有一天晚上 夢一場
你白髮蒼蒼 說帶我去流浪
我還是沒猶豫就隨你去天堂
——《你還要我怎樣》
談起薛之謙，大概會是特別褒貶不一的局面，說實話，我不算一個追星的人，但在我的青蔥歲月裡，他的歌曲佔據了太重要的一環。
怎麼說呢？人們都習慣用自己的固有標準去歸束一個人整體的形象，喜歡的略顯瘋狂，討厭的也太過理直氣壯。
那麼除去這些偏見，可以更理性的去認識一個人其實是挺不容易的，沒有完美的人，也沒有不會犯錯的人，卸下那雙有色眼睛，一定會讓你看到很多不一樣的東西。
在《我們的挑戰》有一期節目裡，健康的主題，關於心理方面，醫生給薛之謙的標籤是“一個孤獨的奮鬥者”，那時的他說過一段讓我特別印象深刻話“我心理是不健康的，我從頭到尾都沒覺得自己心理健康過，要不然我就寫不出這些情歌，要不然我就不會抑鬱……”
那一瞬間真的很心疼，笑容背後的心酸，終究都留給了自己。
可在更多人印象當中，他是一個什麼樣的人，他就應該是個什麼樣的人，這是一個叫做“標籤”的東西，也是現在被人們稱為“人設”的東西。
而當有一天什麼不一樣了，就會有很多人站出來說，你看，他就是在“譁眾取寵”，或是說他已經“人設崩塌”。
人們似乎特別容易把一件事情想“壞”，卻從不願意想“好”，質疑，詆譭，潑髒水，是一個個所謂站在上帝視角的人，最擅長的陰暗面。
就像前幾天“楊超越舞臺划水”事件中，可能因為那份能力配不上野心會讓很多人看不過眼，但她生病發燒也是真的，沒人願意在一個被無數眼睛盯著的場面還留下把柄。
可所有的解釋只會被當成了“洗白”，陷進死衚衕的人，怎麼還會看見任何人的“努力”呢？
但那群爭先恐後想當正義先鋒去指責的人，真的全都是站在中立客觀的角度嗎？
誠然，很多東西你不能以偏概全，娛樂圈生態需要一個明確約束來促使每個人進步，但你也從不能否認，藏於其中還有太多攪混水的垃圾。
以自身的狹隘去標榜，他們能輕易得到的，卻是自己可望不可即的，所以造謠也好，所謂揭露某個人的劣跡也罷，終究已經站在了不平衡的天平一端。
而薛之謙所面對的，其實遠比描述的複雜的多，關於那一次“網絡狂歡”，人們信誓旦旦的說他已經成了一個什麼樣的人，甚至連帶了很多粉絲都受到了牽連。
那些很汙穢的語言，強加在了一個又一個無辜的人身上，所謂的好和壞，依然是套用那一套標準去權衡，可什麼是好，什麼是壞？真是三言兩語就能概述的嗎？
更可怕的是在這個透明的網絡世界裡，從沒有哪一個人能夠倖免，任何開始大放光彩的時候，也是無邊的惡意撲面而來的時候。
很慶幸我是在他還沒有火起來的時候認識他，那時只是驚豔他的才華，躲在被子裡單曲循環幾百遍的歌曲，是學生時代的我很難忘的記憶。
所以如果初心未改，其實是挺難被一些負面的東西就擊碎的。
可後來被越來越多人知道的他，卻只是讓一切變得越來越複雜，因為那些不瞭解他，甚至不算認識他的人，是站在了詆譭的最前沿……
只是還好，那一切從來就沒有改變他，他用行動告訴還在支持他的人，沒關係，不用怕。
老薛在《愛我的人，謝謝你》中唱過“每一次掌聲響起，多少愛沸騰在你手裡，告訴自己千萬不可以對不起你。”這是他對每一個歌迷的承諾，也他至始至終的堅持。
用心做音樂的他，獨自扛過了太多無人問津的日日夜夜，當他被公司騙的時候，當他還是歌紅人不紅的時候，當他開網店，開火鍋店才可以繼續做音樂的時候，反而促就了平凡中他最強大的模樣。
他曾對歌迷們說“希望當你們說喜歡薛之謙的歌時，周圍的人不會投來質疑異樣的目光。”他說他會為此努力，讓每一個喜歡他的人都特別有面子，覺得這一切都值得。
他做到了，他的歌帶著一種很強大的感染力，即使沒有設身處地經歷過那一切，也依然能在他的歌裡找到共鳴。
