“建築的品質在於詩意和美感，
但也在於細節和完美。”
——Renzo Piano
普利茲克獲獎者Renzo Piano操刀
愛馬仕御用設計師 RDAI 打造室內
意大利設計師Renzo Piano在美國首個設計項目87 Park最新完工，它位於邁阿密海灘最北端最後一片土地上的公園中。包含約70個超級住宅，是這裡面朝大海的最後一個地標，其出售的豪華公寓也是邁阿密最貴的豪宅，價值6.8億美元。
這棟由Terra開發的高級住宅還吸引了包括康泰納仕董事長Jonathan Newhouse，網球運動員Novak Djokovic等各界名流，花費數百萬美元在這裡購置房產，已然成為邁阿密海邊彙集奢華與極致生活於一身的全新地標。
邁阿密87 Park
建築設計
建築設計背後的創意理念是減少建築的存在感，並聚焦於周圍的自然環境。Piano的設計將這個私人豪華的海濱公寓、邁阿密海灘、公園和海洋無縫地連接在一起。
“我第一次參觀這個地方的時候，我坐在沙灘上，看著大海，而你就在它的中間。什麼都沒有，只有大海，無邊無際的大海。”建築師在項目早期，為我們描述了居者今天在87 Park看到的一切。
當輕盈的材料以一種充滿活力的形式呈現時，環境自然地詮釋了建築與外部景觀的現代關係。建築表達出明亮、透明和與環境相協調的狀態，在具有現代感的同時，傳達工匠的精神。
而其完整性通過先進的建造細節和技術表達，混凝土，鋁結構構件，玻璃，木材和綠色植物是構成建築空間環境的主要因素。
住宅在邁阿密清晰的陽光下，流暢的設計將建築、設計和自然景觀融為一體。從最初的概念草圖開始，到建築和室外空間的設計都與自然彼此和諧。
室內設計
入口大堂
操刀室內的團隊RDAI由Rena Dumas創立於1972年，如今它的設計範圍已經超越了建築、室內建築和設計的界限。87 Park的建築設計師者Renzo Piano，也是RDAI頻繁的合作者之一。
他們的項目靈感來自現代世界和古典文化的交匯點。其中Hermè和Yves Saint Laurent店面設計是其最具代表性的項目，此外項目還包括了酒店、工作和展覽空間等類型。
放眼室內，RDAI的設計延續建築與自然互動的概念，靈感來自於邁阿密北灘周圍的自然元素。“我們希望業主從第一步就能感覺到他們與自然融為一體。”RDAI藝術總監Denis Montel說道。
佛羅里達州的鈷藍色天空則通過寬闊的露臺拉入，而落地玻璃窗的框框恰好嵌入地板和天花板，從而消除了室內和室外的感覺。
RDAI的設計總監Julia Capp所說，“所有的公寓都是這樣設計的:一進公寓，你就能看到大海和邁阿密的景色”。
勾勒豪華室內的柔和的線條以一種機形式的敬意，同時為居者提供更開敞的空間與驚豔的自然景觀。
出售的頂層公寓也是整個建築中最大的公寓，面積超過1152平方米，外面的露臺面積超過1600平方米，包括了6間臥室和11間浴室，和一間主臥套間。
在它的露臺上有兩個無邊無際的游泳池，可以看到日出和日落，2個分別位於室內外的電影院提供了更加豐富的娛樂體驗。
灰色的混凝土材質和綠色傢俱中融入海灘金色的陽光和茂盛的植物。美國橡木地板則呼應了陳年海葡萄葉的顏色，而邁阿密的白色沙灘則參考了威尼斯水磨石。
這是一種簡單而輕鬆的美，體現在對歐洲風格的廚房和浴室的選擇以及整個細節上。
當其它地方的生活可以被逐項記錄、記錄和公證時，在87 Park度過的時光將像環繞它的溫暖的海風一樣受歡迎。
景觀設計
塔樓底層是連接北部和南部綠色空間的關鍵元素。它是透明的，並配有大量的樹木，所以北岸公園等綠色滲透到建築的一層內，穿過大廳，直至花園。
公園佔地14公頃，包括沙丘和海葡萄，其中800平方米是專門為居民保留的，僅供居民使用的私人花園由West 8設計，與橢圓形規劃的塔樓在安靜的對話中共存，將邀請所有人參與大自然的光環。
