旗袍的派别有很多。京派旗袍、海派旗袍、苏派旗袍。而海派旗袍，以其独特的韵味，成为旗袍中的佼佼者。上海，因为地势极佳。中西文化在此交汇融合，形成了大都市雏形。
在那风云际会的上海，名人荟萃，各种文化在那里交流融合，上海也因此孕育出了独特的文化，独特的时尚气息。海派旗袍也大放光彩，出现了很多旗袍师傅，知名的旗袍缝制店。
中国，最讲究传承，师傅和徒弟，手口相传，一代一代将技艺传承下来。就算是在上海那个接受了许多外来文化的地方，也同样是如此。而旗袍在上海这个地方，又有了不一样的变化。
一代代的旗袍手艺人，顺应时代的潮流，将旗袍进行改良，中西合璧，没有过去的平直倒大袖，而是更加修身纤长的旗袍设计，让旗袍更加显现女性的玲珑身段。
那个时候的上海，在很多人的印象中就像是一场流动的盛宴，不论何时、不论何地，都能够感受到大都市奢华的气息，人们衣着精致，谈吐得当。
旗袍作为当时女性的首要穿着，不仅在日常生活中随处可见，在许多重要的场合当中，旗袍也是耀眼的存在。那时的旗袍大多是手工缝制，去一家旗袍店里选购旗袍，也可以算做是定制一件旗袍。
而为了满足许多女性对旗袍的需求，旗袍师傅们在旗袍的款式、面料、花色等方面都进行了很大的变化，也是为了迎合当时的时尚、当时的潮流。海派旗袍就这样自然而然的出现，一直到今天，海派旗袍也处于一个重要的地位。
而在当时有一位裁缝，直到今天，也仍旧是制作旗袍的数一数二的人物，那就是褚宏生。
了解海派的旗袍的小伙伴，对褚宏生这个名字一定是非常熟悉的。他年少时随着师傅学徒，后来出师成名，成为了上海有名的旗袍裁缝师，直到今天，找他定制旗袍的也不在少数。
16岁的褚宏生，被送进了旗袍店里做学徒，那个时候他大概还没有意识到学旗袍会是一件多么辛苦的事情，也没有意识到，在许多年之后，他会成为旗袍大师。
旗袍的缝制，其实并没有想象中的那么简单。量体裁衣并不是说着玩玩的，制作一件旗袍的尺寸，需要量不下20处，包括衣长、袖长、前腰、后腰等。
旗袍的裁剪也需要经过反复的打板缝制。一件手作旗袍制作出来，需要的时间并不是按照天数计算，而是按照月来计算，有些甚至还需要按照年来计算。
拿旗袍的细节上的处理，比如制作一个小小的盘扣，可能就要制作三个小时。盘扣也并非一成不变的，还要根据时节、场合等许多因素来设计一个盘扣的图案。
就连现在看上去十分简单的滚边，花费的时间，制作的流程也是十分繁琐的。这还只是其中的一些细节，还有其他的一些制作旗袍的细节并不为人们所熟知。
从学徒到学成出师，其中的辛苦不足为外人道。而褚宏生，就这样一路走了过来。就像他自己说的那样，皮尺挂在了脖子上，一挂就是八十多年。“师傅领进门，修行在个人。”
他八十多年来，一直都在做旗袍。他为许多人都做过旗袍，他的旗袍被胡蝶穿过，他的旗袍被巩俐穿过……数不清的人都曾慕名前来，找他为自己量身定制一件旗袍。
那个时候被胡蝶穿着的“蕾丝旗袍”红极一时，也让褚宏生名声大噪。
“那两件旗袍用的是法国蕾丝，蕾丝是镂空的，将它制作成旗袍，并由当时最红的中国明星穿着，在当时迅速成为了一种风潮，也成为今天非常时尚的记忆。”
这件旗袍被艺术馆收藏。单单这样看着这件旗袍们仿佛就能感受到，一位女性巧笑嫣兮，眼波流转，灵动但是又不失温婉。
他还为巩俐制作旗袍。据说当时巩俐因为档期很满，无法亲自去旗袍店量尺寸，助理无奈之下拿了一张巩俐的照片前去，褚宏生根据照片给巩俐设计出了一身旗袍，巩俐非常喜爱。
早年的学徒生活，让褚宏生打下了扎实的旗袍功底，而后来进行的旗袍制作，又为褚宏生积攒了许多关于旗袍制作的经验。钉直角扣、划线、刮浆、缝纫、盘扣、量体……关于旗袍的制作，一样都不能马虎。
褚宏生被称为是旗袍的“活字典”，在他这里，什么样的身材应该穿什么样的旗袍，腰线应该如何设计，旗袍的制作流程、制作细节，在细节处应该如何处理，他都说得头头是道。旗袍似乎已经成为了他生命中无法割舍的一部分。
提高腰线，能够掩盖小肚子，腰线稍微降低一点，可以让女人的曲线更显得玲珑有致；制作旗袍的料子如果薄就要收紧一些，如果料子比较厚重，就需要留出空隙。这些都是褚宏生这么多年来的制作旗袍的经验。
对于褚宏生来说，旗袍已经是他生活的一部分，看到旗袍的制作手艺渐渐没落，他心中焦虑，想要做些什么让旗袍的制作手艺发扬光大，所以他在外滩，他开了一家属于自己的旗袍店，招收徒弟，传授技艺，也为更多的人制作她们想要的旗袍。
作家叶倾城说：“沉静而又魅惑，古典而又性感，穿旗袍的女子永远清艳如一阕花间辞。”
老上海斑驳的光影中，穿旗袍的女人是一道独特的风景。你说不清，是女人的柔美诠释了旗袍的韵致，还是旗袍的韵致成全了女人的风情。而在褚宏生看来，旗袍是世上最美、最能体现女性特质的服装，无论时光如何流转，旗袍永远不会过时。
以上就是今天的内容，谢谢大家阅读。
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