【Water•融】------中國當代女藝術家作品展是由美國洛杉磯比華利ACCA畫廊主辦，ACCA畫廊國際市場總監瑪雅與中國策劃人韓瑩聯合策劃的中國當代藝術系列展的第一部分，甄選了鄧遠清、馬兆琳、李威、韓瑩、張豔、嶽小飛、盧虓、劉虹麟8位女藝術家參展，從中我們可以瞭解到中國70、80、90三個年齡階段女性藝術家的繪畫語言的變化與發展。
展覽特別邀請了中國女畫家協會顧問、著名藝術家何韻蘭女士為本次展覽的藝術顧問，女性主義學者、詩人荒林老師為本次展覽的學術主持。何韻蘭老師說：“8位中國女藝術家將在這次展覽中呈現她們不同風格，不同個性的作品。但她們都同樣熱愛著這個並不完美的世界！在特殊的2020年，她們想展示的不僅是才華，還有對人類美好未來的期盼！”
盧虓作品
ACCA畫廊藝術顧問Michael Sean Degnan表示“這些水墨畫藝術家給我留下了非常深刻的印象。紙本水墨和布面油畫的區別是，每次動筆時都要胸有成竹，沒有任何一筆是可以從紙上擦掉，像油畫用刮刀從畫布上刮下來不滿意的地方，重新來畫的。中國藝術家非常精確且嫻熟地掌握了這個技巧。從這些展出的作品中我們看到了這些藝術家擺脫了僵硬的水墨繪畫語言的同時仍然保持著嚴謹的傳統繪畫技巧，而這些程式化的東西正在不斷地被打破，並且拓展，終將被西方藝術市場所關注。”
韓瑩作品
學術主持荒林老師說：“在疫情阻隔的2020，由北京的女策展人，洛杉磯畫廊女主人，女性藝術顧問，及女性學術主持人，共同建構這一場8位優秀年輕女藝術家畫展，展示70、80、90代女藝術家對水墨藝術的探索，確乎有非同尋常的學術價值。傳統水墨中不曾出現的觀察貓，表現了韓瑩對現代人處境的思考，物質和精神，自由和束縛，意味無盡。向晚系列，讓我們看到鄧遠清對相對時間的空間思考，詩意濃濃。馬兆琳的肖像系列，優美、感傷、如抒情樂章抵達內心。李威的系列作品，改寫了傳統水墨常用題材程式化形象，賦予古老形象以現代裝飾感。張豔以靜物探索水墨的動力，別有情趣。盧虓的淺山淺水和共生，以動人的結構，呈現自然與人同呼吸，呼喚環保，是2020地球村話語。嶽小飛安全與危險的遊戲，思考細節，以小見大。劉虹麟大膽將油畫技法用於水墨，用色彩和故事表達了一種勇氣。”
鄧遠清作品
、ACCA畫廊總監Carlos Benitez：“很高興「Water」在我的畫廊展出。藝術是具有彈性的，並且已經被證明在任何一種情況下都是可以生存的，就像水，沒有邊界。我們與中國的外交關係很牢固，希望將才華橫溢的藝術家介紹給大家，得到美國和中國公眾的關注。我們的國際市場總監瑪雅與中國有創新意識的策展人密切合作，獲得了非常重要的中國當代藝術發展的信息。無論這些藝術家未來是否成為著名藝術家，我們都非常感謝她們為我們的事業成功所作出的貢獻。”
劉虹麟作品
李威作品
美方策展人瑪雅表示：“她們的藝術作品帶來了嶄新和意想不到的驚喜，在欣賞到她們獨特的魅力的同時也洞悉了現代中國女性的時尚思想。 期待這些賞心愉悅的大膽藝術作品為今年流行冠病帶來一些精神緩解。 也佩服她們的勇氣和鼓勵，我要感謝本次展覽的藝術顧問中國藝術家何韻蘭女士，學術主持、中國詩人荒林女士，ACCA畫廊高級藝術顧問Michael Sean Degnan， 媒體支持ArtTouch總編輯李海浪女士，視頻導演楊巧鈴女士和聯合策展人韓瑩女士，當然還有我們的八位傑出女藝術家，對2020年的大流行新冠病毒COVID-19 獻出的特別愛。“
嶽小飛作品
中方策劃人韓瑩說：“Water，是生命之源，也是中國繪畫的媒介之一，在水與墨的交融中中國畫誕生了。水是溫潤而又不失韌性的，正如這8位優雅而又不失個性的女藝術家，她們都接受過學院派嚴謹的技法訓練，但她們不侷限於程式化繪畫語言的表達，而是從內心出發，以繪畫的形式敏銳細膩地表現著所觀察到的一切。她們直率，不造作，不粉飾。她們接受生活中的不完美，樸素且真誠地為自身所處的時代發聲。從這些作品中我們看到了中國傳統繪畫的現代性轉型，看到了從造型到筆墨語言轉化的全球化傾向，看到了融入世界的繪畫大語境的態度。女性藝術家是中國當代藝術發展不可忽視的一部分，也是瞭解中國當代藝術發展的視角之一。
馬兆琳作品
”參展藝術家張豔說：“2020年突然的疫情讓線上的展覽有了特殊的意義，一個展覽，一場情誼。“此次國際性網絡繪畫展覽歷時半年之久，ACCA畫廊高品質的網頁設計、便捷的搜索方式，更便於閱讀者從多個角度細讀藝術家的繪畫作品，瞭解每一位藝術家。在展覽過程中將不斷推出藝術家個案專訪、中美網絡視頻訪談、電子畫冊首發等，以新媒體傳播的方式讓大家可以隨時隨地欣賞到心儀的藝術作品。
張豔作品
李威作品
網絡展覽時間：2020年10月16日------2021年4月30日
http://www.artistscorner.us/upcoming-viewing-room
