| 晏晓斐 | 书法专场
我像剥离了山体的石子
被雨水带入河流
在生命的河床中不断打磨自己
——晏晓婓
…… 我望着先贤走路的样子……，走着自己的路
70后的书家，很多都是一样的，就是在艺术的风气中成长，对传统帖学经典有着更自觉的传统意识。不一样的是在传达当代人精神的时候，开始分道扬镳。
晏晓婓老师的帖学沉积，造就了技法的臻熟，表现的深刻；他的碑学又入自由驾控，跌宕化境的状态。
于是我们看到流妍纯美和雄强开张在他笔端的交汇。一种含而不露的新意在传统的统摄之下，一种书卷的温文尔雅里透着一丝丝质朴和放纵。
出新不是对传统的叛逆和背道而驰，是以精神为传承打开的一扇新门。
| 晏晓斐其人 |
晏晓斐 ，本名晏小飞，字玄达，号一峰山房。1979年3月生于湖南岳阳。2013年硕士毕业于中国艺术研究院。师从胡抗美先生、曾翔先生、王镛先生。现为中国国家博物馆书画院综合办公室主任，文化部青联委员、书法篆刻艺委会委员，中国书法家协会会员，中国国家画院沈鹏课题班成员，全国代表性中青年书法名家个案研究会成员，北京交通大学中国书画院研究员，北京林业大学MBA国学中心创作委员会委员，永和书社社员、国书会成员、村耕社社员等。
曾全程参与“中国书法”向联合国申报世界非物质文化遗产工作，担任申遗片书写者。书法作品多次应邀参加国内外书法展览。曾在荣宝斋（长沙、淄博）、苏州、衡阳、广州等地成功举办个展。出版多种作品集，学术文章及个人专题散见于各类刊物，书法作品被多家学术机构收藏。
庚子春耕
当了父亲之后，才知道孩子就是传承。她源自父母，既像父亲，又像母亲；如果再往上追溯，还能找到她祖父、外祖父身上的某些特质，但是她更像她自己。她的未来是什么样子？我会陪她一起走入一个日新月异的未来，但是最终她将走到最后，直到她再有新的传承……
我想，书法的意义正是如此，在有限的生命中，如何传承中国这个大家族中的优良基因，强其骨，正其心，端其形，做好这个大家族中的一员。
文字之始，即书法之始。三千年甲骨，两千年书论，浩如烟海的碑帖文献呈现于世，哪一瓢能激活你骨血中的自己？对于一个已经四十一岁的我来说，觉得三千弱水都得试试，不尝出味道的深浅来，不入肝胆骨血，如何才知道你对那一瓢爱得如此深沉？凡是从外面借来的都要付利息，只有从自己心底生长出来的才能从容把握。原来这个世界上有太多的东西并非属于自己，只是时空相遇而已，只有你的心在寻觅中国文化艺术中真正的精神力量，同时担负安顿肉身的种种。
“夏禹铸九鼎，唯见于《左传》王孙满对楚子，及灵王欲求鼎之言，其后《史记》乃有鼎震及沦入于泗水之说。……国朝崇宁三年，用方士魏汉津言铸鼎，四年三月成，于中太一宫之南为殿，名曰九成宫。中央曰帝鼐，北方曰宝鼎，东北曰牡鼎，东方曰苍鼎，东南曰罔鼎，南方曰彤鼎，西南曰阜鼎，西方曰晶鼎，西北曰魁鼎。奉安之日，以蔡京为定鼎礼仪使。”这是宋代洪迈在《容斋随笔》中写下的一段。可见古人对鼎文化的尊重，据说八国联军打到中国，就要抢我们的鼎。鼎中凝聚有我中华之王气，有我中华传统之精神。精神掩藏其中，仅凭近世考证之学恐难能全其义，更何况此举艰涩，大学问家郭沫若当年花了三个月仅辨认出《禹碑》中的三个字，许多学人望而却步。殷人从盤庚迁安阳，“用三百羌于丁”，以玄鸟、夒为图腾，自称下帝，（“帝”取花蒂果实之意以绵延殷人子姓血族）；以王、侯、邦伯、师长定序，人惟求旧；以卜、史、巫、祝为文官，器非求旧，惟新。宗夷有别，治众分臣，重德（德作徝）礼（礼作豐），讲孝（孝通老）仁。以干支纪日，以癸为一旬首日，纪年称祀（又称司、祠）；以土为养，分田、畴、甽、畯、疆、井，又有圃囿，种禾、粟、黍、麦、来、艺、农、啬，又有蚕、丝、帛、酒、鬯……以定我中华文化之基也。
