无可否认的是，徐克是全香港导演中除了关锦鹏最会拍女人的。
但后者往往无保留得将女性的特质全盘托付给观众，“原生态”的女人味是关锦鹏作品中最具魅力的一点，所以，东方女性中的“怨”与“痴”往往成为其叙述的主角，比方说《胭脂扣》中的“如花”梅艳芳，比方说《长恨歌》中的“王琦瑶”郑秀文，在比方说《阮玲玉》中的“阮玲玉”本人。
《胭脂扣》如花
而女人至于徐克，却好像即刻拥有了“重新选择一次”的机会，《东方不败》中雌雄莫辨的林青霞，《小倩》中为爱犯戒的王祖贤，再者《女人不坏》中三个性格迥异的女主角。
当你想起徐克，他的电影绝对会为女性留一番天地。
时光转向2000年的香港，你很难去定义这个时代，究竟是意味着香港的重生还是一个黄金时代的末路。
那一年，徐克拍摄了一部看起来非常“不徐克”的电影
——《顺流逆流》。
在这部电影里，我们徐克会选择将男性魅力驾于女性之上，换句话说，你居然可以在徐克的电影里，看到一对“基情四射”的双雄男主，其吸引力丝毫不亚于当初看到《英雄本色》时三男主的激动情绪，但是又截然不同。
伍佰搭配谢霆锋，如果你不够熟悉他们两位，或许会质疑这两人搭在一起的契合度，而徐克的眼光就是那么“毒辣”，不光是不以演员为主业的伍佰在这部电影中的大放异彩，当初刚出道的谢霆锋，嫩得出水，居然也能够和散发“野兽”般魅力的伍佰有着意外的化学效应。
谢霆锋饰演杰仔
伍佰饰演阿政
因为不会再有像《顺流逆流》里面那么贴近自己的角色，伍佰演完这部电影后，推掉了30几部电影的演出邀约。
据说，许多人一开始冲着谢霆锋去看《顺流逆流》，后来都被伍佰无意间散发出的洒脱与原生的狂野所吸引，酷劲和内在的浪漫表露无遗。
而伍佰也特地为了这部电影亲自创作了《杀手骊歌》与《我的名字叫什么》两首歌，由其亲自操刀电影插曲，这部片子的情绪自然又升了一层。
故事的开端好似王家卫的浪漫，以独白的形式循序渐进，像是误入了王家卫的电影世界般，也开始对生活絮絮叨叨起来。
某日，整日浑浑噩噩的酒保古惑仔杰仔（谢霆锋饰演），梦想跑到南美洲的天堂创一番事业，在酒吧打工时偶遇因情伤而烂醉的卧底女警官（徐子淇饰演），二人打赌饮酒，却意外发生了一夜情，连对方姓名都不知的杰仔莫名就当上了“准爸爸”，而更意外的是，其实这位女警官是一位同性恋者。
虽然表面上不愿承认，但是私底下却默默关心孩子与妈妈状况的杰仔，为了筹足抚养费而辞掉了自己的酒保工作，改行跟随吉叔（黄秋生饰演）做起了一名职业保镖。
那边厢，故事的另一位男主角阿政（伍佰饰演）多年来一直在南美担任雇佣兵，受够了枪林弹雨生活的他，决定金盆洗手，来到香港迎娶爱人小慧（卢巧音饰演），而小慧则是香港最有权势的黑社会大佬的千金。只可惜面对这位未来的女婿，好像岳父并不是很满意……
一边是为了照顾未来老婆的阿政而独吞了一箱美元，一边是为了筹钱默默帮助怀着自己骨肉的“未婚妻”杰仔，两个男人的命运错综离奇得交织在了一起……
“我们当中有一个女的，她很低调，不希望人们注意到她，但不管她怎样回避，她还是很显眼。”因为女警的出现，改变了杰仔的生活方式。
对未来迷茫，不知该去向哪里的杰仔，却因为意外当上爸爸而不得不留在香港；过惯了生死边缘危机生活的阿政，从南美逃回香港，原本只想和小慧过上平静的他，却因为独吞钱财而又被岳父下令召来昔日的战友追杀，二人的命运如同影片名一样——顺流？还是逆流？人生的方向或许并不能总是如意……
对于难得拍现代枪战题材的徐克，在千禧年初的这部作品处处充满着对命运探讨的哲学意味，表面上它是一部融合了西片商业枪战制作的港式“反英雄”类电影，实则是徐克想通过个人趣味的模式来与当时的自己对话。
当时的徐克正从好莱坞铩羽而归，曾一同创作《英雄本色》的吴宇森来到好莱坞飞扬他的白鸽，而彼时的徐克只是同电影中的男主们一样感到迷茫而无奈，而他的心情也已经由电影中的对白表达出来：“世界究竟是什么，它转来转去，反而把我自己给转晕了。”
值得一提的是，在《顺流逆流》中，徐克有意无意得安排了这样的情节：吴宇森的标志性场面“白鸽飞扬”被徐克在电影中用煤气炸毁，又或是在最催人兴奋的双雄对峙（参考《喋血双雄》）时，却突然以一句：“我们平手了”而结束。
