1． “以我为主” 地选择性学古人
纵观米芾的书法作品， 无论是其临作， 还是其创作， 都可以窥见古人的痕迹。不同之处在于米芾的临作与古人肖似，而其创作则在古人的基础上有了非常突出的独特风格， 这应当是他 “以我为主” 地选择性学古人的结果。
要选择性集古， 就要明白自己要什么， 要用批评的眼光正确对待范本， 从而获得自己所需要的营养。集古是出新的根本前提和必要条件，出新是集古的必然结果。而米芾的出新既是 “以古见新”， 也是 “以新见古”。
用批评的眼光选择传统是米芾“集古字” 的核心方式， 米芾对唐代诸家的批评恰恰是他 “集古字” 过程的一个注脚。“从米芾传世的墨迹来看， 其一拓直下的笔法， 是学习 ‘二王’ 和晋人法书；其拓的笔势及起承转合之处，是取法于褚遂良；能出能收，垂而能缩及顿挫的笔致，又显现出学习颜真卿、柳公权的笔意”，这些正是米芾选择性学习古人的结果， 也成为其刷字的技法基础。
一定意义上讲， 只有用批评的眼光去选择传统才是对传统的真正继承，这也是米氏“集古字”的精神实质。
2．追求形似与神似相统一
要想求得与取法对象的形似，必须关注细节，力求点画结构的精准。只有这样，才能保证所学与原帖的高度相似，其方法可采用放大复印，再进行双钩的方式进行。
而要想得与取法对象的神似， 同样必须吃透细节， 不仅要在临写过程中捕捉到古人笔法、结构、 章法的精微之处， 还要在创作中学会对这些精微细节的组合运用， 方能有与古帖相通的气息。
所以， 在临学古帖的过程中， “放大复印＋双钩法” 值得一用， 或许有很好的学习效果。通过复印机进行放大复印 ， 不过是举手之劳， 但法帖中的精微之处却被放大了， 能够很好地呈现出来。也可以通过数字化处理， 利用电脑等工具进行分析、 学习， 以求真正地获得与取法对象形神之统一。
3．走出 “不知以何为祖” 的误区
并不是每一个集古字的书法家都能够完全脱离其取法对象而自成一家一派， “集古” 须 “入古”， 而后 “出古”并有自己的面貌， 才算是真正完成了 “集古字” 的过程。所谓 “不知以何为祖” 也不过是米芾在完成 “集古”并有自己面貌后的一种放胆之言， 而能够自成一家并不意味看不出 “出处”。
更何况在中年以后， 米芾更多地倾心“二王” 尤其耽情于王献之书法。“王献之以可贵的创新精神和极大的勇气， 冲出其父书法的旧规， 创造了英俊豪迈的 ‘一笔书’， 使得书法的表现力由此而显得更加开张超逸，表现出一种雄姿英发、 气势奔放之姿，令人耳目一新。而这些， 正是具有同样豪迈性格的米芾所需要的。”
既然是 “集古” 就必须不断变化， 转益多师。米芾根据自己的喜欢选择取法对象， 尽管他称 “学褚最久”， 但并不意味着他对褚遂良的全盘接受，他所学的恰恰是他认为的 “精华”。
实际上， 米芾的行书中就有不少颜真卿行书的影子。但他又巧妙地用他所取法其他人的一些 “精华” 化合了某一家的特点， 而呈现出自己的面貌， 所谓 “不知以何为祖” 便是此意。
“你愈是深入传统和古典， 愈能寻找到创新的空间和趋向， 你的艺术也愈是有时代感。你沉入的时间愈久， 你的造诣愈深厚， 愈储备着艺术腾飞的可能， 你会飞翔得越远越高。这是米芾由 ‘集古字’ 到 ‘不知以何为祖’艺术创造的奥秘， 也是给后人最深刻的启示。”
米芾的“集古字” 和 “不知以何为祖” 的成就， 及其产生的广泛而深刻的影响， 足以表明了米芾对书法文化的很好弘扬。因为， 书法艺术得以发展的主旨在于 “集古出新， 因时而化， 形成经典， 走向系统”， 而这一点恰恰是米芾 “集古字” 的理论依据和核心价值所在。
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