相之路。一波未平一波又起，上古神兽饕餮现世让人间危在旦夕，传说中的侠岚们也出现在眼前，郎明也踏上了改变一生的冒险之旅……
《风语咒》是近年来，国产少有的优秀3D动画电影。画质优秀，制作非常精良，视效给力。画面风格是纯净中国风，水墨风等中国元素不时出现，美感独特。而故事剧情是典型的中国玄幻动作作品路线，英雄出于世间凡俗，因缘际会，一朝崛起，魔出灭世，英雄斩魔，终。
最后不得不说一句的就是，打架的时候，终于不喊名字就可以放招了，算是一个非主流的传统突破吧（传统的总是要喊，好像不喊就不能出招似的）。小孩会觉得很热血，无所谓。但大人总会觉得有点不对劲的吧。
电影分享：https://cloud.189.cn/t/rYzMBrmqiEbq
豆瓣评分 7.0/10 from 31,726 users
特工一号
唉，我看完以后，只觉得至少没符合我的预期，我又怕被打没敢说话……
首先这个剧情，真的很俗套，怎么俗套怎么发展，我也是很醉，完全可以猜得到所有走向……
剧情上列几个确切的点。
第一，女主带着男主寻找母亲。这段用了好几天，中间穿插搞笑的成分，辅之以歌曲，不知道大家有没有觉得这个套路很熟悉，请参见《功夫熊猫3》、《大圣归来》等。时长不够，找人来凑。
第二，“所谓母子一场，不过一场生死至交。”抱歉，我承认变成罗刹的母亲往回跑那段还是挺感人的，但总体上来讲，情感刻画真的不够强烈，我尤其没感到主创们宣传的这句话，生死至交体现在哪儿呢？而且罗刹这段设定很乱，变成罗刹的人还有没有自主意识？有的话它就不会毁掉自己生活了那么多年的村子吧？如果不能，被男主喊了几句醒了？我有点不能接受。
第三，结尾……我还能说什么，男主直接开大秒杀BOSS。这个结局能得到什么感悟呢？天赋吗？有了天赋，你可以无视所有规则，那些努力磨练的侠岚，那些聚力都无法抗住饕餮攻击的侠岚们，就这么不堪一击，被你这样一个毫无功底就靠开大的人秒杀成渣了。
比较巧合的是，若森的动画系列，只有侠岚系列我是没有看的（主要是有好几部太长了以后再看），画江湖的其他作品，我是觉得很赞的，比如《杯莫停》，哪怕是司空琪眼看师傅被火烧死的场景，我都觉得比这个更动容一些。
画江湖必然是一个好的系列，国漫也还有好长的路要走，不过既然你做成了电影，我就要以电影的标准来要求来评价，支持我会永远支持的，但我对这部《风语咒》，真的打不了高分。
加油～
不朽传说4
《风语咒》，不容错过的国漫佳作，这一次我们不喊“国漫崛起”！
上映12天，票房突破了1个亿。
怎么？感觉在现在随便拍部电影就能够攫取到十亿，几十亿的中国电影市场，如此般的票房成绩，简直就连“塞牙缝”都不足够吗？
但如果隔夜君告诉你们这是一部动画电影，而且是“国产动画电影”呢？那是否就会有另当别论的态度去看待这一事情呢？
时间如今到来八月中旬这个点儿上了，隔夜君相信你们也已然前去电影院收割掉了这部名叫《风语咒》的国产动画了。
其实对于隔夜君来说，前去观看这部动画已经是一个多星期前的事情了，期间一直都有事情，所以这篇推文就一拖再拖，直到今天才给你们送上。
那究竟这部取得“傲人成绩”的国产动画魅力何在呢？下面隔夜君就给你们带来详细的解读解读---
《风语咒》
《风语咒》这部动画给我们讲述了一位弭患先天眼疾的小男孩（名叫“郎明”），自幼父亲便不知所踪，只得与余留下来的母亲相依为命，
突然有一天，妖邪罗刹肆虐城镇，随后郎明的老妈也消失不见了，
然而让人稍感安慰的是，郎明也在老妈失踪的同一时间，囿于在野外意外吞进“一枚神奇的陀螺”之后，使得双眼的眼疾恢复了安康，但也同时得上了“不能排泄”的苦痛。
随后，郎明在一名身怀邪力的小妖女的陪同下，踏上了寻觅老母亲的旅途，并自此卷入到了一个涉及到上古凶兽“饕餮”的阴谋中去的故事。