同時，居民還可以體驗露臺、花園、休息室和游泳池以及戶外涼亭，以進行文化和社交活動，包括海灘和冥想區的瑜伽。
West 8的創意總監Daniel Vasini說:“我們利用場地的最佳屬性——它毗鄰公園和海洋，方便到達城市，以及獨特的海岸生態——將它們和諧地結合在一起，創造出一個不同於南佛羅里達州任何其他地方的城市伊甸園”。
建築戶型圖
5居室
4居室
3居室
2居室
1居室
Renzo Piano近年代表作
01
電影學院博物館
洛杉磯，2019.12
第92屆奧斯卡頒獎典禮頒獎地
設計師Renzo Piano講述設計的故事
“建築不僅關於建造、記憶和務實，你必須表現出慾望。
回應庇護的需求，但也需回應激情、靈感和夢想，
這就是建築和藝術結合的地方。”
——倫佐·皮亞諾
奧斯卡頒獎舉行地
洛杉磯，作為美國電影業的發源地，此前並沒有一個專門展示本土藝術形式的博物館。但這一切已悄然改變，上個月的第92屆奧斯卡頒獎典禮在新完工的美國電影學院博物館裡舉行。
倫佐·皮亞諾和本地建築師Zoltan Pali設計的新博物館位於洛杉磯的Miracle Mile，對於五月百貨公司進行改擴建，將歷史建築保存翻新並注入新的呼吸，使之成為“探索和管理電影歷史和未來的世界一流博物館”。
倫佐·皮亞諾：“電影學院博物館給了我們尊重過去的機會，同時也為未來創造了一座擁有許多可能性的建築。”
球體建築如地球儀、如飛艇、如肥皂泡般地騰空而起，懸挑在大樓的北側，以曲面幕牆玻璃的形式展示未來科技感。
標誌性的殼體結構是為了更大限度的獲得無柱空間，以適應一系列的節目，首映式、表演和放映。1500個146個不同形狀和大小的玻璃窗格組成一個巨大的穹頂，每個窗格都將朝太陽起落方向旋轉以遮擋陽光。
部分的大面積翻新過程需要仔細修復圓柱形的金色外觀，原有的350000多個手工鋪瓷磚，其中約35%被新瓷磚取代。
建築最令人驚歎的地方是位於球體頂部的杜比露臺，被定義為洛杉磯最新的豪華接待和行業活動場所，可以通過Barbra Streisand大橋直接進入，提供了地標性的好萊塢山景和延綿的太平洋海景。
皮亞諾：“這個具有漂浮感的玻璃穹頂是我們對另一個世界（電影世界）的建築表現。流線型的現代建築剝去裝飾藝術的裝飾，開始表達力量和交通，具有大型遠洋班輪的感覺。”
“看電影時你不用動，電影鏡頭就在大熒幕上，
但是建築卻相反。”
“你從一個地方到另外一個地方是有順序的。當你在格芬影院的時候，你是在陰影中，然後當你穿過去的時候，你會被太陽弄得非常刺眼。從壓抑到寬敞，這是一段旅程。”
博物館的兩個劇院，最大的是有1000個座位的大衛·格芬影院，擁有豪華的紅色座位，能夠放映35毫米、70毫米、數字和膠片電影，也是本次舉辦奧斯卡頒獎場地。
02
565 Broome
布魯克林
由Renzo Piano最新打造完成的Broome 565號公寓位於紐約歷史悠久的SOHO區。該建築綜合了住宅、餐廳、酒店和商業等功能，並擁有絕佳的城市景觀視野。
SoHo區曾經是現代藝術家的天堂，如今這裡不僅成為零售、餐飲和夜生活的中心，而且還延續了作為藝術和文化的紐帶。隨著哈德遜河岸的改造，戶外娛樂也成為社區生活的一部分。
565 Broome SoHo的豪華公寓住宅的落成，標誌著該社區發展的一個新的開始，人們在享受便捷娛樂生活的同時，將這裡作為社區中的一個安靜庇護所。
這座30層的大樓高約100米，在周邊的低矮的建築群中駐立。其中的115套公寓均擁有落地窗面，可以欣賞到河流和港口的落日美景。
從建築上方分別獨立的兩個建築體塊表皮，採用了豎向的玻璃框架，並在轉角處結合了弧形玻璃。保證了良好的採光，也提供了獨特的視覺體驗。
“我們以明智的方式，使用直接而真實的材料，打造豐富的空間。”
—Renzo Piano
