顶着观众对正午阳光的信任“光环”，《清平乐》未播先火。演员配置上由王凯搭档江疏影作为主演，优秀的班底，及前期物料的加持，给这部剧带来了很高的期望。
然而，《清平乐》并没有延续正午其他作品的好口碑，收视和口碑都在相继下滑。
我和大多少观众一样一开始对这部剧，对正午阳光还是非常期待的，我自己也数不清看过多少正午的电视剧，然而只能是越期待越失望。
槽点一：节奏慢
在我的印象里正午阳光非常擅长将原著小说进行有效取舍删减的改编，《琅琊榜》《战长沙》都是很好的改编范本。
而《清平乐》却反其道而行，原著三十多万字的小说，深深扯了七十集。为了扯出七十集的内容《清平乐》的编剧在历史事件、典故、人物等问题上生硬的堆砌，平铺直叙不加取舍。
注水节奏慢也就成了大家攻击的原因。
而朝堂戏和后宫戏的平均分布没有重点，冗长无聊，鸡毛蒜皮的说半天。
来看看十几集里皇帝和大臣们都在议论什么：
皇帝想见生母大臣不许；太后想穿衮服谒拜太庙大臣不许；前皇后争风吃醋，皇帝想废后大臣不许；新皇后继位想进三位娘子升迁大臣不许；公主诞生皇帝想赏赐大臣，大臣不许
这些戏好像在讲制衡皇权，把权力关在笼子里，然后又没有比较大的戏剧冲突去强化它，讨论的全是无关紧要的内容，
而后宫戏呢：
皇帝喜欢苗心禾，纳她为妃；皇帝不喜欢郭（前）皇后就决定废了她；皇帝看上了熙春，想纳妃未遂；皇帝冷落曹（新）皇后，后来又开始讨好她；皇帝在御花园散步遇到一个十来岁的小宫女，于是展开了养成计划......
即便中国封建社会几千年，三妻四妾是不可改变的历史和事实。但时代变了，一群女人围着皇帝争风吃醋的内容，有必要一而再再而三的拍吗？
通过这些观众有了解宋代时政民生了吗？没有
有看到宋代的宫廷制度、民间风俗、礼仪文化了吗？没有
有看见宫廷内外，妃嫔宫人、朝臣百姓的生活状态了吗？没有
啥都想说，只能东一榔头，西一棒槌，最后什么都没说好了。当然片方也给自己找了个台阶说这是群戏，群戏？十几集了，要不是还认识演员，你记住了谁？大臣甲乙丙，妃嫔123，路人xxx，一个鲜活的角色都没有。
一到高潮就卡壳，也是张开宙的老毛病了，《知否》就被不少人诟病。
到了《清平乐》中本该展示人物情绪的段落，也是轻描淡写
生母病逝，赶上仁宗的元日大朝会接受万国来朝，强忍悲痛，一个镜头一晃而过
仁宗养母太后刘娥垂帘听政多年，劳碌一生，最终坚持要在过世前换来衮服谒拜太庙，这是她一生走到尽头前最高光最有意义的的时刻。结果前后不到一分钟，就平平无奇就这么去了
曹皇后的封后典礼本该是讲一个有抱负的女性，如何成为一个被层层礼制束缚的皇后。即能完整的展现古代礼仪的仪式感、服化道的细节，又考验导演的镜头语言、调度能力，演员的演技，
然而这场戏完全成了过场，几个远景中景，接个2个转场，，还么细看，再一黑屏事就完了。
在看看《如懿传》是怎么通过封后典礼渲染情绪的，
不仅场面宏大，穿戴精致，面对后位如懿略显紧张又有威仪的神情也都给了重点刻画，就连其他妃嫔脸上的表情也是各有不同，如懿穿过一个个宫门，一步步的向乾隆走去，最终与她并肩而立，整场戏长达12分钟，人物情绪也达到了一个高潮。
再比如这场仁宗得知生母伤心悲痛，自责自己不能赶去尽孝，观众的情绪好不容易也开始和仁宗产生共鸣了，以为要到一个情绪高潮了，
结果仁宗转身和青梅竹马滚床单......
