外劇的昨天
拍了20年，播放了近4000集，一說到這一部中國影視界最長壽的電視劇，廣東著名喜劇《外來媳婦本地郎》，相信在廣東是無人不知無人不曉的，每到週末晚上排排坐在電視機前等著外劇開播的情景，相信是每一個80、90後廣東人難以忘懷的童年時光。自2000年開播以來，外劇就成為了兩廣地區觀眾情有獨鍾的“下飯劇”，也成為了80、90後兩代人揮之不去的情懷和無法超越的經典。
2000年11月4日，《外來媳婦本地郎》正式在廣東珠江頻道首播，這一部原本只打算拍60集的電視劇，沒想到開播後不久收視率就突破40個點。超過40點的收視率是什麼概念呢，就是當時你們村每一百個人看電視，其中有超過40個人是在看《外來媳婦本地郎》！當時二佬阿宗的扮演者郭昶還為此高興得繞著廣東廣播電視臺大樓裸奔慶祝。
2004年湖南電視臺還購買了外劇的劇本回去翻拍，片名叫《一家老小向前衝》，在湖南經視和安徽電視臺（改名《我愛飯米粒》）一經播出，便名噪一時，很快就風靡了整個湖南地區和安徽地區，同時也成為了當地觀眾心中的經典。2016年該劇《一家老小向前衝》還被拍成了電影，由彭宇、柳巖、杜海濤等聯合主演，在全國上映！
當初的外劇確實好看，三觀端正、劇情搞笑、演員配合默契、表演自然、貼近本土生活、又反映社會熱點。塑造出的人物形象性格分明而又各具特色，除了熟悉的康家人，還有說話大大咧咧的李彩嬌、喜歡到處八卦的祝師奶、愛耍貧嘴的作家陳想妹等等一批讓觀眾印象深刻的經典人物。看外劇總能帶給觀眾一種家庭和鄰里間的和睦與溫情，還有沒心沒肺的歡笑，整整齊齊熱熱鬧鬧的康家大家庭更是每一個廣東人都心之所向的理想家庭，所以收視率高居不下是理所當然的。
外劇的輝煌成就，二佬“阿宗”的貢獻是功不可沒的。在外劇裡面，二佬阿宗這個角色可謂是整部劇的頂樑柱，是外劇的靈魂人物，阿宗能說會道、狡猾世故的小人物形象幾乎承包了劇中的全部笑點。很多觀眾稱，二哥阿宗就是廣東的周星馳，這一點都不誇張，甚至在廣東人眼裡，他比周星馳還經典!
但不幸的是，2006年6月14日，外劇裡面康家二佬阿宗的扮演者郭昶因癌去世。巨星隕落，外劇從此輝煌不再。
那麼二佬阿宗的角色有多重要呢，我們可以從下面幾件事可以得出答案：
（1）2003年，三嫂飾演者劉濤出走劇組，但對外劇收視率影響似乎無關痛癢；
（2）2006年，二佬阿宗的扮演者郭昶去世，外劇遭遇收視滑鐵盧，收視率急速下降；
（3）2007年新阿宗出演外劇引起眾多媒體關注；
（4）2019年外劇官宣阿宗死訊上了全網熱搜！
從這幾件事可以看出，足以證明二佬阿宗對於外劇的影響，舉足輕重!
所以為了挽救外劇，外劇劇組曾找來跟郭昶很像的演員周曉濱到外劇出演阿宗的角色。周曉濱的容貌跟郭昶還是有幾分相似，表演還算可以，可是觀眾對他的口音不買賬，然後又挑出他不用左手吃飯、脾氣沒有原阿宗那樣暴躁等一些雞蛋裡挑骨頭的問題，後來周曉濱便無奈地離開了劇組。
其實小編我個人認為，周曉濱的出演還是可以的，幕前幕後都可以看出他的努力與付出,對於口音的這方面的處理，小編認為可以安排說是阿宗在伊拉克生活久了口音發生了變化（因為小編的一個叔叔也是這樣，在別的地方生活久了就不會說家鄉話了），但這點好像劇裡面沒有說明！
周曉濱離開劇組後，劇組安排阿宗去了非洲，還在那裡被迫與酋長的女兒結婚，並且遠程聘請律師跟阿嬋協議離了婚。這一集小編我看了，表示很無語，簡直是在黑化我們心目中二佬阿宗的形象，還不如安排說他是在伊拉克做生意在戰亂中被炸死的。但值得安慰的是，去年5月份的第3952集“來自天堂的祝福”（阿宗的一封來自天堂島時隔13年的祝福信揭開了隱瞞13 年的秘密——阿宗13年前就已經因癌去世！）總算給了觀眾一個比較圓滿的交代 。
外劇的今天
06年以前的外劇可謂是一段光輝歲月，但再看看現如今的外劇那是明日黃花，毫無看頭，很多觀眾都忍不住要口吐芬芳，用楊坤的話說就是“神馬東西”“俗氣”簡直讓人無語到極點。無論是劇本、演員還是佈景，簡直就是在敷衍觀眾。
廣東有句話是這樣講的：“一家人最緊要系整整齊齊”，但現如今的康家，三個兒子離過婚、二兒子去世、康伯康嬸離開大家庭回鄉下養老、兩個孫子要出國留學，這四分五裂的康家還是當年廣東人心之所向的理想家庭嗎？這樣的家庭放在現實生活裡，人唔笑，狗都吠了！
