由於《半個喜劇》的評分沒有特別高，我最初在看這個電影的時候並沒有很高的期待值。不過，看完之後，不得不說《半個喜劇》是個很有“故事味”的電影。它並不是單純的喜劇，而是劇情片中夾著喜劇元素。網上聲音很多，貶之者有，贊之者亦有，眾說紛紜。這一回，咱們就來聊一聊《半個喜劇》。
（一）好萊塢味+本土化，“故事味”濃
要說《半個喜劇》最大的驚喜，莫過於優秀的故事性。這個電影的劇本具有非常清晰的三幕式結構，場景轉折很多，劇情密度高，並且臺詞對話也非常精簡，人物的反應節拍也都絲絲入扣。以廣為流傳的兩本編劇書（《故事》和《救貓咪》）來看，《半個喜劇》都很符合其故事審美。雖然說這兩本書並非絕對標準，但是以此基礎創作的故事確實較有“故事味”。
對於這個“故事味”，可以從幾個方面理解。第一，《半個喜劇》深諳“鴻溝”二字。誠如書中所言，故事產生於鴻溝，即主觀領域和客觀領域的交界之地。通俗來講，當人物敲門並預期被請進門，結果卻遭遇被拒之門外的現實。這一刻故事油然而生，引發各種懸念，迫使人物做出不一樣的行動，從而推動劇情發展，揭示矛盾衝突。
站在主角孫同的視角來看，很多事件都超出了他的預期，並逼迫他做出更加不保守的行動。這些事件包括但不限於：莫默與多多發生關係、希望自己找到女朋友的母親不接受他找到的女朋友、發現自己愛上莫默、多多要求他與莫默分手……站在莫默的視角來看，自己被騙、孫同母親不接受自己等事件都是意料之外的。站在多多的視角來看，多多背叛他是最大的意外。諸如此類。在鴻溝中講故事，就如同在游泳池而非浴缸中游泳，故事都發生在該發生的地方，《半個喜劇》在這方面做得很不錯。
第二，《半個喜劇》的劇情很緊湊，富有故事動感。這種緊湊又表現在兩個方面。一個是場景轉折很多，起初揭示多多渣男本性的轉折非常多，莫默來了又要走，多多挽留後又欲擒故縱，讓人留下深刻印象。此後，孫同的愛情關係、多多關係、母親關係多次發生變化，轉折密集。另一個是臺詞和節拍（即人物反應），《半個喜劇》中的人物對白很凝練，潛臺詞豐富，並沒有無病呻吟；而人物對於他人的言語、行動都有清晰明確的反應，換言之人物都在行動和選擇，細節做得很不錯。可以品味結局時孫同與莫默的對話，莫默嘴上說不要，但行動卻表明她接受孫同，很有意思。
與此同時，《半個喜劇》處理場景價值也很巧妙，「由好變壞」和「由壞變好」的正負價值在電影中此起彼伏。當孫同與莫默關係更進一步，場景價值為正，隨後就接上孫同母親否定莫默，場景價值轉負。諸如此類的場景價值交替非常多，因此故事發生富有動感。
第三，《半個喜劇》的場景富有戲劇張力，兩難選擇不少。在電影中，可以明顯感覺到其場景的矛盾衝突並非空洞乏力，而是富有戲劇張力的。孫同想這樣，母親想那樣，莫默、多多等人各有各的慾望和目的，在一個場景中彼此發生強烈的矛盾衝突，這就讓故事免於平淡，從而增加了故事性。
此外，《半個喜劇》也加入了不少兩難選擇，並在主角做出選擇前可以加入靜止時刻，讓人屏息並好奇主角接下來會如何做。雖然有的網友認為《半個喜劇》不少選擇並非絕對兩難，主角有其他的選擇，但是我認為，站在主角的視角中其實是稱得上兩難的。因為被選擇的事物都是他看重的，取其一就會捨去另一個。
譬如，滿足母親的期待vs滿足女友的期待、說出真相但自己丟工作戶口vs維繫與多多的關係但高璐受傷、不顧一切愛莫默得愛情vs向多多妥協來保工作戶口，當主角面臨選擇的時候，他兩個都想要，但這兩個選項都是無法共存的，故而依舊屬於兩難選擇範疇。況且，兩難選擇始終是針對人物視角而言的，必然只有相對性，而無絕對性。兩難選擇的加入，無疑更增加了故事性。順帶一提，北京戶口的夫妻隨遷限制還是比較多的，基本上可以認為孫同選擇和莫默在一起的時候，是以犧牲入戶為代價的。
第四，瞭解好萊塢故事結構的朋友，可以很輕鬆的找到各種場景設計的目的。簡單舉幾個例子，以《救貓咪》的結構來看，孫同與莫默的愛情關係在電影「中點」發生，而孫同與莫默分手則發生於「一無所有」、「靈魂黑夜」，來自母親、莫默、多多的逼迫則是很豐富的「惡人逼近」。如果以《故事》的結構來看，莫默與多多在婚禮前一個月發生關係，這一事件打破了孫同的生活平衡，如何對待高璐、多多、母親和莫默，稱得上「激勵事件」；而隨後諸多對抗力量從多個維度向主角施壓，也是符合「進展糾葛」的要求；至於危機、高潮、結局這幾部分，也都集中在了第三幕。可以說，《半個喜劇》的故事劇情設計都卡在點上，劇情結構頗為“工整”。甚至，在初步塑造孫同人物形象的時候，《半個喜劇》居然加入了“救貓咪”橋段，以此表現孫同的善良友愛。當然，對於這個橋段，我認為稍顯刻板生硬了。