建築師Renzo Piano的設計一直以手工藝精神著稱，他非常注重建築元素的創作與組合。通過保持材料的樸素感，強調了其空間的品質。
這與長久以來定義SoHo歷史的鑄鐵建築一樣，位於布魯姆SoHo 565號公寓住宅也通過主要的材料來表達與眾不同。
建築師並沒有使用典型的裝飾來營造奢華假象，而是透過自然材料：石頭、白橡木、玻璃和混凝土中體現美。
室內空間由RDAI設計事務所操刀，延續了建築簡潔的設計風格，採用自然材料打造親人尺度的居住環境。
頂層套房擁有獨立的私人電梯，可以坐擁360度的城市和哈德遜河的壯麗景色。環繞的落地窗打開了開闊的生活空間和不可思議的採光效果。
03
巴黎法院
巴黎
這座建築從城市環路和馬丁路德國王公園之間的一個L形工地上拔地而起。建築的軸線與相鄰公園的南北對角線對齊。
這座高層建築由裙房作為基座，上部由三個重複的建築組團組成。每個組團之間有架空層，看上去宛若一個在另一個上面懸浮。
隨著建築的升高，每個組團被往後退，形成了一個獨特的階梯狀輪廓，使法院與巴黎天際線上更傳統的塔樓區別開來。架空層和退臺讓建築有了公共交流、休閒與花園的空間。
所臨近的三個街區面，東立面和西立面延伸到建築之外，創造出精美的玻璃“框架”，增加輕盈感。辦公室的東面和西面朝向蒙馬特和鐵塔，南北面較窄，可以看到巴黎市中心和萬里恩山。
通過建築東面的“裂縫”，可以很明顯地引導人們從前院進入公共大廳，在那裡接待和引導遊客和員工的動線。
公共大廳以“大中庭”為代表，設置在裙房的中心位置。矩形中庭高達28米，它以細長的鋼管和通過天窗引入的光通量以及挑空的玻璃立面而聞名，讓自然光穿透建築的中心。
中庭頂面天窗的孔洞效果，在裙房露臺處呈現出猶如沙發座椅狀的列陣式組合。這裡除了白天可以引入自然光，夜晚透過玻璃下方的室內燈光，同時可照亮上方的露臺。
這三個空間由160米長的走廊連接，走廊從北向南縱向穿過裙房的底層。公共大堂氣勢雄偉、莊重，光線的引入讓整個風格明快。室內以白色系為主，木飾面給空間帶來了柔軟和清醒。
幾乎所有的房間，包括法庭後面的會議室和審議室都安裝了鑲木地板和蒸山毛櫸木鑲板，立面上的玻璃幕牆讓房間可以看到周圍園林般的風景。
在八樓7000平方米的種植露臺，通過玻璃窗，可以看到專供法院工作人員步行、思考和非正式互動的大花園。它構成了一個真正的綠色空間，一個“法院公園”。
04
BOTIN中心
桑坦德
項目恢復了城市歷史和海洋之間的聯繫，將原有公園與海洋分離的高速公路改道，通過一條200米長隧道鋪設在地下，使其規模擴大一倍，並延伸至海濱。
北邊是一個新的公共廣場，公園與城市之間的各種路線在這裡交匯。Botin中心位於公園和海洋之間，在公共廣場的軸線上，一半位於陸地上，另一半懸浮在水面上。
一系列由鋼結構和玻璃製成的輕型人行道將建築的兩個圓形體塊分隔開來，形成了一個高於地面的全新廣場，並且完全對外開放。
這兩個主體部分：西翼和東翼，由一條高架走道連接，最後形成一個懸臂式的平臺，懸在海面上。西翼的一層是2500平方米、5米高的多功能展覽空間。這裡採用絲網印刷玻璃作為外立面防止雜散光直接進入室內。二層是畫廊及其輔助設施，畫廊的立面採用雙層玻璃。
較小的東翼側重於教育，空間設計具有最大的靈活性，以適應多種活動。可轉換成7.5米高、可移動座位300個的禮堂空間。其一半面積，懸臂式地聳立在海面上。
禮堂南面的雙層玻璃幕牆成為演員、音樂家的表演背景，其隔音效果及展示效果在滿足功能的同時又有獨特地視覺效果。
大樓西側的室外圓形劇場可容納2000人參加音樂會或電影放映，西立面配備了用於放映室外電影的LED屏幕。
構成這座建築的兩個主體部分完全被28萬塊小小的、略圓的、珍珠色的、充滿活力的瓷磚所覆蓋，這些瓷磚能反射陽光、水和坎塔布里亞稀薄的空氣。
“跳板”在海中懸挑出20米
05
惠特尼美國藝術博物館
紐約
“建築有一種慷慨，藝術感與城市相連，反之亦然。”
