他是“清初四僧”之一，创造出众多经典作品，对画坛发展影响深刻
石涛，广西桂林人，是一名明末清初的画家。在画坛中拥有着非常多质量上乘的作品，正是凭借这些出色的绘画作品，他被评为“清初四僧”之一。
石涛擅长山水画，对于自然景物，他都有一颗洞察心。在山水画面前，他认为要“脱胎于山川”，进而达到“法自我立”的态度。
他所画的山水，讲究一种新态度的呈现，构图经常多变，笔墨画风飒爽。虽然有着传统的工艺，但是整体来说都呈现出一种新颖的风格与态度，非常具有个性。
当然，前期他总是借鉴别人的风格，但是即使是借鉴，他也不会拘泥于一种大师。对于画坛的大师级别，他都会有所过目，广泛的汲取历代画家的经典之作，并加入自己的思想。
传统的笔墨之下，注重师法造化。在大自然的前提下，他从把自然作为创作源泉，任何山川，都描述得特别真实，丰富多彩。
对于中国画，他善用墨法，尤其是喜爱用湿笔。他的山川都呈现出一种浑厚之态，具有山川本身的特色。技巧方面，也是运笔灵活，勾勒细腻，非常具有大师风范。
对于画画，他主张“推陈出新”。在古人的基础之上，他有着自己的特点与风格，自标新格，这种是对于传统画画的一种挑战，但又是创新之举。
在画坛中，他的影响深远，创造出了无尽秀美的山水画，让读者感受到了祖国山河的雄伟之况。
但是除此之外，他又是画坛实践的一位探索者、革新者，他具有自己独特的风格与特点。在山水画之中，他自创了自己的绘画态度，推成出新，讲究创新能力。
他的艺术主张与绘画实践都对后世产生了深厚的影响，也对中国国的发展做出了重要贡献。这种具有鲜明特点风格的精典之作，让后世难以忘怀。
在中国绘画史上，有很多的大师名家。但像石涛这样，被世代人们所追逐膜拜的还少之又少。
石涛在数百年后的今天，依然一直被中国画爱好所者临摹，被专业画家所追捧。其主要的原因，是他不光是一个实践者，还是一个理论家。
他的作品处处体现了创新和变革，不按于程式，有着独到的见解。所以他的作品充满着永恒的魅力。
他将自己的创作心得写出了一本《画语录》，总结了自己的美学思想和笔墨技法，对后人可谓是一部九阴真经，滋养了无数的书画爱好者。
石涛之所以取得如此的成就，亦和他的出身成长有着密切的关第。他原是出身皇亲贵族，是明皇族的后裔，是明太祖朱元璋嫡亲后世孙。
家道没落后，他遁入空门，浪迹天涯，饱尝人世艰辛苦痛。也对他的他作有着直接的影响。在他的作品中，能够分明的感受到他的艰韧与柔情。
也只有历尽人生苦难，才能洞察人情冷暖。也才会在挚爱的绘画艺术上苦苦求索，能够忍受那无尽无边的孤独寂寞。
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