对于《风语咒》这部动画，首当其冲的亮点当属让人眼前一亮的“三维动画建模和特效”---
无论是气势蓬勃的纵览之景，看看画面当中密布的植被建模，倍具层次感的光影效果。
再来看看人设上方的细节勾勒，唾沫飞溅之时的气场压迫感，以及毛发随着身体摆动之时所呈现出现的自然飘逸感。
再再来看看在《风语咒》这部动画里为动漫迷们所称称乐道的一幕场景，万头罗刹狮子在山洞中狂奔暴动。
这些画面效果的程度，都可以说得上是国产动漫中的翘楚呢。
究竟是哪一家动画创作公司拥有这样的能耐，能够给我们带来如此般的视觉享受呢？
答案便是“若森数字”，而其能够驱动出此等画面成果的原因就在于这样一个“秘密武器”之上---曼陀罗引擎
这是若森公司接连投入超过3亿元之后的成果，完全自研自制，在这个引擎的加码下，角色表情与自然真实是相当接近，
当然，如果你们稍微对国产动漫有所了解的话，那一定还听说过另外两部时常被动漫迷们所安利叫好的长篇创作《侠岚》和《画江湖之不良人》，
这两部动画，同样出自诺森之手，也正因为“曼陀罗引擎”的加持下，成品的口碑也才可能得到如此之高的溢美赞叹，足见若森在品质打磨上的不遗余力了吧。
另外，作为《风语咒》这部动画电影的导演“刘阔”也是相当值得一提的，
78年生人的他在行中当中或许还稍显得有点儿年轻，
但是在他指导《风语咒》之前，就已经担任了600集内容的《侠岚》动画的总导演了，并且在他的创作统领之下，此片还在2011年入围了韩国首尔国际动画节，
刘导可不仅仅动画创作的技艺了得，就在最近受于《风语咒》出类拔萃的表现而接受到的采访当中，刘导还直言不讳的道出了“中国动漫产业”时下发展的几个关键阻滞点---
第一点是对观影用户的习惯进行抨击的：至今都仍然认为动画片是属于小孩子的玩意，也使得在院线上线的国产动画得不到理想的票房；
第二点则是对国产动画产业的行规进行抨击：电视台严格要求着“日播制度”，使得动画创作组只能求量而顾及不上质量；
第三点则是对中国动漫产业的技术水平的抨击：别总说着中国动漫了不起了，好的动漫公司是存在的，但是，那只是少数。刘导为了创作《风语咒》联系了上百家的外包公司，殊不知绝大部分都是干不了活的，整个项目都是在“手把手教导外包如何去创作”的道路上，循序推进呢。
如此，以上种种原因，也就使得这一本来在13年就立项的动画创作，硬是被拉扯到了16年开启动创作，最终到了18年8份才能够在全国各大院线上映（《大圣归来》可是15年上线的作品哦，你们想想，如果《风语咒》能够踩踏上了那一天时地利人和的时间节点，那如今可就不仅仅是一部国漫佳作了吧？）
你们看，在这么一位技艺了得，对行业发展也能够给予出“一针见血”的评价的创作领导人的加码下，《风语咒》的成功不就已经是一件水到渠成的事情了吗？
不过，对于《风语咒》这部国产动漫电影，隔夜君还得给你们解读解读其内在的，不容错过的剧情设定---
一个“英雄成长”的故事，铺垫下了四大伏笔，准确来说应当是“四大感情线”在里边，
母子之情，男女爱情，父亲的故事，以及一代传奇的成长故事。
主角郎明和其母亲“情同手足”，虽说母亲生性嗜赌，看似贪得无厌唯利是图（即使是儿子赚回来的钱，也经常耍小聪明去克扣）。
但是，每当郎明遭遇到危险而大喊“梅姐”之际，老妈便会以十万火急的速度赶赴现场来给儿子解困，
事实上，梅姐的一生都是生活在忧伤焦灼之中的，一辈子最大的希望便是将郎明的双眼给治愈好，而且攒下来的金钱，全都投到了药铺里头，给郎明购置医治眼疾的药物（即使医师已经明确说了没有半点希望了，梅姐也都不肯放弃）。
直到一天的到来......也直到郎明到来最后知道真相之后（不剧透，这可是不容错过的亮点呢），先前所发生的一切事情都变得合乎常理了，而隔夜君我也自然而然的为这无私的伟大而感动涕零。