对于一个一心只想当艺术家的我，除了佩服在知识层面做出成绩的学者，我更倾心于在某种思想体系构建下的感悟式的发现。比如说在北京后海住着一位民间学者，他要给国博的《司母戊鼎》（又称后母戊鼎）重新命名，还在故宫学院给故宫的专家们讲座；比如说我的大师兄在疫情期间写了18万字的手稿，说起当前的书法史就是编年史，并非艺术学范畴，按照西方的惯例，应该归于文物考古学，他反对从普世价值出发的知识罗列，主张从艺术家个案出发，研究其内在的艺术思想规律；比如说某个研究易学的师傅谈到了只要精通五行，且不论《五运六气》，十天干、十二地支，就可以进入自发书写状态……
当然，我更重视的是我的老师们无一例外强调的“篆籀气”。试观历代诸家，大多有上好的篆隶功夫；尤其是近代以来，如何绍基、康有为、吴昌硕、黄宾虹、齐白石等诸家，都能写到深沉天真处。如何是古法执笔？五指对应五行，水火木金土是也；八面出锋，在八方的何方起笔，何方杀锋，如何涩行，怎样收笔？尽管启功先生对何绍基的“回腕法”嗤之以鼻，但是凤眼龙睛之法是存在的，这正是启先生的线不古的原因所在。是谁给予康有为天马行空的笔法？纷披纵横之境，纯以气行之谈，浑厚华滋之说又从何来？如何用篆籀气打通诸家？有一夜我在读《八大山人书画》，似看出点端倪来，有自作诗为证：
谈论生平何足详？肉身安顿已陈仓！
吾思雪个真情处，墨泣笔歌有古方。
胎法大欧得劲骨，复求玄宰散幽肠。
盘丝欲展学山谷，荡滌尘襟始见章。
曹洞逃禅追远古，彝倫攸叙始殷商。
沉潜篆籀得浑厚，一寓中锋气自藏。
自起自承绵铁意，转沿章草下隋唐。
平生慕晋禊堂帖，思接兰亭曲水觞。
暗得鲁公结字诀，亦庄亦险自堂堂。
笔秃写尽池中水，泪湿河山独自伤。
半百光阴觅古法，山人八大始称狂！
在我看来，颜真卿、杨凝式、八大山人、何绍基、康有为、吴昌硕、齐白石、黄宾虹等都接上了篆籀之脉。黄宾虹在《国画之民学》中倡言可谓点得到位：“君学重在外表，在于迎合人。民学重在精神，在于发挥自己。所以君学的美术，只讲外表整齐好看，民学则在骨子里求精神的美，涵而不露，才有深长的意味。就字来说，大篆外表不齐，而骨子里有精神，齐在骨子里。自秦始皇以后，一变而为小篆，外表齐，却失掉了骨子里的精神。西汉的无波隶，外表也不齐，却有一种内在的美。”他的这段话直指先秦，也就是殷商甲骨，三代金文。
这个春天，我们宅在家中抗疫。在此期间，我花了点心思大量临写了国博馆藏甲骨金文，小字、大字，工稳的、写意的，各种笔墨纸、多种节奏结合诸多表现形式都进行了探索，渐渐感受到金文背后的文化和力量深不可测，以致我多次兴奋地写到天明，之后请教老师，查阅相关书籍后又沮丧不已，缓一缓又继续兴奋起来。读到唐文治《洪范大义》时，才略知九畴之义，其中“三德篇”中提到“沉潜刚克，高明柔克”，才知道水墨毛笔皆是极为柔软之物，如何运用这些柔软之物写出心中铁骨来？有自作诗为证：
笔自天中入纸来，
拈云作墨写心斋。
心栽一朵春天树，
开在丛林自在哉。
所谓彝伦攸叙，莫不是三代思想之经纬也？不可不读，不可不悟也。家人朋友说我已经走火入魔了。其实这才是真实的我，人笨点但是勤奋。
2020年3月25日凌晨五点
晏晓斐于北京璟园玄达居南窗灯下
下面，就让我们一起来品鉴 晏晓婓老师的书法作品
名称：巧言令色鲜矣仁 尺寸：34x24cm
名称：论语 尺寸：34x24cm
名称：八俏第三金文小品 尺寸：34x24cm
名称：春秋楚王鼎 尺寸：38x28cm
名称：王宾中丁涂朱卜骨刻辞临本小品 尺寸：37x28cm
名称：宰丰骨匕记事刻辞临本小品 尺寸：37x28cm
名称：醴泉朱砂篆书小品 尺寸：38x26cm
名称：小臣邑斝临本扇面 尺寸：56x26cm
名称：神通妙用底 尺寸：56x26cm
名称：专气致柔 能婴儿乎 尺寸：61x28cm
名称：曾侯乙编钟临本扇面 尺寸：56x26cm