關於分手，聽《其實》，分開那天讓一切變得稍微體面一些吧，不要難過，不要悲傷，給彼此留下最後的祝福，也許依然痛徹心扉，也許愛你比你想象還要多，只是回不去了，就放手吧。
“當朋友問你關於我，我都會輕描淡寫，彷彿沒愛過……”
關於相遇，聽《意外》，只要無所畏懼，何害怕愛一場，意外如何，我敢來，你敢愛，即使最後什麼都留不下，這一路走來，依然有屬於彼此劃不去的痕跡，而心動一場，可以不留遺憾，什麼都夠了。
“當瘋狂從愛情慢慢離開，還有什麼值得你感慨？”
關於懷念，聽《我好像在哪裡見過你》，一輩子白駒過隙，遺憾尚有，既然嫌它太短，就生生世世來尋你，某一瞬間回眸，縱使記憶不再，我也一定會認出你，只要不懦弱，開口一定是那句“我好像在哪兒見過你”。
“我聽見了你的聲音，也藏著顆不敢見的心，我躲進挑剔的人群，夜一深就找那顆星星。”
關於不捨，聽《你還要我怎樣》，瓷器碎了，拼湊不出完美無缺，只是離開，就不要回頭了，怕看見你假裝的眼，也怕看見我淚流滿面的臉。
“我剩下一張沒後悔的模樣，你還要我怎樣，你千萬不要出現在我婚禮的現場。”
每一首歌，似乎每個聽的人都能有一個屬於自己故事，或幸福，或悲傷，或難忘。
後來在《無限歌謠季》裡，又讓我看見一個更貼近真實的他，每一次創作靈感，原來一直還是最初讓我驚豔的模樣。
《啞巴》是和自己的對話，說什麼，做什麼，在一個透明的世界裡被無限放大，可又有幾個人，曾走進內心，看見那個千瘡百孔的真實模樣？
“你翻譯不了我的聲音，怕膩煩過量，我舉止要限量……”
《醒來》是在生活的不甘中對於不放棄的吶喊，也許時間終會讓我們在一次次跌倒中重新被塑造，慢慢變成連我們自己都覺得陌生的模樣，但請不要忘記最初的嚮往。
“我疲倦的靈魂重演著，我滄桑的肉體縫補了，我夢境裡追逐著什麼，醒來後哭著笑了，醒來後繼續活著。”
《怪咖》是對靈魂的敬禮，小丑扮相，是最無懈可擊的偽裝，你以為萬般皆苦，可摸爬滾打的社會里，誰不是在討世人歡心？歌唱的是愛情，卻不僅僅是愛情，遷就，委屈求全，曾是每個人都無處可避的悲涼。
“你的改變很難制止了，我的取悅也不是天生的，熟練了，喜怒就合併了……”
《了表心意》是對遺憾最無奈的詮釋，喜歡如何，那時的錯過，終究只剩下懷念一場，只是再見面，一切早已物是人非，遇見你時放蕩不羈，我以為是我的溫柔成熟拖累了你，你的自由我給不了你，再相遇，我快要為人妻，怎麼都已回不去……
“我怎麼能不恨你，因為愛恨在一起，才能遠離你……”
他的歌總是輕易就唱進了心裡，而現實世界裡的他，展現給所有人的，是一個寫著段子，怎麼都顯得不太正經的模樣，可正如曾經那句話說的那樣“有多不正經，就有多深情。”
對於音樂，他一直是十年如一日的堅持，在這個聽歌付費的時代，他卻始終堅持不收費，人們可以說這有多簡單，又或者是為才華買單理所當然，但你也沒有辦法去否認，金錢利益籠罩下，聽歌變成了一件不再純粹的事。
手機裡裝著的無數個音樂軟件，你搜一首歌，可能就要跳幾個頁面，事實就是如他一般，並沒有幾個人能夠做到。
誰都想過的更輕易安穩，誰都不願意只是負重前行，堅持一件事，熱愛一件事，是特別會發光的。
而薛之謙，他一直是帶著光來的。
不要因為片面之詞就去定義一個人，很多事情遠不是你以為的那個模樣，不要把惡意對準了素不相識的陌生人，即使是最親近的人，你也不可能說完完全全說了解，更何況是那些只是被剖在聚光燈下的人呢？
討厭不是狹隘，喜歡也不是盲目，你喜歡一個偶像，就要以他最耀眼的地方為傍樣，或者即使你不喜歡一個歌手，一個演員，也沒必要讓全世界都知道，更沒必要留下一條戾氣滿滿的言論。
可能改變如今這樣一個怨氣的局面會很難，但至少從自己開始吧。
成為溫柔的人。
最後，我想大聲說，我喜歡薛之謙，從很久以前就喜歡了。
歷史推薦：
閱讀更多 深海里的星 的文章
