說起音樂推理類綜藝，可能大眾認可度較高的還是原版的《蒙面歌王》及本土版的《蒙面唱將猜猜猜》，這檔隱藏歌手真實身份的綜藝，確實成為解讀音樂魅力的經典模式之一。
但是以歌手實力切入，辨別音痴的同類推理型音綜，其實也打造出如《看見你的聲音》這樣較為成熟的節目模式來。
從國內綜藝市場的發展來看，從2015年開始，愛奇藝做了一檔《偶滴歌神啊》，優酷推出了一檔《歌手是誰》，2016年江蘇衛視引進原版模式，上線國內版的《看見你的聲音》，模式與原版完全相同，但效果卻不盡如人意。
而如今，消寂了幾年的綜藝又捲土重來。去年韓國Mnet啟動了第七季《看見你的聲音》，近日MBC重新策劃了一檔《Oh！我的搭檔》，以尋找平民歌神搭檔為核心，打造出另一種模式來。
推理類音綜又作出了不同賽制
同為演播室內的音樂推理類綜藝，《Oh！我的搭檔》與《看見你的聲音》在節目模式上有所不同。經過一期試播，正式版終於在四月初上線，節目以尋找搭檔為目標，邀請兩位實力歌手推理選手的真正實力並與選擇的搭檔進行合作表演。
首先從節目賽制和規則來看，《Oh！我的搭檔》以兩位抒情歌手金煙雨和鄭承煥為核心組成了兩隊推理團，通過共計三輪的推理選擇，分別由金煙雨和鄭承煥選出想要合作的兩位搭檔，進行同臺表演。
在前兩輪的演唱中，兩隊按照先後順序分別選出一位認定的歌神，在第三輪僅剩的三名選手中兩隊再各自選擇一人。搭檔選擇完成後準備1小時，隨即呈現出三人的合作舞臺，由臺下的10位聽眾評價團進行打分決出勝負。
而《看見你的聲音》中單期共有六位“神秘歌手”，明星嘉賓需要通過四輪競猜選出最後可以合作表演的實力者，最終雖然也呈現了嘉賓和選手的音樂舞臺，但表演只是揭秘結果的一種形式，看點依舊在選手真實身份的揭曉。
在每一輪的競猜中，《Oh！我的搭檔》的推理規則相對單一，主要是通過他們的真實嗓音來進行人物身份的匹配。五位選手同時演唱的嗓音可以隨時切換，真實的優美嗓音如何匹配到表演的選手，這就要依靠推理團的判斷。
而《看見你的聲音》的歌聲大多並不是他們的真實嗓音，每一輪的競猜和推理規則也都截然不同。比如第一輪僅憑外貌和7秒的慢速視頻，第二輪可能是看對口型的表演等。規則比較多樣，懸念也相對緊湊。
從核心人物看，《Oh！我的搭檔》共分為四組人物：主持人圭賢、兩位歌手帶領的兩隊推理團、充當觀眾及評審員角色的播音員以及臺上的選手。人物關係相對多維，兩個推理團之間是競爭的關係，金煙雨和鄭承煥不僅要爭選搭檔還要進行歌曲競演。
每輪搭檔的選擇決定權也最終在兩位歌手手中，推理團的成員只是進行分析提出參考意見，但實際功能並不突出。MBC的十位播音員擔任最終舞臺的評審官，決定兩隊競演的結果。
《看見你的聲音》中，共有三位主持人、推理團和當期嘉賓組成的三組人物。當期嘉賓也具有最終的判斷和選擇權，但是推理的結果其實和自己無關，由綜藝咖們組成的推理團核心功能還是在於增加節目的綜藝效果。
從節目呈現的內容看，雖然這兩檔節目都將實力歌手當做核心看點，在舞臺上留下了引人入勝的音樂表演，但是音痴這一角色的作用實際上也擔當了不同的作用。
比如《看見你的聲音》雖然是找尋實力歌者，但是結果反轉的音痴是鋪設懸念和揭曉懸念的關鍵元素，也是強化節目笑點和戲劇看點的重要存在。但是在這檔《Oh！我的搭檔》極大的弱化了音痴的角色。
在揭秘選手真實唱功的環節，只強調歌神的唱歌實力，如果實力不佳會用變聲處理聲音，而不會讓大家用“審醜”的心態去看待音痴。所以從節目的呈現效果來看，這檔節目更講求音樂的專業度，而淡化了審醜的綜藝效果，締造出一種“全民出道”的現象。
所以主要的看點以及節目最終的落點都有所不同，《Oh！我的搭檔》的推理結果關聯到後面的合作演出，是個人命運的維繫；《看見你的聲音》是層層遞進只看最終的結果是否競猜成功。
推理類音綜的看點該怎麼設計
其實這兩檔韓綜從本質邏輯上來說，不同之處在一個是藉助競猜推理完成音樂競演；一個是放大競猜和推理過程，將音樂表演當做手段的遊戲。所以相比戲劇性的推理，《Oh！我的搭檔》更多的是呈現完整的音樂舞臺，而《看見你的聲音》是依託音樂展現極強的戲劇效果。
由於側重點和核心表達不同，《Oh！我的搭檔》也成為繼《看見你的聲音》之後又一個相對完整的推理類音綜，元素相同但模式不同的節目也重新給了觀眾不同的思考空間。
放眼國內，推理音樂實力的綜藝也做過不少嘗試，但都是基於最初的《看見你的聲音》改編而來。不論是早期的《歌手是誰》《偶滴歌神啊》還是引進版權的《看見你的聲音》，最終的播出效果也不太一樣。
相比較之下做了三季的《偶滴歌神啊》算是將戲劇性最大化的一檔節目。由謝娜主持的這檔推理節目，從節目的整個呈現內容看都更加強調綜藝效果。整個舞臺的設計就像大型卡拉OK遊樂場，定位是 “非大型、不靠譜、偽音樂”的網綜。
由於此類音綜一不小心就會讓看點模糊、笑點尷尬，所以層層懸念的鋪設和規則的設計是保證節目看點的核心所在。要麼就像《Oh！我的搭檔》突出專業性，要麼就如《看見你的聲音》將綜藝效果做到極致。
對於這類節目來說，選手是核心，所以在選手的選擇上要注意標籤和身份的差異性。尤其以原版的《看見你的聲音》來說，節目為選手設計的兩面標籤就給了觀眾無數的想象空間。
除了選手以外，還得強化結果揭曉時的反轉效果。不論是被認成歌神的音痴，還是被錯認為音痴的歌王，當真實身份揭秘，形象與聲音的反轉能夠給到觀眾最大的驚喜，所以需要給他們最大的展示空間。
在《Oh！我的搭檔》中，選手身份揭開之後不是簡單的亮嗓，還會有一首完整歌曲的展現時間。對於《看見你的聲音》中的音痴也同樣，及時嗓音難聽也會一直堅持唱完整首歌曲。
這就保證了“五音不全”的反轉能製造出意外的笑果，幫助大家沉浸在歌聲中。而在國內版《看見你的聲音》中，為了保證音樂效果而弱化了的音痴演唱，反而失去了該有的笑點。
在第七季的《看見你的聲音》中，值得借鑑的是每輪競猜的規則設計，前文也提到不論是從外貌還是慢速視頻等等，不同的維度能增添變量，保證了層層遞進的懸念鋪設，每一個環節都利用不同元素展現出選手的不同特徵。
在核心表達不同的音綜裡，看點的設計也不盡相同。《Oh！我的搭檔》和《看見你的聲音》給出了兩種不同的解法，切勿將兩者雜糅，而失去原本應該突出的核心看點。
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