深空繁星
我在小的時候也很喜歡看過長動畫片，但接觸日本動畫後我就很少再看國產動畫片了，原因在於我想看以人為角色的動漫作品。眾所周知，國產動畫都喜歡以動物的視角來講述故事，比如《藍貓淘氣三千問》、《虹貓藍兔七俠傳》等，都是動物，你想找一部人類的估計只能看《大頭兒子和小頭爸爸》了。試問一直看動物角色的動畫誰能一直堅持下去，反觀日本動畫精美的畫質和美型的人物角色，是不是更讓人接受，更讓人喜歡，如果讓我選，我也肯定選擇看日本動漫。
而且現在大部分青少年向的國產動畫選擇在網絡播放而不在電視上播放也說明了一個道理，現在年輕人通過電視來看動畫的人少之又少，只有那些年齡小的兒童會看，自然電視上也就只播放那些動畫，而那些剛接觸到日本動漫的人在現在的環境下很容易就能通過網絡找到他們喜歡看的動畫。
回到問題的根本，我也不太明白題主究竟為何那麼糾結小孩子喜歡看什麼國家的動畫，只要孩子喜歡就讓他們去看啊，當然這也要合理的引導，而不是放縱。
泡麵菌
要想了解這個事情的原因，就一定要從國產動漫的發展歷程去看才能真正的明瞭哦。
事實上，我們國產動畫並不是沒有輝煌的時期的，比如上世紀8090年代就是全民公認的黃金髮展期，期間誕生了許許多多的優秀創作，比如典型的《葫蘆娃》，《魔方大廈》等等，直至今天都依然是值得拿出來會為的佳作。
相反到了2000年之後，國產動漫囿於各種因素的影響，陷入了整整10多年的“低幼期”，期間佔據市場大部分比例都是《喜洋洋》《熊出沒》等等低幼向的動畫。
好了，明白了這樣一個歷程，相信題主你也基本有了自己的答案了。
整理一下，過去小孩子的興趣愛好的轉變過程就會是這樣的：
第一個階段屬於無差別的階段，無論是《天線寶寶》，還是《貓和老鼠》，亦或者《小豬佩奇》，還是一系列的國產動漫，對於孩子來說，真不是重要的，他們沒有多大的去判別一部動畫是否好看的能力，也不會對同一套路上面的重複演繹感到厭煩，相反，只要能夠在他們需要陪伴的時候出現在熒幕面前，他們就會照單全收。
是的，正如你們想想的哪樣，國產動漫所能佔據的播放頻次和時常是要較比國外的動畫片多很多很多的，因此小孩子在那個年齡段能夠給大家帶來的直覺感受就是“超級喜歡追看國產動漫”的。
這也是為什麼在各個角度來看，國產動漫明明就是應被看作為嘲笑的對象，但依舊還是存在那麼多小孩熱衷去看，熱衷去買他們的周邊的原因。因為時長，因為播放頻次！
此後隨著孩子的成長，隨著他們的對創作的辨識度有了很高要求之後，這時候他們的愛好就進入到了第二個階段，也就是優勝劣汰階段。
拾部君在上面說了，在2000年打後的10多年時間裡，我們國產動漫都是處於“低幼期”，而這個時期的一大特色的就是作品質量（無論是製作質量亦或者劇本質量）都是普遍低下的，但隔壁鄰居，亦或者原樣的那個鬼佬們的創作可不一樣了。
他們的動漫產業可以再過去這將近100年裡面都飛速的發展著，期間更是誕生了許許多多的優秀佳作和舉世聞名大師創作者。無論是人文氣息濃厚的，亦或者自然風光沁脾的，還是奇幻旅程驚奇的，還有洞察人性深刻的，以及天馬行空腦洞的，勵志奮發積極的，熱血冒險沸騰的，等等等等，只要你想要，他們都能夠立刻滿足你所萌生出來的要求，而且啊，這種滿足還不是一種施捨般的隨意（讓你能夠吃飽就行），而是，而是一種嘔心瀝血的供奉，為求讓我們能在物質需求以及精神需求的雙重需求上得到最為高潮的滿足。