至于郎明和小妖女的关系，从刚开始的形同陌路，甚至可以说是相互仇视（郎明母亲的失踪与其有莫大关系，此外，她的目的便是夺取郎明身体里的“陀螺”），
到来后来在一同踏上寻觅郎明母亲的旅途中，相濡以沫，朝夕相处后，也逐渐的暗生下了情絮。
然而到了最后，就在所有事情都大白于天下的时候，我们也终于知晓到了这位小妖女的真实身份，
以及郎明揣怀上“侠岚梦”的真实原因---一切都如同命运的安排，在阴差阳错之下，郎明便给自幼残疾且屡遭欺负的糟粕人生，觅寻到了珍贵的意义“前去玖宫岭修习，成为侠岚”。
然而，这一切都似乎只是一个“误会”，
但，郎明直到最后的危机关头都依旧“无怨无悔”，未被挫折给击倒。
就在他神情自若的呼喊出：“如果之前的故事都是真的.....”，
并勇敢的往断壁悬崖踏出那一步的时候，隔夜君可真的再也按奈不住自己的情绪了，泪水如同倒灌的山洪般，直滚而下。。
试问一下，我们众多小伙伴的人生不正是缺少了这么一种一往无前，无所顾忌的行动体验吗？
就在《风语咒》这部动画电影中，隔夜君深切的感受到了。
“国漫崛起”的口号我们已经呼喊了很多很多年了，对于这一次《风语咒》的表现我们大可不必继续嚷嚷，
喜欢的话，那就趁着仍还在档期之内，赶紧买票去支持一下吧！
关注【隔夜说动漫】，一个有趣且有深度的动漫自媒体。
如果觉得回答对你们有用，麻烦“点赞”以表鼓励！
隔夜说动漫
对于我们这些老侠岚迷来说，《风语咒》无疑是一个巨大的惊喜。从14年放出首部片花，到18年定档上映。中间跨越四年，让我们着实等待了一番，但好在导演上交了一份满意的答卷。
无论是海报的制作，还是画面的效果，世界观的设定，以及剧情设计都给人一种眼前一亮的感觉。即使走的还是经典武侠动作片的路数，但依然抵挡不住他给予我们的无尽魅力。
这也是为什么有网友说：“和三大国漫相比，《风语咒》更像是国漫的代表之作”。
我们都说：“套路得人心”，这句话一点儿不假，至少在《风语咒》里是得到了淋漓尽致的运用，无论是侠岚情结、情感设定，还是中国风的运用，无不表示导演走的是一条反套路的路线。
不相信的话，可以听淘淘我慢慢道来。
首先是侠岚情结，很多侠岚迷都知道，《风语咒》是脱胎于《侠岚》系列的剧场版，所以在制作上保留了原来《侠岚》的世界观、主要人物和原声音乐，给予了我们一种久违的亲切感。
并且，这种反套路的操作，使《风语咒》可以借助《侠岚》原有的观众缘，达到电影宣传和树立口碑的目的。在这里，不得不佩服导演手段的高明。
除此之外，《风语咒》更是在《侠岚》原有认知的基础上，对“侠岚”做了一个重新的认知。
从原来的“如果一个人天生拥有侠岚印记，就有资格成为侠岚，接受完九宫岭的选拔和学习，就能成为匡扶正义，拯救世人的侠岚”到“愿以己身保一方净土之人，称之为侠岚。”
这4种认知的转变，让我们对于“守护”有了一种重新的定义：守护不是一个人的事情，你需要别人来守护，你也需要守护到别人。
就像最后所有人都伸出手的那个画面，特别的震撼人心。那些受侠岚和瞎仔保护的普通人愿意用自己的微弱之力，给予他们一些助益。
看到这里，不知道大家还记得，在《万万没想到》里也有一个类似的画面。王大锤变身石牛，小美号召村民们举起手来把力量传递给了大锤，好帮助他消灭黑魔。
这种既实现了自身理想，又保护世人，便是电影里常用的梗。但你说套路完全不新奇我也并不同意，毕竟，人家还是致敬了一些经典动漫啊！
比如郎明被罗刹击飞的时候，孙悟空和鱼的玩偶也乱飞的画面，是对《大圣归来》和《大鱼海棠》的经典致敬，这两个玩偶是齐天大圣和鲲的玩偶形象。
还有山炮帮欺负郎明，被小妖孽拎起来狂摔的场面，是对《复仇者联盟》场景的重现，绿巨人浩克曾用这个方式暴揍过洛基。
