抱庸斋主
相比于宋词里的豪放，我更偏爱本身就温柔绮丽的婉约，因为这种婉约更能抵达人的内心深处最柔软的地方，代入感更强，至少当我们在孤灯下忧愁哀婉时，会想起才女李清照写的“此情无计可消除，才下眉头，又上心头”；当我们顾影自怜时，会想起秦观写的“便纵有、千种风情，更与何人说”；当我们为情所困时，会想起姜夔写的“念桥边红药，年年知为谁生。”
所以说，宋词里的婉约比豪放代入感更强，毕竟读宋词的人都是内心敏感纤弱的人，而且以女孩子为主，既是男生阅读宋词，想必也偏爱婉约部分的多，大多可能也和柳永、周邦彦这类词人一样多愁善感。
宋词很美，不仅仅只是美在它表面上的绮丽与绚烂，更是美在它的意境，毕竟很多相思与哀愁唯有宋词可解，唯有宋词可消愁。宋词里的婉约让我们内心的孤独得到了慰藉，毕竟生活中总会有烦恼，烦恼时，哀伤时，便会以婉约的宋词宽慰内心，吟诵出来，而不是想到豪放的宋词。
所以，宋词里我更偏爱婉约的部分。
沈善书
肖hang
宋词是诗歌的一种新的体裁，有别于唐诗，在宋朝达到了最高的成就。作为一种以长短句为形式，以供人歌唱为目的的词，最早出现的是敦煌曲子词，是流传于民间的。据专家们的看法，文人词产生的时代大约是在初唐晚期。到了晚唐时代，有了明显的发展，也日趋成熟。晚唐温庭筠、五代冯延已、李璟、李煜都是其中高手。
词发展到宋代，出现了一个大繁荣的景象，异军突起，华彩纷呈，名家辈出。词本来是用来演唱的，所以原来的境界比较窄，词属艳科，大抵言情。到了宋代，一些伟大的作家纷纷发展，开拓，形成了与唐诗一样的无事无物不可写的新诗体，宋词是“词”这种新诗体取得最辉煌成就的时代，是一个高峰，后世再难企及。
宋词主要分为两派：豪放派与婉约派。在这两个派别下分别涌现了具有代表性的杰出词人，各自形成了不同的风格。豪放派的代表人物主要有苏轼、辛弃疾，婉约派的有李清照、柳永、秦观、周邦彦等。正如书中所云: “东坡在玉堂,有幕士善讴。因问:'我词比柳七何如?'对曰:'柳郎中词,只好合十七八女孩儿,执红牙板,歌'杨柳岸晓风残月'。学士词,须关西大汉,执铁板,唱'大江东去'。公为之绝倒...”
这两派的词，我都喜欢，在之前，可能喜欢婉约词更多一些。比如那些凄婉清丽的词：“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”
“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，些情无计可消除，才下眉头却上心头”、东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”、“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得！”“雾失楼台，月迷津渡，桃源望断无寻处。可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮。”“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”“柔情似水，佳期如梦，两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮！”“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”等等这些词句。
后来慢慢地也喜欢豪放派的词了。苏轼的词多么豪迈、潇洒、乐观，旷达，“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。 故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。 乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。 江山如画，一时多少豪杰. 遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。 羽扇纶巾，谈笑间、樯橹灰飞烟灭。 故国神游，多情应笑我，早生华发。 人生如梦，一尊还酹江月。”——《念奴娇·赤壁怀古》
“老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍。锦帽貂裘，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。 酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨，持节云中，何日遣冯唐?会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”——《江城子· 密州出猎》
“ 莫听穿林打叶声,何妨吟啸且徐行。 竹杖芒鞋轻胜马,谁怕? 一蓑烟雨任平生。 料峭春风吹酒醒,微冷,山头斜照却相迎。 回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴。”——《定风波》
豪放如东坡居士，也有婉约的词作，如《江城子·十年生死两茫茫》，悼亡之作，写尽深情；莫名的《水调歌头·明月几时有》情景交融，富有哲理。
还有辛弃疾的词，他的词深雄健雅，抒发的多是爱国情怀，可惜他生不逢时，一生抱负难以伸展，只能借词来抒发自己胸中块垒。因此才有“楚天千里清秋，水随天去秋无际。遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。落日楼头，断鸿声里，江南游子。把吴钩看了,栏杆拍遍,无人会、登临意。休说鲈鱼堪脍,尽西风,季鹰归未?求田问舍，怕应羞见，刘郎才气。可惜流年，忧愁风雨，树犹如此，人何以堪！倩何人唤取，红巾翠袖，揾英雄泪！”——《水龙吟·登建康赏心亭》