好了，讚美到這一點，相信你們也有一定的結論了，是的，基於市場競爭是殘酷的事實，基於我們對於達爾文進化論的“優勝劣汰”的認識，國產動漫在過去這些年來的“低幼”發展，又怎麼可能抵得上日本和歐美動畫的百花齊放，萬般精品湧現於一身的優勢呢？
每每到最後，每每話題來到這裡，拾部君都一定會用下面這樣一段話打圓場的。
孩子們都不愛看國產動漫了嗎？國產動漫難道就真的只能依靠本地化對於播放權的優勢去收割一些低齡小孩的青睞了嗎？
過去曾有一段時間是這樣的，但是，你們要相信每一位商家都是唯利是圖的，他們只要看到市場存有可能攫取的利潤點，他們就會去發力去追逐。同時，當他們感受到自身的原有利益受到傷害的時候，他們為了保有原先的收入，他們也都會繼續去行動（比如如今海量的優質海外動畫的湧入，對低幼期的國漫來就是一種威脅）。
這兩個道理真不是拾部君信口雌黃的說出來的，而是經濟學家常言道的兩個顛撲不破的真理：
一、人是追求利益最大化的生物；二、人同時也是追求損失最小化的生物。
在面對市場的激烈競爭下，我們的國產動漫有了哪些轉變？
只要你們看看先前被大家謾罵到要死要死的這部創作就知道，它叫做《熊出沒》。
早期的時候，畫面是這樣的
而今的劇場版已經出現了這樣的轉變
如果畫面的創作是衡量一部動畫作品優劣的重要因素，那麼《熊出沒》如今能夠達到的成品質量，顯然就已經達到了打了一記一大批先前看不起它的人的臉蛋。
而也正因為奧飛動畫在這方面的投入和努力，也使得這部最新的劇場版動畫的票房超越了《大魚海棠》，以及《你的名字。》，成就了國產動畫影史上的第二名。
這或許就是對“人性規律2的最好詮釋”，在鞏固自身原有市場之餘，還憑藉創作的溢出質量斬獲到了倍增的收益。
至於“人性規律1”的解釋，拾部君認為下面的這幾部動畫就是最好的代表。
比如代表著國產動漫開始另一新紀元的《大聖歸來》，再比如代表著國產動漫迄今畫面創作高度的《大魚海棠》，還有國產熒幕動畫迄今為止劇情寓意最為深刻的《大護法》，當然，當然，還有長篇連載動漫《一人之下》，《狐妖小紅娘》，小說改編的代表作品《全職高手》，《鬥破蒼穹》，《萬古仙穹》等等，等等。
國產動漫經過這好幾年來的發展，已經成功的擺脫了“低幼的標籤”，亦或者更準確的說，“低幼”已然不是國產動漫的全部的，而僅是一個細分的市場而已。
拾部君相信，如今的年輕人一定會再度看回國產動漫，並在其中尋找到絲毫不輸於日本動漫和歐美動漫的爽快之情。
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拾部動漫
歸根結底 還是中國的動漫 非常的低齡化，其中代表作就是《喜羊羊與灰太狼》大家都知道，當然也有適合年齡大的孩子看的，比如說《12生肖》《西遊記》《天書奇譚》《神筆馬良》等等，這些經典作品 其中的故事內容寓意性好 但是在畫風上 很難滿足現代小孩的需求，相對而言 日本的動漫 內容非常的豐富 色彩也非常符合現代小孩的需求，而且日本是個動漫 大國 基本上每個季度都有新推的動漫，不愁沒有喜歡的
灰羽
國產動畫中心理論是過度的正義化 小時候肯定以為世界是完美的 只要是正義就能贏 然而長大了 這種想法就會改變 知道了這個世界並不完美 就會對國產動畫失去興趣 日本動畫中心理論是理想化 收到這個世界的痛苦洗禮之後 會嚮往理想化 試圖想讓這個世界變得完美