书法是汉字的延伸和升华，它在基于实用的基础上，逐渐演化升格为一门独立的艺术门类。三千年的书法史，不仅体系完整，流派纷呈，而且在不同的历史时期，都留下了它鲜明的时代印迹，由此诞生的秦篆、汉隶、唐楷等，无不成为记录，传播着中华文明的特殊符号和记忆。
在常年的书法学习过程中，我们对书法名作的赏析方面也积累了自己的方法和观念。首先就是要清楚的知道什么是书法作品欣赏， 书法作品欣赏是指根据书法艺术的审美规范，对作品进行审视后所产生的积极的情感反应和审美过程。根据人的心理结构，欣赏是由知觉欣赏进入情感体验，最后形成理性分析，从而完成完整的书法欣赏过程。
隶书又称“八分”，是古今文字的分水岭，有古隶和今隶之别。
先秦时期，隶书已经开始孕育。
秦朝建立后小篆虽为官方正体，但由于其书写较为复杂，缓慢，民间开始流传一种新的字体，将篆书的圆转变为方折，字形也由原来的纵势改为横势，书写快速便捷，这便是早期隶书的形态，也称“古隶”。
西汉时期，隶书在形体上进一步向简约化方向发展，隶化程度日益加深，隶书所特具的横向取势和蚕头雁尾的特征日渐凸显，法度日趋规范，虽仍为民间俗体，但因其比篆书便捷而广为流行，使用范围不断扩大，频率不断增加，昭示着隶书取代篆书的必然。这一时期的代表作品有《马王堆帛书》和《居延汉简》等。
马王堆汉墓简
马王堆帛书
居延汉简-候粟君
东汉隶书，在“秦隶”和西汉隶书的基础上进行改进，点画渐渐完全脱离篆法，日趋规范，美观，结构谨严，法度统一。同时蚕头雁尾的笔画特征和雁不双飞的使用原则已成型，可以说伴随着铭石化的进程，隶书的标准样式已经确定下来。
东汉时期，官方的正体文字是隶书，现存的隶书碑刻数量较多，按用途分有庙堂类，摩崖类等。
在此着重欣赏一下隶书《石门颂》。
《石门颂》，全称《故司隶校尉楗为杨君颂》，又称《司隶校尉杨孟文颂》，《杨孟文颂》等。刻于东汉建和二年（148年）十一月，位置在陕西省襄城县（今汉中市汉台区褒河镇）古褒斜道的南端---东北褒斜谷之石门隧道的西壁上。碑文22行，每行30字或31字不等，共计655字。
石门颂拓片局部
其内容是汉中太守王升撰写的一篇颂词，歌颂了东汉顺帝时期司隶校尉杨孟文疏请求修褒斜道的功绩。因修建石门水库，1967年从崖壁上凿出，1971年迁至汉中市博物馆保存。
《石门颂》是东汉摩崖隶书，气势恢宏，纵横肆意，康有为认为是“隶中草书”之作，他说：“汉隶有篆、楷、行三体，《郙阁》《夏承》等隶中之篆；《张迁》《孔彪》等为隶中之楷；《石门颂》等隶中之草”。正是由于这种奔放纵逸而为历代书法家所推崇。其用笔简洁，逆锋起笔，行笔沉着冷静，收笔处波磔飞动，整个线条苍茫挺劲，又富有弹性；结字舒展开阔，纵横肆意，字形偏方，字势开张，意趣天成;章法上，文字安排遵照石体的走势，形成纵有列而横无行的格局，字体参差错落，整篇文字势若飞动，苍茫而又天真。
自我认为，《石门颂》一帖是极为高水准的一本帖，从我开始接触隶书到现在，不断地在临习《石门颂》，每次都会有不一样的领悟和感受。
第一，从线条来说，我个人认为线条就是整个字的灵魂。《石门颂》的线条粗细有度，苍劲有力，每一个字的每一笔画都能做到不一样。即入纸方向，落笔时的笔锋是什么样的，线条该以什么样的姿势来呈现，在书写时要向哪个方向写。《石门颂》一帖给了我很大启发。
第二，从单字来说，结构处理得当，井然有序，线与线之间的布局与间隙，笔画的粗细，长短，弯曲程度，整个字的编排都非常值得研究与学习。
第三，从章法来说，《石门颂》一帖无疑是有着明显的纵有列而横无行，在临习的时候，要特别注意章法的安排。
学生临习作品
上图为学生临习的作品，简单评析一下。缺点有：1，结构把握不准；2，笔画粗细不均匀；3，书写时放的不够开，笔画舒展度不够；4，脱离字帖，字形不准确；5，没有作品意识，书写完之后看着不像是一幅作品，而像是单个字的练习。
总结：《石门颂》继承了古隶的率意性与篆书的简洁性用笔，以圆笔为主，并把方笔与圆笔巧妙地融合，富于变化，起笔逆锋，含蓄蕴藉；中间运笔遒缓，肃穆敦厚；收笔回锋，少有雁尾而具掠雁之势。笔画圆劲流畅、古厚含蓄而富有韧性，毫无矜持做作。其结字极为放纵舒展，体势瘦劲开张，意态飘逸自然。通篇看来，字随石势，参差错落，纵横开阖，洒脱自如，意趣横生。
《石门颂》对后世影响很大。清张祖翼跋此碑云：“然三百年来习汉碑者不知凡几，竟无人学《石门颂》者，盖其雄厚奔放之气，胆怯者不敢学，力弱者不能学也。”杨守敬《平碑记》云：“其行笔真如野鹤闲鸥，飘飘欲仙，六朝疏秀一派，皆从此出。”
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