丧期淫乱？？？编剧你刚刚明明给仁宗立得孝子人设啊？
另外重点剧情拍得囫囵吞枣，直接交代结果没有展示过程，看得人内心也是毫无波澜
比如地震这段戏，应该去拍曹皇后（曹皇后曾镇定指挥平定宫乱是有史可依的）如何危难中指挥若定，宫人如何从忙乱到听从皇后吩咐，仁宗从本来想保护妻子，结果沦为一个被众人保护的摆设，
这场戏，本来可以展现皇后的临危不乱，树立一个很好的女性形象典范，结果张开宙倒好，一个房屋晃动的开头，
再一黑屏，曹皇后和内侍站在那交代结果了，
（每集不知道看了多少个黑色生硬转场 ，说他是PPT一点不冤枉）
这些本该展现古代仪文化、人物性格得地方毫无细节，无聊的琐碎事却啰啰嗦嗦没完没了，一个转场花树空镜都很久，重点剧情赶得匆忙，粗糙敷衍，还要让人自行脑补。
没有戏眼，没有起承转合，平铺直叙白开水一样毫无起伏，推动剧情全靠嘴说，几集看下来可不就跟温水煮青蛙似的，但很抱歉观众不想当那只愚蠢的青蛙。
槽点二：言情IP强行历史正剧
正午阳光早年靠年代剧起家，风格偏写实。并不善于悬疑、刑侦、爱情等类型。
自从《琅琊榜》ip改编成功后，正午阳光总是希望能够复制一遍《琅琊榜》的辉煌，总想往家国情怀的调调靠。
但《清平乐》的原著显然不适合这么拍，这在创作之处就存在着一定的投机心。原著小说《孤城闭》是以公主和宦官的悲剧故事来展现一个时代。书中最出彩的地方就是通过宦官怀吉这样一位一些边缘人物的的视角写历史。
若改编成电视剧，最好的办法是以小见大，通过怀吉串连起宫墙内外，各个阶层的人物状态北宋风貌。如果想要继续升深化主题，导演可以通过封建父权和君权对人性的毁灭加以批判，表现那个时代下被忽视侮辱伤害的个体，身份差异、阶级矛盾、情欲残缺等。
对于一本言情小说的改编，这样的内容已经足够，《孤城闭》本身撑不起太大的格局，更多的是儿女情怀的细腻，观众带着旁观的情感来观察历史与虚构之间的人、事，反而有更多的惊喜。
再举几个古装剧以小人物视角，展现时代的例子。
《大奥》三部曲，都是通过女官视角来展现江户时期，德川幕府的前朝后宫的故事，也让人看到了幕府将军面对朝堂和后宫的两面性。
《苍穹之昴》通过内宫春儿一个小太监和外朝状元郎视角，还原了一个完整立体的慈禧。
观众跟着旁观者的视角走，会带着情感来观察历史上的人与事或者虚构的人与事，无论怎么表述都能感觉到态度。
再来说说历史上的宋仁宗，仁宗最大的优点就是脾气好，人品不错，而政治谋略却非常一般，军事上软弱无能，政治上花钱买平安，他在位期间赋税活活涨了三倍。
而小说中的仁宗也是公主悲剧婚姻的主要原因。
改成大男主视角，我们编剧现在的改编思路就成了歌功颂德，即便皇帝做得不对也是“身不由己”“如履薄冰”“都是大臣逼我的”。所以《清平乐》里的仁宗的小心翼翼、内心苦闷，替他大倒苦水，价值何在？
另外宋仁宗自身经历平淡，历史上的存在感也较低，做戏空间并不大，远不如宋神宗、宋徽宗，甚至不如其在位期间的文人，比如欧阳修、晏殊、范仲淹等等。
结果《清平乐》中，却利用这些政坛名臣文人强行吹能力一般的君主，您不觉得尴尬吗？
近几年正午阳光在作品的选择改编上很有问题……它们总是能找到特别不适合自己的原著然后一再硬拗魔改，就仿佛阅读理解障碍一样。《欢乐颂》是、《都挺好》是，《清平乐》也是。
捧着女频言情的IP，操着帝王史诗剧的心，只能说明主创团队的水平严重不足，不懂真正的价值和改编的空间，那你当初买下版权意义在哪？
上一部女性IP《凰权》改大男主，讲大格局，讲逼格的《天盛长歌》最后可是真“黄泉”了呢，正午阳光怕是忘了？
槽点三：看似制作精良，实则徒有其表
网上不少文章基本都是在清一色在吹《清平乐》服化道精良考究，是曲高和寡，阳春白雪的艺术作品，说不好看的人是没看懂，就想弱弱问一句，你们真的懂历史、有文化吗？
就拿台词来说，我都看不到文化，前朝部分靠抄史书，也不管现代人用语习惯，不做简化处理。说人话会不会？
周公说、《周礼》有云，这一句句台词隔着屏幕都让人窒息。即便是古代书面用语和口语也不一样好么？抄几句文言文以获得有文化有考据的评价。编剧这“创作”的含量也太低了吧。
到了后宫的台词编剧没地方抄了，就成了脑子里蹦出来的糟粕，台词写得粗陋又没文辞，
也许是正午阳光也意识到觉得自己被吐槽直男太久，就想当然的给曹皇后加了个女强人设——皇后御驾亲征。就算没出成这一段加得也很搞笑，这不是女强，这是编剧观念有问题。不管如何美化和提升人物，先得做到遵守历史发展规律吧…
缩减后宫开支用度；号召宫人为前线将士缝制寒衣（也有典故）；保障后方供给 ；抚恤战士亲属，这些都是国家发生战事，皇后可以做的事。
你要真放下身段搞玛丽苏我还能看的痛快点，一边要正剧架子，一边又要给曹后画蛇添足加人设，还不自知，觉得这个差点上战场的人设加的特别好。
这样的台词和剧情，还好意思说观众没看懂，观众没细品吗？
有人说的真没错，《清平乐》想讨好的是那些对历史一窍不通却又想拿着历史显摆的人。他们的所谓历史扣两个历史段子，罗列历史名人背诵默写文言文。摆弄两件还算精致的衣服和布景好借此做贵族（小资）梦。
最后给创作者提个醒，一部电视剧最后在宣传服化道和所谓电影质感，非常可笑，编剧在没解决根本问题之前就没有1、没有1，再多的0都是徒劳。有些导演编剧跟不上时代潮流，不懂观众口味，偏偏还强行催眠自己“剧好看”。
正午阳光太飘了，应该长长记性。