名称：饮且食 寿而康 尺寸：71x17cmx2
名称：戊甬鼎题识册页 尺寸：49x36cm
名称：尧公簋题识册页 尺寸：49x36cm
名称：作册般甗题识册页 尺寸：49x36cm
名称：西周旅鼎 尺寸：54x54cm
名称：秦公簋 尺寸：54x54cm
名称：楚王鼎 尺寸：54x54cm
名称：鄂监簋 秦始皇二世诏量临本斗方 尺寸：54x54cm
名称：殷商族徽 尺寸：139x73cm
| 大咖评价 |
王镛（中央美院教授，博士生导师） ：晏晓斐在书法艺术的学习和创作中展现了突出的才华，他的基本功扎实，涉猎广泛，创作水平超强，成为当代青年书法家中的佼佼者。晏晓斐还热心于书法事业的公益活动，在书法申遗过程中承担了文字起草和编辑工作；多次参加文化部组织的送文化下乡活动，参与赈灾拍卖；先后撰写有关书法活动的报道文字逾二十万，分别发表于全国各大报刊及网络，表现出极大地工作热情和奉献精神。
胡抗美（中国法家协会顾问，博士生导师）：晏晓斐在学习书法的过程中，特别强调的一点就是传统。他注重对传统的阐释，就是用笔墨，用点画来表现我们中国书法的传统，表现中国的审美精神和内涵，他用书法创作的形态表现出来了。他是从碑到帖，从不同的时代，到不同的风格都去执着的追求、去探寻。第二点就是他在创造自己的个性方面也是很有特色的。中国书法主要是靠点画，在点画的取向上，晓斐是突出了一个厚字，这与他取法多方面是有关系的。第三点就是晓斐用一种全面的、总体的、宏观的思维来思考创作，就是把一件作品的整体和局部处理得也很好，这最能体现中国精神的一个审美。他可能在大小、正侧、粗细、长短、浓淡枯湿等等这些变化当中，去求得整体的和谐，把一件作品当作生命去对待。同时他也作诗、作画，也做一些篆刻。第四点晓斐在为人上比较耿直、比较厚朴、比较直爽，这与他的书法是完全一致的，他的书法追求实与他为人的厚是一致的。所以看他的作品，一边是公正，那种庙堂气，那种大气，一边在这个大气，庙堂气之下也不失他对细节的追求。
曾翔（中国国家画院研究员，硕士生导师）：湖南的人都有那么一股子劲，怎么形容？就是有股狠劲，有很执着的那种精神。晏晓斐在学习、工作当中，就有这样一种精神，比如说他从中国书法院的学习到留院工作，再去国家画院沈鹏课题班进修，之后又考上研究生，这个期间也有很多不如意的地方，但是他都能够坚持下来，把学习和工作都完成得很好，所以在他身上，我又验证了我对湖南人的这样一种认知。第二个说说他的书法，如果拿登珠穆朗玛峰来做比方的话，我觉得他已经登到了一个半山腰，再经过一定的时间去沉潜的话，他一定能够登到山顶。他对书法有理性的掌控，又有感性的宣泄，这点很难得。第三个晓斐对朋友、对师长、对同事始终都怀着一个很坦诚、很真诚、很纯的心态。过去讲一人一体，一人一味，有什么样的人生，有什么样的认知，有什么样的态度，就有什么样的书法，从他的书法里，能够找到他对艺术的那种真味。
张景岳（中国艺术研究院中国书法院资深研究员） ：晏晓斐，当今书坛青年之翘楚。天资高秀，敏于书艺，醉心传统，临池无虚日。其行草书承继帖学而能自出已意，潇洒生动、纯乎韵胜。小幅作品精美动人。大幅作品（特别是大字）融汇碑帖、変化字形、极尽张扬，以求达到沈雄而超逸。这一切无不来源于对传统学养广度与深度的追求，并能将此追求置根于对当代审美思潮的审度之中。因此他的审美情思丰富而深刻。他注重人品、尊敬师长、虚心求道。在人生最迷茫时也毫不丧失自信与希望，乐观处之。现他就职国博这块肥沃的土圵，热切期望他利用好这片土地，结出更丰硕的成果。
重点来了！本平台上述参与售卖作品均为晏老师近期精品力作
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