以及郎明跳崖台词：“世间万物的本质要用心去感受”，源于法国儿童文学童话《小王子》的经典语录：只有用心灵才能看得清事物本质，真正重要的东西是肉眼无法看见的。
这些隐藏在电影彩蛋里的经典动漫，无一不勾引出观众们童年的美好回忆，带来一种从内到外的情感共鸣。也表达了导演刘阔对其影响很深或者很喜爱的导演的电影表示出自己的态度或感情。
并且，影片中除了对于经典的致敬，还有网络词汇的引用。比如梅姐去帮郎明抓药，中医台词“这已经是你2333次来这了”，借用了网络词23333，意为“啊哈哈哈”。
这样巧妙的设置，直截了当的暴露了导演的小心机。意在拉拢成年人群。因为他曾说过要做出成年人喜爱的国漫。毕竟，90后对于动漫，是有刚需的。
这也是刘阔制作《风语咒》的原因，除了要得到动漫的原始受众--儿童与青少年的喜爱，更多的是像徐峥说的那样：“让成年的观众走进影院，改变国漫只给小朋友看的惯性认知。”
接着就关于中国式家庭的爱与守护了。这里一共有三个方面，分别是母亲对于孩子的守护、父亲对于孩子人生的影响，以及孩子对于父母的反哺之爱。虽然略微煽情过度，但也是非常感人。
这是《风语咒》的最成功的地方，对比其他电影里自带矫情的感情戏来说，《风语咒》对所有的感情处理的很自然，这跟导演对于中国家庭的理解深度有很大的关系。
我们中国的父母之爱，从不直接挂在口中，都是通过实际行动表达自己对于孩子的爱与疼惜，就像梅姐变成罗刹只为了朗明能够重见光明。
然后就是对于中国传统元素的运用了，虽然没有《大圣归来》和《大鱼海棠》那样的视觉盛宴，却也是近年以来最得中国魂的国漫了。
比如朗明的顿悟、上古四大凶兽、道家阴阳五行说、古色古香的建筑，以及主角生活的小城镇扑面而来的烟火气，都无不展现了《风语咒》中颇为壮观的侠岚世界和传统文化元素。
如此纯粹的中国传统元素，可见导演刘阔想要制作中国动漫的诚心。从制作团队，到剧情设计，以及动漫元素的设定，无不例外的做到了全流程的“国产”和“原创”。
导演说；“《风语咒》的上映，不一定是标志着过慢的崛起，但是国漫的未来一定是好的。”毕竟，如此一部充满中国元素的动漫电影，不正是给予我们最好的答案么？
或许，你觉得有点儿言过其实，但是，如果我们自己都没有这份自信的话，你还指望谁可以给予你这样的信心呢？
淘淘，一个放浪不羁的文学爱好者。90后，熬鸡汤，职场趣谈，还有影视评论。从小就有文学梦，所以重新拿起了笔杆子写作，借着别人的故事，诉说着自己的人生故事。
公众号；淘淘写作台（IDgu17721233029yue）
微博；淘淘写作台520
淘淘写字台
7月22日下午，全国约14.9万人次提前观看了《风语咒》的点映，根据国家电影专资办票房数据显示，当日实现票房收入520.7万元。作为其中的一员，具体谈论一下观影感受。
走心的故事，笑点、泪点、燃点的精准把控；亲情、爱情的铺垫与延展......“画江湖”的首部动画电影，起点很高，堪称中国动漫电影的后起之秀。影片将中国建筑魂、罗刹、饕餮的狠、对母爱的追寻、对小妖孽的情真、对假叶的痛恨、对侠岚风骨的敬畏之情、不加入侠岚的超脱与淡然均通过主人公郎明（小瞎子）的成长、裂变过程中得到完美展现。
满屏中国风元素超美，风筝、鞭炮、风车、陀螺、印章、五行、罗刹、饕餮、风、侠岚、侠肝义胆、风骨、山水画卷信手拈来。画风精致细腻、一步一景、动静结合。影片笑点还是有很多梗的。比如有个村子的名字叫“那个村”、所有人都叫“王富贵”、“梅姐”（朗明的母亲）与郎明兄弟一般的存在、“狮子王”的曲调被重新填了词。“山炮帮”的胖子将吓唬郎明的鞭炮不小心吃到肚子里、郎明想救小妖孽没想到多嘴换来的却是小妖孽同自己一样都成了祭品等等......
