@張小笨之獨立青蓮、@夢清臨、@巴山君人物誌、@絳州四妹、@未央宮的鳶尾花
談談繪畫作品！
很多人不知道，為什麼齊白石的畫，賣的那麼高！
齊白石《山水十二條屏》，拍賣價格高達9.315億元，成為首件進入“1億美元俱樂部”的中國藝術品（此畫作約1.41億美元左右），北京保利，秋季拍賣。
另外還有不少畫作，也都是在千萬以上！
很多人覺得是不是名過其實了，看起來也很簡單？……其實不單單是風格問題，童趣啊，童真啊，或者形象，意象啊，等等。
其實很重要一個方面是，齊白石的畫作，是超越政治性的東西。
你看的時候不會有其它聯想，這是畫作達到一定境界時候的呈現，所以在這種情況下，人們買畫，審美，是有其價值存在的，因此他的作品賣出高價，不足為奇！
另外一個人，則是我非常喜歡的李可染畫家，他的《萬山紅遍》響譽一時，在那個時代，文革時期，一個追求美術，有自己精神境界的畫家，能夠得到認同，絕非運氣可言，也不是單純美術手法能夠說明的！
首先他非常推崇技術手法，採用的逆光表達，開創了國畫先河；
其次，在當時他逆光手法下，一開始用黑色墨描繪的山還有房子等不符合當時文革時期熱火朝天的風格，因此受到詬病，在這種情況，他也沒有絕望，並沒有放棄美術生涯，而是將原來的背景改成了紅色，於是《萬山紅遍》產生，這不是教人投機，而是每個時代，它有每個時代色彩！
想要表達藝術性，很多時候，也要考慮到現實問題！
李可染的畫作價格也是比較高的，著名的《萬山紅遍》具有一定時代意義，表現出時代特徵，也體現出他高超的手法，2015年11月以5800萬元起拍，成交額是1.84億元。
另外，他的《井岡山》成交價也是1.38億元。
（這也是現實主義作品，很有意義。）
雖然總體而言，李可染的拍賣價格，沒有齊白石那麼高，也沒他那麼知名……但說實話，我還是很佩服李可染在畫技上的創新，尤其是逆光手法，單純看是覺得國畫從前不注重光……但從深刻上研究，則是李可染認為，任何畫作，或者任何人的生活，是存在光芒的，而人心，是可以使得這層光芒灑向人生！
這應當是他本義，而在這個基礎把握之下，採用當時背景符合的紅色，也是明確了一個主題，就創作而言，他在時代性上，還是非常有想法的，既做到了藝術的追求，同時也在時代上，留下了一系列有價值的作品！
（豐子愷作品：《放風箏》，豐子愷作品很多屬於小品，也比較具備現實意義，意象性是比較重，當然他也是文學大師，但拍賣作品價格沒有齊白石和李可染高，很多作品更接近於民俗表現。）
其實無論是齊白石，還是李可染，我覺得代表兩種人生！
你能夠無視功名利祿的境界，不帶任何功利心以及政治性審美創作，這類令人可喜，雅俗共賞！
但在另外一種情況下，尤其在時代的波瀾中，你既追求於藝術，也想實現一定程度上人生的價值，為社會做點什麼，在這種情況下，如何兩者融為一體，通過藝術而達到自己的理想人生呢？
想要表達，很多時候朝著美好的方向，但同樣的，你的手法肯定出於整個社會的美好，以及這個方向而去，因為這樣，具備了這個時代的意義，從而在之後，也成就了跨時代的意義。
最近有提到莫言母親撿麥穗的那一段話……不少人予以詬病，認為這在當時生產集體制下，這屬於偷竊行為，另外一些人，則是認為，在當時情況下，吃不飽了，這種情況是正常的，不應該說人家偷竊……
我想了很久為什麼莫言會說這段話……而且是在國際獲獎當中，我覺得他心裡面是這件事始終存在的，或許對他而言，我個人覺得可能不在於那撿麥穗對母親造成的絕望，更多可能是對方對他看不起，然而其實也無視他們的那種態度，深深觸怒了他……之後他想報仇，被母親拉住！
關於這件事，我覺得不管齊白石還是李可染，都不會做，但對莫言來說，這件事對他很重要，應該也是他心裡面一個陰影！
或許當時他想的是，自己母親的絕望，然後自己被人看不起……我按照穿越理論說，作為天選之子，未來諾貝爾獎選手，此刻內心的震撼，憤怒，無以言表……會離譜嗎？
一個人內心的價值和自尊，很多時候，會來自於外界對他的評價，我個人以為或許那個時候的莫言，已經是天選之子的心態，感覺尊嚴受到了莫大的冒犯，而母親很絕望，自己卻無能為力……好在後面天選之子，已經成功了，回過來頭想一想，還是很生氣！
是憤怒那個時代，還是洩私憤了？
我覺得可能不僅僅是吃不飽的關係，甚至母親被傷害，自己卻無能為力的心理，更大程度上，可能是對一種好像有“階級”一樣的憤怒，而他覺得自己跟他們本無差別。
按照天選之子的理論，正常而言，就應該是這個人冒犯了他！
冒犯這種事情是很可怕，如果是涉及到冒犯，那麼很多不該說，該說的，也都會說出來……雖然我不會那麼做，但我會思考，這背後潛藏的原因。
而齊白石和李可染的之所以成功，大概在於，他們懂得不冒犯的藝術。
