“凡有井水处，皆能歌柳词”，说的是柳永词的影响力。
宋代是一个艺术繁荣的时代，宋词以其独特的魅力，就像现代流行歌曲一样，从文人雅士到市井平民，几乎人人都能吟唱宋词。或是独自抚琴歌吟，或是樽前月下遣兴娱宾，演唱宋词成为宋人生活不可缺少的一部分。最近热播的电视剧《清平乐》中，晏殊独自演唱了两首宋词，引起了笔者的兴趣。
第一首
晏殊预知要离开京城，收拾包裹准备离开，启程前的晚上，在微雨中，他自唱了一曲《浣溪沙》。
小阁重帘有燕过。晚花红片落庭莎。曲阑干影入凉波。
一霎好风生翠幕，几回疏雨滴圆荷。酒醒人散得愁多。
暮春时节，燕子飞过门前，花瓣飘落在亭子中。倚在阑干边，看见亭台的倒影，细雨轻轻洒在荷叶上，晏殊不禁有几分寒意。晏殊用简单的几个意象，就将自己的孤独与淡淡的惆怅表达出来。
宋仁宗年间，政治清明，人们安居乐业，也使得他的词风雅致精妙，并显露出一种富贵闲愁之感。
第二首
晏殊在湖边抚琴独唱，更能触动人心，他通过这段演唱，向仁宗诉说了心中的孤寂。
时光只解催人老，不信多情，长恨离亭，泪滴春衫酒易醒。
梧桐昨夜西风急，淡月胧明，好梦频惊，何处高楼雁一声？
这是晏殊一首感慨人生的作品。梧桐西风起，高楼雁悲鸣，晏殊从离别的伤感情绪，联想到岁月无情催人老的人生苦短之感，通过这首词中都体现得淋漓尽致。
在宋代，宋词是如何演唱的呢？
宋词的演唱形式
由于乐谱的失传，加之古代又不能保存音响资料，所以宋词演唱的细节已不可考。然而，从众多历史文献资料中，我们可以想象到宋词那摄人心魄的魅力。
沈括在《梦溪笔谈》中，谈到了宋词的演唱：
古之善歌者有语，谓当使声中无字，字中有声。凡曲止是一声，清浊高下如萦终耳。字则有喉、唇、齿、舌等音不同。当使字字举本皆清圆，悉融入声中，令转换处无磊块。
除了文人自歌，宋词通常有三种演唱形式。
1.群唱
群唱是多人演唱的方式，又称“齐唱”、“合唱”。通常出现在宫廷教坊和燕乐中。
教坊是中国古代宫廷中的乐舞机构。宋代教坊乐队的规模十分庞大，乐器表演者常有百人之多，通常表演大曲。同时，宋代不仅聚集了众多音乐人才，直接参与了词的创作，演奏数量众多的乐器，包括筚篥、笙、箫、筝、琵琶、箜篌、大鼓、羯鼓等等。
燕乐又称宴乐，是宫廷和贵族宴饮时供娱乐欣赏的歌舞音乐。宋代的燕乐由小乐队和家妓表演。宋代的燕乐除了演唱小词外，也演唱大曲。
2.小唱
小唱，是宋代一种最普遍的演唱形式。从市井勾栏到皇家宫廷宴会、官府宴会，小唱都受到人们的欢迎。除娱乐、应酬等目的之外，演唱时抒情的因素较多。
小唱一般由歌妓一人执拍板清唱，这种清唱除拍板外，一般不用其他乐器伴奏，也可以使用简单的乐器歌唱，唱者自己用手打节拍。小唱要求“声真韵正”、“声音软美”，还要充分利用节奏强弱的变化、音声的抑扬曲折，加强抒情效果，需要很高的演出技巧，是一种比较雅致的唱法。
宋代名妓李师师擅长小唱，她的小唱在东京瓦肆中深受欢迎。北宋《东京梦华录》中说：“崇观以来，在京瓦肆伎艺……小唱李师师、徐婆惜、封宜奴、孙三四等，诚其角者。”
3.嘌唱
嘌唱是宋时民间一种通俗的唱法，与相对比较高雅的 “ 小唱” 相对，在宋代非常流行。它用鼓板伴奏，演唱比较活泼欢快，它最初在市井勾栏中受到普通百姓的喜爱,，后来逐渐流行到上流社会中，甚至唱入宫廷中。
从这里可以看出，在宋代，宋词的演唱，有一种雅俗共赏的风气。文人们常常将时尚的唱曲与传统的诗律吟咏结合起来，使得宋词既有音乐性，又有一定的文学性。
女性：宋词歌者的主体