郎明与饕餮的终极对决超燃，虽然自己不是真正的侠岚。但想起小时候父亲说过的话：“世间的本质用眼睛是看不到的”。用利刃将复明的双眼割伤，让自己的异于常人的听力重新爆发，去感受来自“五行”之外，风的力量。最终，将饕餮重新封印，拯救苍生。郎明的母亲为了让儿子复明，2333次购药、从头到尾没说过我爱你，但每次爱你都是用生命、不惜踏上逆天改命的道路，这就是母爱的力量。母子间的亲情令人动容，一生中父母子女一场，缘分何其不易！要珍惜和家人在一起的每一天，享受这世间最大的幸福！
影片结束，千万不要着急出场。坐在椅子上，静侯彩蛋的出现。后面，一首圈9演绛的片尾曲《懵懂》会让您久久不愿离去......
品鉴电影
媒体吹上天？我来说句实话吧！
每年夏天，都有一部国产动画大作，引起网友影迷关注。
《大圣归来》的火爆成功之后，每一年都有人说，
今年的作品是“国产动漫”崛起之作，是希望，是光。
虽然这几部作品确实各有优点，尤其对我个人来说，《大护法》真的对口味。大圣也确实我的偶像。
但是电影的质量先放一边，先只说这个营销手段。
每年都这么炒作，不腻吗？
每年都是，国产有希望了，崛起了，赶超全世界了，
是不是营销的文案只换个名字就可以一直用下去了？
对于营销，我说句大实话，不要觉得不好听。
国产的希望之路，
是一步一个脚印走出来的，
而不是一部作品成了就一劳永逸。
就说最近这部《风语咒》吧。
早在一个月前，这部动漫大作就开始大肆宣传报道。
各种夸。各种宣传。各种国产良心，希望之光。
而我在电影院的朋友，也一早看过这部动画，跟我说，质量不错。
所以我心里也开始有些期待。
毕竟【侠岚】在很早以前就积累到了不少基础，
前作也都有不错的评分。
然而看完这部电影的时候，我真觉得，这电影不能这么夸。
这么夸，完全就是捧杀。
首先要说，这电影好吗？
好。
是真的有很多地方非常好。
有一说一
首先说这个画质。画质特效是考虑这个产业质量的基本。
那么这部电影在画质上，如果皮克斯是10分，他们最少做到了7.5分。
再说这个剧本，完成度还是很高的，最起码完整的讲了一个故事，并且几条线，伏笔，都是有的。
尤其是埋了伏笔细节，加工了一些可以引起共鸣的艺术核心。
如果仅仅是和同行相比，那么人物也还算有层次。
但是，这电影的缺点，恰恰也在这方面。
这个剧本，就先不说有多少地方是借鉴来的了。（最不能忍的是死侍）
也不说这情节和套路有多不新鲜了。
就说最后这个结尾。
电影开头那么好的古风画面，中国神话，家喻户晓的饕餮BOSS
最后连个全脸都没露
而且自动附带瞬移技能。
主角走来走去走了那么多地方，结果饕餮一出来就直接覆盖村子攻击了
饕餮是有多大？
就算真有那么大，侠岚们只保护这个村子的村民，
好像这个村子得救了，世界就得救了
这世界观的格局是有多小？
而饕餮的巴掌，也只往这里拍。
难道这么大的范围，就只有两个村子。
真的非常不合理。
再说主角，最后机械降神，秒变救世主，就算了。
但是打BOSS你不能秒杀吧？
1分钟都不到，也算男人？
我悟空爸爸大圣归来打混沌的时候，都比你时间长。
好歹BOSS还是饕餮呢。
所以看这部电影，就是这种感觉。
好不容易进入情绪了，下一部分又给你拉出戏了。
好不容易觉得这里不错，下个地方又让你翻白眼。
电影里关于男女主角的刻画，有两大段是他们至少在一起度过了好几天。
一段是赶路，一段是在【那个村】等着主角生产期的时候。
而这两大段时间，其他人，正派反派，就好像消失了一样。
说句不好听的，大反派真的那么想要那个陀螺，早就过来强行开膛剖腹了。
那几个正派，也就一直在赶路，赶路。不到关键时刻不出现。
