只有形式对心灵产生作用时，我们才能理解和欣赏一件作品；也只有通过形式，我们才能理解内容并欣赏一件作品。 —— 康定斯基
莫妮卡·罗汉Monica Rohan澳大利亚插画家
Monica Rohan可以自由发挥想象力，以各种情感角色和身体状态代表人物，她的女性对象经常蹲伏或弯曲，利用太空作为引人注目的绘画方式，被置于冒险环境中，无休止地漂浮或下落，攀爬或斜躺，狩猎或躲藏。
象征性的绘画令人着迷，将自己的相片与周边事物相结合更是一件既美妙又亲切的事，人物身陷花色纺织布的海洋中，描绘了女性的柔美，这些画作的女主人公们都是用头发藏匿着脸，如同童话般好像一副随时准备好奇幻冒险的样子。同时也展现了艺术家在人物与自然的描绘的现实主义风格上的天资。
Monica Rohan对周围环境的敏感性在精心设计的作品中得到了体现，这些作品揭示出对图案，光线和色彩的热爱。画面保持清澈的质量，纺织品和茂盛的树叶的装饰潜力可作为日光世界的现成标志。尽管如此，她的影像中还是有一种阴险的东西，这种阴霾最初表现为无辜和异想天开，在更紧密的接触，孤立和人的脆弱上，似乎掩盖了主人公的沉思。
在自画像中，她永远躲在充满活力、图案化的纺织品和美丽的绿色植物后面，寻找自我， 这位澳大利亚艺术家的灵感来自于她自己的“田园诗般的童年”和“19世纪小说的内在渴望” 她笔下的人物通过天真的游戏和焦虑的孤独来表达这些调查， 森林、鲜花、裙子和毯子成为她笔下人物身体和心理的延伸。 通过总是隐藏女性的面部，Monica Rohan依靠身体语言来传达人物的情感状态， 例如，从鸟瞰的角度可以看到一些角色，他们的头蜷缩在拼布被子里，另一些人猛烈地拍打和跳舞; 使女人的外衣变得和她们的身体形态没有区别的动作。
这位艺术家对外部世界的专注体现在她对植物和树叶的细致刻画上，展现了图案，光线和色彩的才华。