看来，拍电影不愉快这种事也要小心自己被对方当做素材拍进作品了。这些桥段，还能供影迷津津乐道一会，不过时隔多年，现在的二人早就一笑泯恩仇了。
不过，无奈的生活终究应该画上句号。二者在命运的逼迫下，携手一同谱一曲高歌，汹涌又澎湃。在逆境面前，乐观虽然显得无力，但却是最好的催眠剂，如果活下去与面对死亡一样充满着无限哲学的思辨，当杰仔与阿政不断地自我调整，积极面对时，困难便迎刃而解。
最后，杰仔当然做了父亲，而阿政亦躲过了劫难。
“当世界因为上帝制造的东西太多而混乱时，上帝却又给了我们一件东西——希望，有了希望，一切都可以从头再来。”
如同《肖申克的救赎》中的“希望是一个好东西，或许是这世界上最好的东西”，徐克想要通过这部影片传达给观众和他自己的是，这个世上没有绝对的悲观，也没有绝对的光明，有的是需要不断努力活下去的勇气和对未来的坚定。
伍佰所饰演的杀手在电影中第一次出现，是在玩具店中寻找演奏生日快乐歌的音乐盒。在开拍前半个小时，徐克突发奇想，要伍佰写一首没有人听过的生日快乐歌。
于是，伍佰当场写了这首新的生日快乐歌。
电影拍到一半，徐克又告诉伍佰，之前虚拟的生日快乐歌，在电影中其实是另外一首歌，要伍佰想另一个版本的歌词出来。半个小时之后，阿杰、阿政、小慧便快乐地在车中唱着这首“再来一杯”。这两首原来完全不存在的歌曲，在电影中一虚一实，充满着趣味。
吊在空中好多的酒杯
你的脸蛋红得像草莓
今夜大家不醉就不归
明早太阳是我的棉被
再来一杯！
如今的徐子淇已经逐步隐退，在她屈指可数的从影作品中，《顺流逆流》一定是榜上有名。
据说一开始，徐克是想让卢巧音和她的角色对换，但是不知为何最后还是安排了徐子淇来饰演一个同性恋的“未婚妈妈”，这个设定非常有趣，对于当时只有17岁的徐子淇而言挑战颇大，比如未婚先孕、当差婆、既是同性恋者但又逐渐对杰仔产生好感等的表达。
而她有故事的一双眼睛，为她加分不少。
既然《顺流逆流》是作为一部枪战片噱头的电影，就还得说一说它流畅得一塌糊涂的动作场面。
作为新武侠流派的奠基人，徐克在这部电影中依旧不忘颠覆传统枪战的路数，摒弃了老港片中刻意夸大枪战效果的浮夸式慢镜头。而剪辑上的凌厉则更使得这部电影显现出场面上的刺激感，尤其是其中的一场楼内大战。
镜头剪辑本就令人眼花缭乱，更是采用手持与俯拍、高架等不同极为来回切换，人物的走位也精心设计，将气氛一下子拉升到非常紧凑的地步，你似乎可以感受到银河映像式的犀利感，只可惜同一年，杜琪峰的《枪火》出山，也令大家对这部《顺流逆流》的动作场面弱化了印象。徐克成功得将武侠片的特质引入到都市枪战片中。
这些精彩的枪战场面与故事一开场十分钟，“王家卫”式的都市迷离派形成反差。徐克的天马行空不仅体现在他的武侠上，可见，他也是一个类型丰富的电影创作者，不仅可以创作《七剑》的武侠世界、《梁祝》的浪漫爱情、《青蛇》的魁魅双花、《第一类危险》的Cult制作，《顺流逆流》这样私人化的现代类型也在他的掌控之下。
本片也因为在手法上的创新，被法国电影手册评选为2000年世界十大佳片之一 。
在创作完这部电影之后，徐克就筹备了他影史上另一部非常重要的电影——《蜀山传》。或许正是因为后者的太过锋芒，才令大众选择性得忽视了这部融合了徐克多元趣味的《顺流逆流》。
同样是商业动作片，美国的制作如同流水线，观众们喜欢视效的大制作和场面的惊心动魄，但是往往故事主人公的成长从一开始就能摸出来，而香港的商业动作却不一样，我们往往能够从主角身上找到自己的影子，香港电影人们在对于人物的刻画上则更追求“真实”与“触动”，这样才显得“有血有肉”。
许多观众在看完这部《顺流逆流》后，不禁感叹，看似平平无奇的故事却能够被徐克玩出如此多的花招来，有时候也会在想，如果同一个剧本换成别的导演来拍会不会更好呢？
或许，对于徐克而言，这是个伪命题，因为徐克本身就带有强烈的自主创作性，（当然了，这部《顺流逆流》的编剧本身就是徐克自己）所以说，徐克这样的导演如同其他的“作者导演”一样，自带敏锐的审美嗅觉和创作洁癖，我们很难去揣测，徐克的终究失误会发生在哪里。
毕竟，那么多年来，不管他的一部作品再被贬为“烂片”，我们多多少少都能从中找到属于港片和他个人的温度。
就像片中所说的，“希望这种东西，可以使得所有事情都从头再来。 ”