從以上幾個角度來看，《半個喜劇》確實稱得上“故事味”濃。常見的好萊塢故事結構並非公式，人物、矛盾衝突等才是關鍵。而《半個喜劇》在好萊塢故事結構內加入了本土化的人物、矛盾衝突等，我認為這是一次不錯的故事設計。
（二）人物真相與故事邏輯
對有些朋友來說，《半個喜劇》所塑造的人物形象並不討喜。多多太渣男，莫默略傻，孫同的選擇並不能贏得所有人的認可，母親甩鍋推卸有一手。從人物的行為來看，這些評價不無道理。不過，我在評價人物形象的時候，更多時候會把自己的喜好先放一邊。相反的，人物是否真實、人物是否立體、人物前後是否有變化、人物本性如何，這幾個是我更關心的。
在塑造人物形象的時候，《半個喜劇》有不少可圈可點之處。最讓人印象深刻的，莫過於“剝洋蔥”。這些人物本身有好幾層面具，《半個喜劇》有條不紊的將人物的面具剝去，讓我們認識到“此人究竟是什麼樣的人”。
房間裡躺著一個女生，但多多卻約會女生，這看得出他的渣男本性。但電影很快又交代，多多一個月後就要結婚了，頓時覺得他不是一般的渣男。隨後劇情發展，多多對女人的佔有慾、自私自利、不顧他人感受、謊話連篇、善於演戲等特徵相繼揭曉。層層剝洋蔥後，我們認識到，多多是一個獨特的渣男。
如果說揭曉多多人物本性的方式是電影主動交代，那麼揭曉孫同本性則是通過展示其選擇。之前提到的諸多兩難選擇，每一個都在揭曉孫同的人物真相。同時，莫默的出現也激發了孫同的不自覺慾望，他本來可以繼續妥協，但他看到莫默的另一種活法，那是他嚮往的。
不過，雖然兩難選擇是揭曉人物真相的好方法，但《半個喜劇》卻有些弄巧成拙之嫌。《半個喜劇》的兩難選擇，實際上都是圍繞「現實主義-理想主義」來設計的，只不過代表現實主義的角色事物比較多，包括多多、母親、工作戶口。於是，多個兩難選擇實際上降低了“兩難之難”，導致主角做出選擇時的場景力度遭到弱化。
從全局來看，主角前期選擇現實主義，後期選擇理想主義，這並不是說人物真相矛盾，而是在不同時期下主角所看重的東西不同。雖然這麼想也說得過去，但從效果來看確實造成了主角的「人物真相」比較矛盾——他到底是理想主義還是現實主義？儘管他最後選擇了理想主義，但不難想象他在未來還有搖擺到現實主義的可能。換言之，這些矛盾的兩難選擇塑造出這樣一個孫同形象——他是牆頭草，並不堅定。如此看來，《半個喜劇》的兩難選擇稍軟，缺乏兩難的那種力度。於是，某些觀眾可能就感覺《半個喜劇》的兩難不是真兩難，這是太多兩難導致的後果。
塑造人物的時候，不可避免需要交代背景信息。然而，背景信息的缺失導致《半個喜劇》的部分人物行動難以自圓其說，稍顯不真實，這也是不少觀眾吐槽的。孫同是一個研究生，那麼他為什麼不能靠自己找到工作、他學的是什麼？孫同的家境並不差，他為何那麼看重北京戶口？孫同非常看重母親的期待，但他與母親關係為何是這般？再說莫默，她對待情感關係顯得很不謹慎，她為何喜歡上多多？又為何愛上孫同？而高璐之前全是傻白甜形象，後來卻敏銳直覺到多多出軌，為什麼之前那麼多破綻沒發現？
諸如此類，《半個喜劇》的故事小邏輯還是有讓人生疑的地方。很多時候，《半個喜劇》告訴了觀眾故事中的人物形象、人際關係和故事背景是怎麼樣，卻未交待為什麼會是這樣。因此，儘管《半個喜劇》的人物行動大都合情合理，但依舊免不了“設定之嫌”，並非百分百的由人物自主行動。換言之，《半個喜劇》儘管劇情設計得故事性很強，但依舊稍顯匠氣，未能觸及人性深處。
結語
《半個喜劇》不僅是人物塑造、劇情設計等大方面可圈可點，而且在細節創意上也是讓人眼前一亮。開篇墜地的口紅暗示莫默與多多的愛情註定行不通，爆屏的手機也暗示孫同與多多分道揚鑣。而在開篇多多的渣男次情節上，錯位反轉和巧用信息不對等的手法也是頗有意思。尤其是眼鏡店，《半個喜劇》巧用鏡子，營造出孫同莫默互換的獨特鏡頭感，相信這個場景讓很多觀眾拍案叫絕。此外，《半個喜劇》還有很多關於社會、人情世故的影射，細品起來頗為有趣。
篇幅有限，關於《半個喜劇》的創意部分就不贅述了，網上已有很多朋友詳細分析。儘管人物形象可能不討喜，一些細節邏輯也未能盡善盡美，但瑕不掩瑜，《半個喜劇》的故事性是值得認可的，其凝練的對白、人物塑造、劇情轉折都值得不少國產電影學習。實際上，從觀眾的激烈爭論也能看出，《半個喜劇》的主創團隊對故事是非常用心的，研究非常多。相比看完讓人不知說什麼的電影，《半個喜劇》優秀太多了。對於這種認真的創作精神，我表示極力支持。
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