油畫這些年之所以被大家喜歡，離不開的一個原因就是因為大家的審美提高了，對於油畫所要表達的藝術性更為看好。但不是所有畫家的油畫都能被市場認可，至少絕大多數人的油畫是被否定的，又或者是缺少了市場的競爭力。
拿冷軍的超逼真作品來講，儘管這些年他的作品被市場所接觸，但說到他作品的藝術性，還是有大部分的網友表示出懷疑的態度。
原因也是有好幾點，一方面就是來自於欣賞者，那就是觀眾的聲音。很多人聲稱冷軍的油畫像照片一樣，放大之後就失去了藝術本身的價值性和藝術性，比如某一件作品放大8倍就如複印機一般的存在，只能證明他的作品有技術性，但無藝術性。
另一方面就是出於專業同行之間的專業水準較量，有人質疑冷軍的作品，最重要的一個指標就是超現實油畫不應該只是停在像與不像之間，更應該重在其精神層面。
出於此提問，有人不喜歡冷軍的油畫作品，這也很正常。如果把他的作品放大8倍就像照片，被質疑沒有藝術性！
除了冷大師，近年來陳義豐，中國美院油畫系畢業的大師，而且他也一直走油畫的肖像人物繪畫，更是對肖像油畫有著屬於他獨特的見解。
陳丹青曾這樣子形容過中國的繪畫市場，表示中國人畫油畫沒有西方人來得快，筆下缺少自己特色的東西。但過了這麼多年，中國油畫市場改變很大，陳義豐的作品也是獲得了大家的認可，下面我們一起來看看他的作品力度如何，看看他的油畫世界裡，究竟帶給了大家怎麼樣的藝術魅力！
作品一定是要具有空間的想象力，還有就是要有一定的表現力，這正是陳義豐筆下所要表達的東西。與冷軍的作品不一樣，他的作品油畫更具有深度感一些，絕不是大家所理解的像照片一樣，更講究要照顧欣賞者的情感。
在畫靜物肖像或者是風景畫的時候，陳義豐更尋求一種筆觸之下的色彩情感，而且肌理的表達，還有就是色彩的表現力，這些全是在一個自我的發揮程度之上。簡單一點來講，他的作品，不管是從任何一個角度來看，都是具有一種獨特的色彩處理感。
沒有了冷軍作品的那種細緻，但增加了一些人物想象的空間力量，這是他作品的魅力所在。冷軍的作品被大家說成比不過他，原因也是在此，太像了也不好，感覺太冷，毫無人性可言，只是停在了真得太像假的層面。但如果要說在作品的細緻程度上面，陳義豐的油畫估計連邊都擦不上，更別說與冷軍相較量了。
對於油畫的理解，每一個人的切入角度不一樣，冷軍的畫太細緻被大家說成是照片，而且放大之後就深知他筆下的功力有多強，一般的油畫大師畫不出來。但如果是換一個角度來欣賞陳義豐的作品呢？他的作品卻是表現出了一種人物的的想象空間感，而且光線的調整與人物肖像的內心世界更具耐看性。
同樣是油畫作品，人物的肖像繪畫也是走了不同的二條路，如果換成是你，你會更欣賞誰的作品呢？
閱讀更多 素說文化雜談 的文章