明明最后片尾决战的时候，我们可以看到这地图并不大。两个村子也好，反派老巢也好，都不远。
真要赶路，怎么可能赶那么久。
这就是导演的功力不到位，随便给一个解释，几秒钟或者哪怕一句话，也不会让人觉得突兀。
电影里，这种承接突兀的地方，非常多。
比大圣差远了。虽然大圣剧情已经很简单了。
看的时候，有时候觉得用心了，有时候又觉得这个台词未免太差。
电影的质量，就和我的心情一样，起起落落，不固定。
而这部电影的评价，也因此两极分化。
喜欢的人，觉得很好，很感动。
不喜欢的人，觉得真的失望。
相信我，不管说好还是说差，这不是水军问题。
这是电影问题。
电影就是这样，夹生。
其实我很理解这个结果。太叵测的就不提了。
说一个大家都能理解的原因。
【画江湖、侠岚系列】，以前一直是面向儿童少年的作品。
（这个镜头不算）
所以低幼一点，有一点BUG，天真一天，让孩子叫几声英雄来代替镜头语言烘托出主题，这都是可以理解的。
这部《风语咒》，是他们第一次面向成人的作品。
导演说，想做成合家欢系列，想把大人也留在电影院。
这真是太难了。
电影里，包括反派在内，一个死亡镜头都没有，
就说明这电影还没做好面向成人的准备。
（当然也感谢导演，照顾小朋友没有给出暴力死亡的镜头）
这也是为什么，电影很夹生的主要原因之一。
我们可以看到，情节中有一些段子，开的都是成人玩笑。
但总给人，想开又不敢真的放开的猥琐感。
夹生。
画质有进步，配角尤其是侠岚的统领，感觉很逼真。
主角却是一张充气娃娃脸。
夹生。
开头的画面明明很棒，中间的打斗也挺亮眼。最后的结局却虎头蛇尾。
感觉就像是经费花完了一样。
故事的内核明明还不错，故事却给人一种轻浮感，存在好多小BUG。
比如前面说的瞬移，
时间没有概念，
母亲十几年不换衣服，
几乎所有人物都是一个村子出去的，
世界末日决斗也只在这一个村子，
等等。都给人一种出戏的感觉。
在成熟的路上，在商业的路上，但是还不够成熟。无论是画质，还是剧本。
夹生就是这部电影最好的评价。
不成熟。
所以，说句实话，这部电影，进步之处确实值得夸奖。
但它只是国产崛起路上的一个进步的脚印，绝不是什么希望之光。
有优点有缺点，有一说一，不要动不动吹上天。
现在很多国产动漫，比如《魔道祖师》，画质都非常不错了，技术上，我们已经在稳步前进了。不要一直吹了。
真正的好电影，真正的希望之光，像《药神》，根本不需要吹。
最后，我在豆瓣给这部电影，打了4星。
因为虽然我看到很多缺点，可它确实有小小的感动到我。
7分电影，支持国产加一星。
本周末若是想去电影院，这片子一张票钱，还是值得的。尤其是带小孩子。
谈电影的先生
《风语咒》作为一部国产动漫电影，主要讲述了双目失明的少年郎明，在四大凶兽之一“饕餮”重现人间涂炭生灵的时刻，使用秘术“风语咒”将其封印的英雄故事。
《风语咒》的确是近年来比较好的国漫电影，网络评分一度达到9以上，电影主要有若森公司制作，整部片子使用了动漫《画江湖之侠岚》的世界设定，主要人物除了主角郎明、小妖孽、梅姐以外，都是《画江湖之侠岚》的角色。这部片子可以说是《画江湖之侠岚》的电影版。
那么这部片子有哪些优缺点呢？请看分析。
首先，说画质。好的画质是我对动漫的一贯要求，这部片子的画质我认为达到国内顶尖水平，较以往的若森动画有了明显的提高，景物逼真，色彩鲜明，甚至我觉得某些景物像是实景拍摄的，片子里的妖兽罗刹给人很真实的感觉，虽如此，但画质依然有瑕疵，主要是人物刻画不够细腻，面部风格不够明显，感觉像使用美颜相机的感觉一样，面部细节不突出，总体感觉不生动，给人的感觉就是一个模子里出来的，对于人物面部的刻画也一直是若森的弱项。