皮亞諾為惠特尼博物館在曼哈頓市中心的肉類加工區建造了一個新家，新博物館位於曼哈頓最近完工的High Line Park（美國高線公園）的前端。
這座八層樓的建築採用淡藍灰色的鋼板，不對稱性極強。博物館的高區位於哈德遜城西側，幾層露臺和玻璃人行道向下延伸到高線公園，將其融入到項目中。
戰艦一般的建築吸引訪客走上開放平臺甲板和銜接階梯，對周圍城市和建築內部進行探索。巨大的、無柱的、長方形的走廊溢出到由室外樓梯連接的大型階梯式露臺上，模擬了附近雜亂的低層和多層黑色柏油屋頂以及老化的消防通道。
皮亞諾先生的畫廊借鑑了老城區閣樓的美學，兩端都有窗戶。它們不是固定的空間，有巧妙的網格天花板，用於懸掛各種形式的活動牆。
除了一層擁有對外開放的公共畫廊外，大約50000平方英尺的畫廊空間分佈在五、六、七和八層。五層擁有18000平方英尺的無柱畫廊，使其成為紐約市最大的開放式博物館畫廊。
畫廊是為臨時展覽而保留的，其龐大的體積使其能夠展示當代藝術的大型作品。永久藏品陳列在六樓和七樓的兩層。這兩個樓層往西做了退臺，創造了13000平方英尺的室外雕塑露臺。
博物館擁有清晰的組織動線：南側的畫廊，北側的策展和輔助空間，以及貫穿中間的外露預製混凝土核心筒，其中包含垂直電梯和機械管道。
06
城市之門
瓦萊塔
“城市之門”項目對馬耳他首都瓦萊塔的主要入口進行了徹底的重組。該項目包括四個部分：瓦萊塔城大門及其緊挨著城牆外的遺址、前皇家歌劇院遺址內露天劇場的設計、新議會大樓的建造和溝渠的景觀美化。
城市之門由巨大的石塊構成，用高高的鋼“刀刃”分隔，在自然、力量和歷史的對話中，用來突出新舊圍牆的結合點。為更好地結合周邊的歷史建築，採用了大量的石材。為此特意開闢了一個新的“硬石”採石場，專門為該項目提供石料。
議會大樓由兩塊巨大的石頭體塊組成，這兩個石頭體塊架空在細長的柱子上，給大樓一種輕盈的感覺。同時也與對面擁有騎樓形式的歷史建築相呼應。
議會的正面用實心石裝飾。這些石頭被雕刻得像是被太陽的方向和周圍的景色侵蝕了一樣，創造了一個功能齊全的裝置，可以過濾太陽輻射，同時允許室內自然採光，同時還能保持建築物的視野。
每一塊立面都是由數控機床雕刻而成，其結果是一個符合其歷史背景的石頭建築，同時也是尖端技術的產物。石頭被用於建築的正面，減少太陽熱量的吸收，允許自然通風，石頭作為建築物地熱換熱器的一部分很有效果。
07
傑羅姆·塞義杜·帕特基金會
巴黎
將新的建築物插入歷史性城市的藝術，意味著在一個開放的、物理上與那些已經成熟的城市進行對話。建造一個新的外部結構，也為一個更具廣泛用途的更新項目創造了機會。
基金會的新總部位於城市的密集環境中，在一座花島的環繞下，以一種意想不到的方式，讓一個具有彎曲流線的建築湧入眼前。
該項目要求拆除現有的兩座建築，創造一種有機的“生物”，更好地響應場地。其目的是響應基金會要求的功能性和代表性方案，同時提高新建築周圍空間的質量。
新的透明建築作為基金會的公共場所，它看起來像一個溫室。透過中央法院第二棟建築透明的一層，可以看到室內花園。這裡是這個項目的主要功能所在。
新建築的特殊設計是由場地的主要限制和要求決定的。在尊重與周圍建築距離的同時，該建築改善了鄰居獲得自然採光和通風的機會。通過減少佔地面積，項目為場地後面的花園創造了空間。
白天從街上看去，這座新建築需要穿越過修復後的立面才能看到，像一個謹慎的存在。而在晚上，它會柔和地發出光芒。
“我們從不為了取悅大眾而建造建築。”
Renzo Piano的設計作品始終貫穿著反叛精神，廣泛地體現著各種技術、材料和各種思維方式的碰撞，這些活躍的、散點式的思維方式是一個真正具有洞察力的大師和他所率領的團隊奉獻給全人類的禮物。
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