自從二佬阿宗去世以後，外劇就開始嚴重“跑題” ，劇情的重心被逐漸地從康家轉移到街坊身上，搬去列家村也正是這個原因。康家的劇情開始變成了街坊戲，而所謂的街坊戲，那劇情真的是鬼五馬六，二打六的街坊演技也浮誇，華而不實，所謂的喜劇被演的尬、垮、無語、俗氣！從頭到尾都沒笑過，沒包袱沒段子沒演技沒看點沒意思，同觀眾逐漸失去了共鳴，也就漸漸的失去了觀眾！試問一下，故事線都不是原來的康家了，演員也更新換代了，為何不乾脆把劇名也改一下，這樣也不至於毀了觀眾心目中的經典啊。
外劇的佈景也是讓觀眾很無語，這花裡胡哨的色彩和這亂七八糟的擺設，試問這是廣東人的審美嗎？
小編覺得這應該是泰國人的審美，佈景的老師應該是個泰國人。
還有就是外劇的廣告植入簡直離譜到恨不得把整個畫面給佔滿了，有時候小編就納悶：這是廣告裡插播電視劇嗎？
有人說外劇的沒落，是“因為文化和語言的侷限性，不僅是外劇，還有很多粵語類節目都是處於有心無力的低落狀態”小編我聽了真的想笑！試問一下，相對於粵語，英語、韓語、日語在中國不是更受侷限嗎？但是你看漫威系列的電影、美國HBO製作的《權力的遊戲》，韓劇《太陽的后羿》、《請回答1988》、韓國電影《釜山行》，日本動漫等等，或多或少都有看過吧，覺得有文化限制嗎？有語言障礙嗎？不要屙屎唔出怨地硬。
阿宗離開14年了，對於如今爛泥扶不上牆的外劇，有觀眾說劇組現在是“把經典拍成了爛片，把情懷消磨剩冷漠”，也有觀眾嘲諷劇組“一直在吃老本”，更有觀眾跟小編直言他所知道的外劇只有1036集（阿宗扮演者郭昶在外劇的最後一集）。
然而縱使揹負無數罵名，經歷了無數曲折，可是人家就當耳邊風你說氣不氣，外劇仍然還在不斷地更新播出，從兩千集三千集到如今將要到來的四千集，被譽為“中國最長壽電視劇”！試問一下，後面這些不知所謂的內容，拍了再多又有什麼意義？
外劇的明天
小編冷靜的想了想，其實很多東西存在即合理。如今社會藝術百花齊放百家爭鳴，就連“驚雷”這種備受爭議的歌曲都能火遍全網，更何況外劇是一部沉澱了20年的藝術作品，經歷了這麼多的風風雨雨，卻還能在每週末如期而至，難道不覺得這是一種感動嗎？
外劇作為一部繼承和宣傳廣府文化的20老劇，它存在的意義絕不止給觀眾帶來視覺上的感受，更多的是精神上潛移默化的影響。而且事實上，在廣東電視臺這麼多檔節目裡面，外劇算是做得比較出色的一檔了，收視排在靠前，所以如果非要“喊停”廣東電視臺的節目的話，外劇絕對是排在最後面，“有排都輪唔到《外來媳婦本地郎》啊”!
有觀眾說，外劇劇組不思進取，混吃等死，然而事實恰好相反，其實這麼多年來劇組一直都認真的傾聽觀眾的心聲，很努力地做出改變，且從未停過。比如郭昶去世以後，劇組比任何觀眾都明白阿宗這個角色的重要性，所以他們也很努力地去尋找解決方案，找了周曉濱出演新阿宗角色，但是新阿宗卻不被觀眾所接受，而康家又不能沒有阿宗，所以劇組又努力研究開闢新的故事線，搬離昌盛街入住列家村就是劇組花了很長時間研究做出的決定。搬去列家村這個做法說實話的確很有創新的精神和勇氣，而且也很符合廣州當時的社會發展狀況，因很多人到廣州都是租住在這種握手樓裡面的，劇組希望能從這裡開始跟觀眾產生新的共鳴，擺脫阿宗對這部劇的影響。只不過事實證明，觀眾並不買賬，所以兩年後又搬回了昌盛街，但是原昌盛街的故事已經挖掘到頭了，不能再跟以前一樣啊，所以劇組又花了大量的財力物力去改造昌盛街，希望在這熟悉的地方能再次碰撞出不一樣的故事等。
只不過最後的最後，無論做出再多的努力和再多改變，也不可能滿足所有人的要求，總有反對的聲音存在。而在這麼多反對的聲音，其實更多的是來自於80、90這兩代人，因為他們都領略過二佬阿宗的經典，擺脫不了二佬阿宗的影響。但是據小編了解，現在看外劇的並不只是80、90後，有很多00後和10後也在看，說不定外劇又將成為這兩代人的經典呢。所以這也是劇組未來要發展的一個任務和方向，在儘量滿足和挽留以前的觀眾的同時又吸引一批新的觀眾群體！
金無足赤人無完人，觀眾有觀眾的需求，劇組也有劇組的堅守，外劇也是人創作出來的作品，難免也有不如人意的時候，希望外劇的觀眾們能給予一定的理解與包容，讓我們這部廣東人引以為傲的中國最長壽電視劇能繼續生存下去，同時也希望外劇劇組能多聆聽觀眾的心聲，儘量做出更符合廣大觀眾需要的作品，特別是演員的選取與演員本生的修養方面，有待完善和提高。
最後，小編給出個意見，有則改之無則加勉：外劇在幕前演員方面更新換代的同時，在幕後的導演、編劇、攝像、剪輯等人員也應該做出新調整，輸入更多的新血液，招納更多年輕一代有能力有創新的人才，創作出更多符合現代主流審美觀和觀眾群體需求的新的好的作品！