其次，说剧情。整部剧剧情流畅，故事有搞笑有感动有激情，若森的风格明显，搞笑元素很多，比如，郎明闯澡堂子时老头说的，大妹子身材不错，比如村子名叫“那个村”，村里所有人的名字都叫“王富贵”，又比如村长唱的祭祀歌，诙谐幽默。但也不难发现，剧情虽然很有意思但若森制作的动画不善于抒情，除了梅姐为了让郎明眼睛能看见变成罗刹及梅姐罗刹为了见郎明逆行兽潮这两段外，没有让人印象特别特别深刻的片段，也没有让人记忆深刻的形象。这也是若森的一个弱项，叙述故事及抒情的能力不如另一国漫巨头玄机。
最后，说说大决战。最后的决战没有生死诀别，没有激烈厮杀，只有郎明顿悟之后一招封印，感觉少了点什么，或者说有点虎头蛇尾。另外，饕餮形象比较模糊，不像罗刹那样真实有观感。
还有，看完《风语咒》之后，不知道大家注意了没有，这部片子同时还宣传了若森制作的另外两部动画《画江湖之换世门生》与《画江湖之杯莫停》，可谓用心良苦。
总之，《风语咒》这部片子是国漫的良心之作，对得起观众，但也有不足之处，希望若森后续作品会有更好的表现。
风莫语
《风雨咒》这一部从内到外完全由中国制造的动画电影，历经5年筹备、3年制作，中途还曾几次调档，一改再改之下，终于确定了在2018年7月14日全国点映、8月3日全国公映！
不仅名字大气，《风雨咒》的来头也很大气，它是基于“画江湖”系列的子IP“侠岚”制作的大电影。“画江湖”系列经过十多年的经营，积累了一大票观众和粉丝，作为若森数字的招牌作品，画江湖系列已经创造了《不良人》、《灵主》、《换世门生》、《侠岚》等多部优质番剧，受到广大青少年的喜爱。
在2012年的时候，若森数字在央视少儿频道推出了旗下首部动画剧集《侠岚》，为大家展开了一个全新的“侠岚”世界。同年这部动画走出国门，参加了戛纳电影节展映，还受到了世界第一动漫大国日本的赞誉。
还有另一部就算你没有看过，但也肯定听说过，被称为“国漫之光”的《画江湖之不良人》在b站刷屏，两季动画播放量达67亿，粉丝量超过7000万。
这一次的《风雨咒》就是诞生于“江湖画”的基础下，同样也是很让人期待，虽是动画电影，它却除去了低龄化的特点，立意深刻，成为一部老少皆宜电影。
电影的故事是在千年前，上古凶兽饕餮觉醒，千万只罗刹集结，然而“风语咒”秘术却早已失传......双目失明但乐观开朗的少年郎明与母亲相依为命，母子二人平日里插科打诨，感情至深。虽然父亲多年前失踪，但郎明始终铭记着父亲传授给自己的一句秘诀，那就是传说中的失传秘术“风语咒”......在母亲意外失踪后，他踏上了寻找母亲的道路，结识亦正亦邪的少女“小妖孽”以及武功高强的众“侠岚”大侠，少年一腔热血奋身而战，这一路上有喜有泪，最终少年朗明大彻大悟，爆发了驭风的能力，封印上古怪兽饕餮并战胜反派，成为拯救大家的英雄。
值得一提的是，《风雨咒》这部电影的出品人陶虹，那么徐峥的公司为它投资自然也就不奇怪，而且《风雨咒》还是说徐峥公司真乐道投资的唯一一部动画电影。“山争哥哥”还发微博支持到：“《风语咒》在用心告诉你：国漫真的在成长。”
不仅如此，这部电影的推广曲还请来周杰伦的御用作词人方文山，他在看完电影后直接就答应为这部电影的主题曲作词，并发了一条长微博力挺《风雨咒》。而演唱者则是请到了霍尊，这下方文山的中国风歌词与霍尊的中国风演唱碰撞在一起，期待值蹭蹭蹭往上涨啊！
除了推广曲，电影中上万只罗刹在山谷中横冲直撞，饕餮大战的视觉震撼，大场景中的上百个“群演”，都是以往国产动画中少见的画面，这样的大手笔怎么能让人不心动?