以上只是列举了一些我记得的词句，它们都是美的，摇曳多姿，春兰秋菊，各有芬芳，令人痴爱。
蓝色雨滴35
词在宋朝时达到顶峰，是词的全盛时期，对于婉约派与豪放派来说，我更喜欢婉约派，婉约派的代表人物之一李清照，写的小词清新唯美，直到如今也为世人传唱，或许因为自己是女性，适合婉约派风格。
在这里品味一首李清照的《如梦令》，“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。”唯美的语言轻柔的诉说，即使没上过几年学的人也听得懂，明白什么意思。
记得有一位读者朋友说写诗词，不能太口语化，别写成现代诗的感觉，读读我们前人的词你有什么感觉？应当说把现代诗写成诗词的美。
在品味清照的一首《点绛唇》，“寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去。几点催花雨。倚遍阑杆，只是无情绪。人何处，连天衰草，望断归来路。”美不美，婉约的写尽相思。
词是用来传唱的，可以朗朗上口，可以娓娓道来，可以唱起来！我爱词，也填词，喜欢婉约之风格。
无忧柔草
感觉自己要分心情。刚好哪首词触到心坎了，便喜欢那首词的风格。
事业正当进步，豪气干云天时，我喜欢以苏轼为代表的豪放派的词：
老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍……会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。只有这样的词，豪放大气，能够把心理的积郁这些一扫而光，充满激情和能量，探寻自己未来的方向，朝着既定的目标和自己心中的梦想，一路向前。
当愁绪满怀，心情低落时。我又喜欢以李清照为代表的婉约派词：
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时，最难将息。……梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得。人生不如意难免有一些，所以这些婉约派的词，恰好切合了这个时候人们的心情，所以引起了共鸣，让人爱上了这些词。
当然，这些词还有很多，比如豪放派代表词《念奴娇·赤壁怀古》，《渔家傲·塞下秋来风景异》，婉约派代表词《雨霖铃》，《珠玉词》等。
但婉约派与豪放派又不是泾渭分明，比如苏轼也写婉约词，《水龙吟·似花还似非花》，《粉蝶儿·昨日春》，《青玉案·东风夜放》等。李清照也并不都是婉约词等等。
所以豪放派与婉约派，都是我们中华文化的瑰宝，都值得去喜欢。
我是青鸾惊鸿，70后蜀女一枚。编故事写小说，喜读书好行走，信奉人生就是一场修行。感谢喜欢我的文字，更多内容敬请关注，谢谢。青鸾惊鸿
不偏爱，都喜欢…
豪放派：
（一）苏轼《江城子~赤壁怀古》：大江东去，浪淘尽千古风流人物… → 气象恢宏
《江城子~密州出猎》：老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍… → 宏博雄放
（二）辛弃疾《破阵子》：醉里挑灯看剑，梦回吹角连营… → 激情飞扬
（三）岳飞《满江红》：怒发冲冠凭栏处，潇潇雨歇… → 慷慨悲壮
（四）范仲淹《渔家傲》塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意… → 意境高远
………………………
婉约派：
柳永《雨霖铃》：杨柳岸晓风残月…→柔媚
李清照《一剪梅》：此情无计可消除，才下眉头，又上心头…→含蓄
秦观《鹊桥仙》纤云弄巧…
《望海潮》梅英疏淡…
《满庭芳》山抹微云…→温文尔雅、清丽秀美…
（顺便说一句，秦观的字也漂亮…）
………………………
太多太多……
夏影微凉
我更喜欢宋词中的婉约派。
清雅淡泊，却又绮丽秀美
雨霖铃/雨霖铃
宋 · 柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！
今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说？
应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说？在这一词中，我最喜欢这句。情深不寿，缘分随风化雨无。你都不在了，这满园美景我独自观看，只余无奈万千罢了！罢罢罢！
蝶恋花·伫倚危楼风细细
宋 · 柳永
伫倚危楼风细细。
望极春愁，黯黯生天际。
草色烟光残照里。
无言谁会凭阑意。
拟把疏狂图一醉。
对酒当歌，强乐还无味。
衣带渐宽终不悔。为伊消得人憔悴。
最后一句，成为绝唱千古，韵律绵绵不断。相思戛然而止，感染力极强。为历代有情人所推崇，情之大者，爱之广矣！
微凉漾漾泛菱
可能与性格有关吧，我更欣赏豪放派的诗词。辛弃疾、苏轼，陆游的也不少。岳飞的《满江红》希望之中更有忧愤，或者忧愤之中更多是热切期望。
学生时代，读司马迁的《史记》，读到用排比句式对人或者对事件的描述时，热血沸腾，于是把书页折角，情绪低落时拿来再读，使自己重新振作。
陆游的词以满腔热血铸造，“壮岁从戎，曾是气吞残虏”。时势弄人，“故山犹在不堪听，况半世，飘然羁旅”。而辛弃疾一心抗金，自愿前线作战。“壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初”。然而朝廷以闲官置之，失望之余仍感叹“青山遮不住，毕竟东流去”。
至于苏轼，以洒脱旷达入诗，“自是曲子缚不住之人”，破除艳科，改变以往声律比词情更重的规律，所以能“把酒问青天”，而前人从不曾有过。俞之豹《吹剑录》中说苏词并非不能歌唱，不过要关西大汉执铁板唱“大江东去”，豪放之情尽显。
宋词，无论婉约与豪放，作为中华文化之瑰宝，文学遗产之光辉，且为今人喜爱，与唐诗相互辉映，自然有其魅力，愿更多年轻人加入其队伍，让中国诗词发扬光大。