楊寶森有一條寬亮的好嗓子，聲音平而低，缺少高音，京劇的老觀眾都喜歡看楊寶森的戲，說他的唱唸“有味道”，“韻厚”，這可以說是楊派的最大特點。“韻厚”的原因，其一，是因為楊的音色美，雖低沉，但不濁，而是清醇、甘甜、圓潤，沒有噪音，能夠引起欣賞者的美感。其二，是楊寶森像他所宗法的餘叔巖一樣，極注意咬字、發聲，因此，咬字發音準確，倒字極少。其三，他善於運用這條老生嗓，對於氣口、噴字、共鳴都做過研究，音的抑揚頓挫以及大小長短的尺寸掌握得很好。所以，楊寶森的念唱雖較少高低跌宕，但卻字正腔圓，搖曳多姿，柔中帶剛，悅耳動聽。
楊寶森有一條寬亮的好嗓子，聲音平而低，缺少高音，京劇的老觀眾都喜歡看楊寶森的戲，說他的唱唸“有味道”，“韻厚”，這可以說是楊派的最大特點。“韻厚”的原因，其一，是因為楊的音色美，雖低沉，但不濁，而是清醇、甘甜、圓潤，沒有噪音，能夠引起欣賞者的美感。其二，是楊寶森像他所宗法的餘叔巖一樣，極注意咬字、發聲，因此，咬字發音準確，倒字極少。其三，他善於運用這條老生嗓，對於氣口、噴字、共鳴都做過研究，音的抑揚頓挫以及大小長短的尺寸掌握得很好。所以，楊寶森的念唱雖較少高低跌宕，但卻字正腔圓，搖曳多姿，柔中帶剛，悅耳動聽。
楊寶森唸白很講究字的四聲。許多字，他根據發聲部位，把它分成二個或三個音，也就是首腹尾三部分，咬得真切，吐出後字字清楚。平上去入，什麼字念什麼音，他從不馬虎，楊寶忠先生舉全部《伍子胥》裡的《文昭關》一折中 “ 啊老丈，俺不是伍子胥……”為例，“啊老丈”聲音要由高而低，如果把“丈”念成上聲，不但不好聽，觀眾還會聽成“老張”。除了咬字真切之外，他還常常根據劇情，加上裝飾音，以增加唸白的含蓄和動聽。如《文昭關》中伍子胥一聲“馬來”，有人把 “馬” 念成單音，平直而出，就顯得笨拙無姿，楊則在“馬”字上一波三折，“味兒”就出來了。楊寶忠先生說：“寶森的唸白，用字細，用音準確且巧，音色美，有他自己的特點。 楊派唱腔也是別具一格。他的老師餘叔巖雖然嗓音也比較低沉，但卻不缺高音，被譽為全材鬚生。楊寶森嗓音不同，不能全學餘叔巖，他便在楊寶忠的協助下另闢蹊徑。楊寶忠先生說：“ 無論是慢板、快板、散板、搖板， 或者是音的高低長短、剛柔方圓，寶森都根據自己條件有自己的唱法。《伍子胥》中的唱腔，我們改了十分之六，許多高腔改成了平腔，例如‘恨平王無道亂楚宮，父納子妻罪難容’兩句, 本極高，表現了角色的激昂感情，我們把它降低了，通過神情和噴字的加力，突出角色深沉的憤恨之情。
這都得到了觀眾的承認和歡迎。” 楊腔的最主要的優點是有韻味，含蓄，而不象白水那樣平淡乏味，不象紙片那樣單薄。譬如《空城記》中的 “ 問老軍因何故紛紛議論” 一句，觀眾是最欣賞的。“何故” 後面有一小空隙由楊寶忠託以矯若遊龍般的小過門，再接上“ 紛紛”“紛”拉長音逐漸拜年小後成鼻音，最後，“議論” 二字滿口噴出，效果極好。楊寶森唱的快板，則最能見他用字、 偷氣、噴口的功力。楊寶忠先生以眼巴巴的唱法唱了一段《四郎探母》中的快板“……十五年前沙灘會，失落番邦被賊擒”作說明。後兩句的前四個字，一字一剁，象一串珍珠，快速魚貫而出，但又從容自若，毫不憋氣渾濁。 有的觀眾認為楊寶森的唱唸“低沉壓抑”，比較“瘟”，其實仔細聽來，楊的唱唸雖低沉，但不壓抑，而是流暢多變的，同時，也不是一味低平，有的字他還是拔高音，如“啊老丈，俺不是伍子胥”的“字”，等等，從而更能顯出唸白的多姿來。同時由於他的噴口好，吐字用力得當，因此，在他的念唱中並不缺少“剛、壯、方”這幾個字。 楊寶忠先生介紹說，楊寶森瘦瘦的身材，長臉、鳳眼，有一副鬚生的好扮相。他的文化較高，有助於他對劇情角色的理解，因而他的表演是細膩深刻的，至於身段做工，因為楊寶森的右膀長過瘡，揮動不便，這對他的表演是有些影響的。
原載1962年3月24日《天津晚報》第2版（摘自《楊寶森紀念集》）
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