近几年来，每一年都在喊着“国漫崛起”的口号，事实上确实也有一些大众喜闻乐见的动漫出现，就像之前提到的《大圣归来》《大鱼海棠》等。只不过这些为数不多的国漫虽然优质，但还不足以撑起国漫崛起的重任，包括现在即将上映的《风雨咒》，即使能与之前的作品不相上下或是超越之前的，也不能断言国漫因为它的出现就崛起了。
国漫的崛起之路，任重而道远，不过小跟班相信就目前国漫成长的大好势头而言，国漫的未来一片光明，可谓是前途无量。
正是有了之前几“大” 国漫做榜样，动画电影就有了非常好的风向标。继续前进，不断突破，国漫迟早会闯出自己的一片天。就是这么自信！
影帝小跟班
国内的动画电影最近几年好像进入了一个"大"的奇怪 圈子，几乎所有热度比较高的动画影片全有"大"在里面。随便例举几个，比如《大护法》、《大世界》，这些动画电影的名字全部有一个共同点，包含一个"大"字在里面。更加令人好奇的是，上映日期似乎都是一年上映一部，但今年大家讨论最多的动画影片，尤其是国内的，毫无疑问是这个——《风语咒》。
从已经曝光的海报图效果而言，海报上一位少年脚踩云雨之上，御风飞剑，面前有一个光头部就比人大数十倍的怪兽。凶兽与少年呲目而视，海报中间写着影片名和上映日期2018年7月13日。就海报效果来看确实让人耳目一新。影片制作方已经放出了预告片，让我们一睹为快。
本片讲述的是一个崭新的故事内容，我们的男主角郎明两只眼睛从小就看不见了，母子两人从小一起生活，朗明从几年前就再也没有见过爸爸，有人说他的父亲抛弃他们母子两人离家出走，但是母亲却从来没有怪罪父亲，也没有教导小朗明去怨恨自己的亲生父亲，所以在小浪明的心目中自己爸爸的形象一直是一个武功高强、意志坚定地男人，也是小浪明心目中英雄（不得不说，母亲贤良淑德、教子有方啊，可怜天下父母心）。但是真正的情况是朗明居住的地方被卷入一个惊天阴谋里，怪兽袭击了镇里，朗明母亲也就此失踪……预告片到此结束。
这部影片总的来说有着传统热血战斗的要素，但我觉得在人物性格塑造上是一大亮点。不同与一般少年漫电影中男主人公孤僻，坚韧的"大众"性格，本片里的男主朗明幽默风趣，用通俗点的语言来讲就是"接地气"，长大后的朗明有一幕在大街上喊自己的母亲"梅姐"，而我们的"梅姐"立马给他来了一巴掌，少年啊，难道你不懂得长幼有序吗？你爸要是还在，你估计会被打死！（话说母亲长得真年轻，也真漂亮）所以看过预告片的同学也许能够在男主身上找到更多的共鸣感，观影时也能获得更多乐趣。男主森林中练功，忽然遇到一女子在水中沐浴，按一般武侠小说中正义凌然的男主角性格，肯定会马上走开，但我们的朗明同学可不是一般人，却感叹自己的眼睛看不见（要在电影院上映，肯定看不到啊），这样的操作你说溜不溜？
说完男主，接下来要说大家最关心的影片剧情了，毕竟一部电影本身质量的好坏，剧情肯定是最最重要的了，这对于现在正在发展中的国漫来说更是关乎口碑和票房的钥匙。不过此片剧情虽算不上如何优秀，但也能称得上及格了，对一般观众还是比较友的，能够很快代作品故事中去。
电影制作方是由制作过《侠岚》和《画江湖》系列的北京若森科技，剧情也有承接《侠岚》的部分，《侠岚》迷们可以为自己喜欢的人物捧场了。好了，总的来说，这是今年一部不错的国产动漫电影，随着这几年国漫的发展，我们也看到国漫发展的越来越好，缺点当然还存在，不过我期望各位可以到影院里支持支持。