最新一期的真人选秀节目《演员请就位》中，代表赵薇组表演的张天阳、黄宥明、颜卓灵三人合力演绎《绣春刀Ⅱ修罗战场》中的段落。虽然最终张天阳赢得了进赵薇组的机会，但黄宥明的确演得还可以。

在个人采访中，黄宥明剑指“流量明星”，而导演陈凯歌的话点明娱乐圈的现实、一语中的，暗讽滕华涛。

艺人怨声载道，剑指流量明星

黄宥明出道已经有14年了，拍了很多戏，但依旧没能打开自己的名气。他在节目中说道：“现在有一些很不好的现象，就是有一些导演和制片人，他们选择演员的标准，并不是演员的演技，而是关注这个演员是否有流量，是否有话题，是否有关注度。”

他的这一番话，无非就是在揭露娱乐圈目前的状况——流量至上，演技做配，这是很多一些演员不得不面对现实的一面。就比如明道，他“霸道总裁”的形象深入人心，主演的一部电视剧《王子变青蛙》成为了青春时的记忆。然而，在资源匮乏的情况下，和新生代演员一起参加《演员请就位》，依然还在“泥潭”之中。

明道演技不好吗？还是颜值不够？都不是，只是向来低调的他，很少有话题度、关注度，也就是缺少流量。他和黄宥明一样，很不甘心，却也很无奈。当黄宥明剑指流量明星这个话题的，彻底的打开了很多演员的心声。

黄宥明说道：“制片人跟他说你是挺适合这个角色的，但是可能你流量不够，他们要选一个很好流量的演员。我这么喜欢这个角色，我这么努力在争取这个角色，结果人家因为这个原因，就可能我会跟这个角色失之交臂。”

牛骏峰说：“我曾经在一个戏，就直接被人家这么说过，你戏好没有用，人家就要用他（流量明星）。”

刘雅瑟说：“我遇到好多导演，就真的会告诉我，因为你不红。”

面对众多演员的你一言、我一句，陈凯歌作为导演一语中的，他说：“其实这个也是资本控制下的市场，必然出现的一种情况。投资者一定是想盈利的，那么流量就是盈利的一个指标，没有什么必要把它作为一个特殊的现象，加以抨击。”

的确，陈凯歌导演的这一番话，直接就点明了明道、黄宥明、牛骏峰等演员失败的原因，是娱乐圈的现实。这也是为什么很多明星艺人为了自己的关注度、话题度，频繁出镜，目的就是保持自己的热度，进而增加流量。

明星本身就是“注意力经济”下的产物，其粉丝越多，说明商业价值也就越高。“流量明星”指的就是那些深受欢迎、粉丝众多的明星。很多资本投资者为了赚取更多的利益，宁愿花大价钱去请一些流量明星出演，也不愿意花低价钱请一些本身没怎么出名的明星。这个问题造就了娱乐圈中，流量明星的资源多得数不过来，而一些实力派、演技派的艺人却只能演一些边边角角的角色。

流量明星能够给投资商带来粉丝效益，进行流量变现。“流量变现”已经成为了新媒体领域的顽疾，更是一个复杂的社会问题。当“流量”成为了盈利的一个指标，也就代表着娱乐圈中只有少部分人可以获得绝大多数的资源，大部分人瓜分仅剩的资源，自然就会体现“不公平”性，从而很多艺人怨声载道。

“流量”是一个复杂的社会问题

流量为王的当代，直接影响的便是观众的视听体验感。很多一些影片、电视剧，启用流量明星来演，赢得了票房和收视率，却失了口碑。

首先一点：影片质量难以保证

花大价钱请一些流量明星来演戏，就意味着影视剧中其它方面的预算，将大大的缩水。在“限薪令”没颁布之前，高价片酬一直是娱乐圈中的一个通病。很多一些流量明星的片酬动辄上千万、上亿，对于预算有限的影视剧，只能从其他地方挤出资金来填补这一个空缺。

减少其他演员的薪酬、对影视剧制作的粗制滥造，省下的钱基本上就被流量明星给拿走了。试问，其他演员拿着缩水后的薪酬，会付出百分百的努力去演好一个角色吗？制作上的粗制滥造观众能够满意吗？自然，这种片子被很多观众称之为“没有演技的烂片”，无法给予到观众一场视听盛宴。

其次一点：数据造假

流量能够变现，粉丝决定商业价值，这成为一条产业链，我们在感叹网络发达超速度的同时，更加感叹其背后隐藏的数据造假。利用网络高科技手段，可以将流量刷到一个不可思议的高度。