宋代是一个属于女性的时代。宋词歌者也以女性为主，那些香腮莹腻、粉妆玉琢、风情万种的歌妓，将宋词的风流雅致演绎得动心魄。
与此同时，宋代的歌妓与文人之间，形成了一种互相依存的关系。失意的文人们，常常能在歌妓那里，将自己的一首首好词流传出去，而身世如同浮萍的歌妓，也能在文人那里得到肯定与尊重。
于是，文人们将美丽的词语写给了歌妓，而这些身世卑微的歌妓，与文人之间形成了一种密切的关系。宋代的风流才子，比如秦少游、晏几道、周邦彦、柳永，都与歌妓有着风流佳话。“忍把浮名，换了浅斟低唱”的柳永，科场失意，晚年穷困潦倒，死后无钱买棺材，歌妓们凑钱给他举行了葬礼，并且每年柳永的忌日便一起去吊唁他，名为“吊柳七”。
由于宋代重视文官的政策，宋太祖就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”。在这种风气带动下，在宋代形成了重视娱乐的氛围。
上至皇宫，下至普通文人，都会流连于朱唇皓齿、轻歌曼舞的歌女。比如欧阳修有“八九姝”歌妓，苏轼家中也有歌舞妓。
苏轼谪贬黄州时，也时常召伎劝酒。一个名叫李琦的歌妓，趁苏轼喝醉了，要求他写一首诗。苏轼于是写下了一首诗：
东坡五载黄州住，何事无言赠李琦？
却以城南杜工部，海棠虽好不吟诗。
以歌促酒：宋词的演唱，形成了宋代繁荣的酒文化
从“浅斟低唱”中孕育出来的宋词，离不开繁荣的商业社会的滋润。
宋代商业的繁荣，极大地带动了城市经济的发展。宋代的夜市热闹非凡，常常“新声巧笑于柳陌花衙，按管调弦于茶坊酒肆。
演唱的需要促进了宋词的创作，唱词作为社会文化生活的重要内容，各个社会阶层都把唱词作为重要的文化消费对象，带动了酒业的动相关产业的发展。
自宋太宗起，就开始了官酒制度，到宋神宗时，又有了“设法卖酒”的风气。宋代的酒楼，常用歌妓来促进酒的销售，促成了宋代繁荣的酒业。
无论是北宋都城汴京还是南宋都城临安，酒楼中的歌妓都是一道醒目的风景。这些歌妓，姿色美丽，华灯初上，歌妓们个个浓妆艳抹，在酒楼上翘首相望，等待着客人的到来。这些歌妓，不仅要能陪客人喝酒解闷，还要在一边弹唱。
最重要的是，歌妓们大都能歌善舞，拥有很高的文艺才华。南宋吴自牧的《梦梁录》 中说：
自景定以来，诸酒库设法卖酒，官妓及私名妓女数内，拣择上中甲者，委有娉婷秀媚，桃脸樱唇，玉指纤纤，秋波滴溜，歌喉婉转， 道得字真韵正，令人侧耳听之不厌。
宋词离了酒楼歌妓，就失去了半壁江山，只剩下手持铜琶铁板的大汉，高唱“大江东去，浪淘尽”，也就失去了宋词婉媚流丽之美了。
这样，商业的刺激带动了酒的需求，酒的需求又带动了词的创作与演唱，在酒肆、歌妓与文人之间，形成了一种密不可分的关系。
宋代的文人士大夫，一方面钟情于绮香罗泽、繁华热闹的都市生活；另一方面，又胸怀社稷苍生，使得宋词不失沉郁与苍凉之气。
宋词的柔婉之美，在妩媚中蕴含气韵，在演唱时给人艳而不腻、媚而不软的情调。宋词在风流绮靡中有着高雅端庄，在缠绵悱恻中有着闲情雅致。因此，无论是在细雨中抒发闲愁的“小阁重帘有燕过”的晏殊，还是抚琴独啸唱着“时光只解催人老”的晏殊，都正是宋代文人士大夫多重内心世界的体现。
参考文献：
1.《东京梦华录》，孟元老，21世纪出版社
2.《梦梁录》，吴自牧，21世纪出版社
3.《宋词演唱考略》，谢桃坊，文献
4.《宋代歌坛“独重女音”现象研究》，周顺，艺术探索
5.《宋元小唱考》，车锡伦，扬州大学学报
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