举个很简单的例子，某平台上的某部电影，利用数据造假，可以将电影评分升到一个高度，也能降到一个低度，网友看到的这部电影的数据，皆不是真实的，而是有人在恶意操作。这种操作，也就成为了明星之间，相互争夺资源、打压知名度的手段。

换在以前，某位明星红了，大街小巷都是他的歌曲，就比如张学友、刘德华、周杰伦，需要流量造假吗？需要流量来证明其价值吗？自然不需要。反观现在，某人微博的点击量可以达到1亿人次，某视频播放平台的电视剧播放量可达到十几亿，远超中国总人口。

流量带来利益的同时，就有很多人为此去冒险，进行数据造假。数据造假被坑的，只有那些往流量明星身上投钱的投资商、广告商等，造成了不正当的竞争。

最后一点：新生代明星整体素质的下降

以前的明星，都是凭借个人实力、演技慢慢走入大众的视线，进而出名的。现在年轻一代的明星艺人之中，演技和个人素养上获得大众认可的少之又少。流量已经成为一个明星大红大紫的“捷径”，但却使得新生代明星整体素质的下降。

王劲松老师曾在一次论坛会上怒批当代某些演员的不敬业，他说道：“什么时候演员成为了一个背台词都要被表扬的职业了？背台词是你上战场的那支枪，你能告诉我你到了战壕里没拿枪吗？你多不要脸呐？”

王劲松老师，用了32年的时间塑造了《破冰行动》这部电视剧中林耀东这一个角色，即使该角色是剧中的大反派，但是凭借王劲松老师扎实的演技以及台词功底，使得该角色深入人心，让人又爱又恨。他每接一个角色，都会深入研究该角色的台词、背景，把自己融入进这个角色之中。今年51岁的他，能够做到如此，他有这个资格去批判那些不背台词的演员。

刘德华在《鲁豫有约一日行》这个节目中，也提到过：“现在连准时、记台词都成为演员的优点了。”

出道38年以来，刘德华从一名跑龙套的演员到配角、主角，再到歌手，最后成为导演、制片人，参演的影视剧达到了上百部。曾经的刘德华被称之为“烂片之王”，现在的刘德华被称之为天王巨星。他凭什么？凭的不正是作为演员的敬业，不正是作为演员的个人素质吗？

刘德华、王劲松敢于说出目前新生代演员的现状，说明这些都是存在新生代演员身上的问题。一个演员的素质体现在台词、演技、敬业精神，如果为了流量而忽视这些最基本的素质的话，怎么能够配称之为“艺人”？

用流量明星也会马失前蹄的时候

陈凯歌导演还说过：“一部电影成功与否的因素太多了，我有一个大的流量明星，因此我的票房就有保证，这是一种误判，但是有一点是很清楚的，没有演技是万万不可的。”

陈凯歌导演的这番话，也被不少人觉得他是在暗讽《上海堡垒》这部电影的导演滕华涛。在这部电影上映前，滕华涛满怀希望地带着主演鹿晗，到各处去宣传影片，不论是出席活动还是上综艺节目，对这部电影都抱有很大的期望值。

之所以滕华涛会有这样的期望，是因为电影题材新颖，能够吸引人，最重要的一点是该部电影的男主角是顶级流量明星之一的鹿晗。这也让滕华涛误判为有鹿晗这一个大的流量明星的存在，票房必定有保证。

然而《上海堡垒》上映后，票房遭遇滑铁卢，口碑评分不忍直视。目前豆瓣上的评分仅仅只有2.9分，是低的不能再低的评分了，从导演到编剧、演员，都出来向公众致歉，引发了网络的各种抨击。该片投资3亿，票房仅1.22亿，血亏。

滕华涛执导的《上海堡垒》，也给影视圈传递了一个信息，流量明星并不一定能够保证票房的大丰收，这是一种误判，也是一种实质上的教训。想要给予观众一场视听盛宴，最佳的途径就是演员的演技，少了这个观众不认。

绝大部分流量明星成名，靠的是自己的颜值，吃的是青春饭。

如果流量明星在成名的时候，不好好的打磨自己，提升个人素质以及演技的话，红的时间不会长。等到了40岁、50岁的时候，青春不在、颜值不在，还会有粉丝买账吗？还会是一个流量明星吗？

陈凯歌导演说的很清楚，没有演技是万万不可的。万变不离其宗，想要吃好演员这碗饭，靠流量不长久，只能是把自己的演技提升上去。不论是明道还是黄宥明，是金子总会发光，总会被伯乐相中。王劲松老师就是个典型的励志故事，演了大半辈子的配角，不也是近几年才走入大众视线，被观众所喜爱的吗？