国漫真的崛起了吗？
自认为，靠一部《哪吒》还是杯水车薪。
动画需要什么？动画的标签又是什么？
作为一个近三十年的动画迷来说，有些话不得不说。
尤其看过《罗小黑战记》之后，这种感觉尤为明显，仿佛找回小时候、少年时看动画的感觉。
一
刚看过日本丧尸电影《请叫我英雄》，男主是一位不得志的漫画家。影片开始，在他的想象中，曾自信满满说过这样一段话：
在漫画方面，日本漫画就是世界的基准。
看到这里，我第一感觉竟然是：确实如此。
第二感觉：呸，大言不惭，我们……
第三感觉：唉，还是算了吧。
不得不说，全世界连载动漫方面，近几年从未见过超越《海贼王》的存在。
而在上个世纪六十年代，我国却曾有一部《大闹天宫》震撼世界。
以至于八十年代末班车上的我，也对这部动画片记忆犹新。
九十年代，也诞生了一大批国产动漫先驱，艺术性与思想性兼备，只是如今网路上再见不到其影子。
也看了大神罗罔极对日本动画和国产动画的影评，深受启发，今天就以《罗小黑战记》为基础，谈谈我们的国漫。
二
FLASH动画，似乎已经退出动漫舞台。
大学时，与舍友赶稿三天三夜，才制作出不足一分钟的flash动画参加学校比赛。
羞于出口的是，那根本不叫动画，只是一堆图片在动而已。没想到还拿了二等奖。
纵观整个比赛现场，实在惨不忍睹。赶回宿舍，急忙打开《海贼王》压压惊。
那时候的网络上，铺满屏幕的几乎都是日本动漫，国产方面，好像只有喜羊羊，还有蓝猫淘气。
而《海贼王》，已经有三百多集了。
当然，还有一部国产清流，就是《罗小黑》。宿舍里很多人都被小黑萌到；也是因为这部动漫，我们才喜欢上FLASH动画。
回忆那时候，国产动画中不多见如罗小黑一般，“活着”的动画人物形象，多数形象五彩斑斓，却无异于行尸走肉。
只是罗小黑的更新，实在是变态地慢。以至于好多翩翩少年变成了油腻大叔，以至于被工作中的文山会海淹没后，忘了那个单线条大眼睛的小黑猫。
所以，前传《罗小黑战记》一出，一众如我一样的人，跃跃欲试要去电影院，去追忆似水年华。
三
《罗小黑战记》的情节，实际上很简单，没有七大姑八大姨的狗血，就是罗小黑在做一道保护家园，还是与人类共处的选择题。
这并不是一部动漫成败的关键，《海贼王》不也就是路飞一群人，追寻onepiece的冒险吗？
剧情只是骨架，其间的血肉才是生命之美。
一部动漫能否成功，更在于这些用线条勾勒出的人物，是不是拥有灵魂，这些灵魂的碰撞，是不是能产生红色或者黑色的火花。
《罗小黑战记》中人物角色很多，作为主角的小黑、无限和风息自不必说，笔墨最多，人物形象也最复杂。
其他很多角色台词不过十句，却好似有一支神奇的笔，把他们勾勒出一个相对丰满的形象。
就像“天虎”，台词不过四句，一共不过四个字，大家就知道这个魁梧彪悍的胖老虎，是一个憨厚、重情、单纯的妖精。
“肉。”“酒。”
他只想把自己最喜欢的东西分享给新伙伴。
还有最后客串了一把的哪吒，就凭一脸的臭屁，还有那句：
还有我对付不了的敌人吗？
大家就记住了这位的“德性”。
臭屁归臭屁，再凭他另一句：
“空间里面他绝对赢不了的，我进去帮他。”然后毫不犹豫向敌人的领域中冲去。
勇敢、自信、责任等等字眼也跃然脑海。
相比较而言，另一部上百集批发量的国漫连载，几万句台词，我还是无法勾勒出它到底是一只什么羊。
如果非要说那只羊是专门给孩子们看的，那只好再拿大神罗罔极的观点：
孩子就能随便糊弄吗？
四
丰满的角色，是为丰满情感所做的铺垫。
《罗小黑战记》的爱恨纠葛，孰是孰非，根本说不清道不明。
虽然每个感情线都很鲜明，但是可能要照顾太多角色，一些情感仍有些单薄。
就比如洛竹对小黑的友情。
两个人在电影中，只见了两次面。第一次洛竹很喜欢罗小黑，第二次，风息要夺取小黑的领域，洛竹挣扎着要阻止。
“风息，让我跟他谈谈！”
友情很明显，但是少了两人的感情铺垫，让这一段的存在稍有割裂感。
不过，这也看出背后这个制作团队的用心，他们需要每个角色都有其存在的意义，他们不希望整部动漫中，有台词的人物看上去像“群演”。
曾看过一部武侠剧，正反两派当家人面对面站着，镜头来回切换十几次，两人唇枪舌战几十回合，说的无非就是“你是坏人”，“我是好人”。
仿佛生怕观众忘记影片的设定一般。每每看到这种剧情，仿佛吃到注水肉一般无味、想吐。
相反，《大话西游》中，紫霞一句“我猜中了前头，可是我猜不着这结局。”
看哭了多少人。
动画与电影一样，不可能把想要表达的意义都赋予台词，不可能抓住观众的耳朵，大声念出创作理念（当然有无数动画就是这样做的，而另一些动画，几乎没有理念可言）。
关键的台词，都需要足够的空间，留给观众自己去想象，让观众自行编织出动画背后的整个世界。
这样的动画世界，才是充满生机的，因为很少有人会主动怀疑与指责自己的想象。
就如《罗小黑战记》中，无限笑着说的那句：
你分得清好坏吗？
一语道破他最深切的担心，以及后面故事的铺垫。
好的动画，其实是一把钥匙，这把钥匙可以精致，也可以粗糙，但它一定能打开一扇门，让观众自行品味门后的世界。
五
国漫真的崛起了吗？
《罗小黑战记》导演木头，在动画上映后的访谈中说过一句话：
确实，我们能绽放的动漫还是太少了。
在中国早期动漫的辉煌背后，我们沉寂了太久；而为了难以启齿的目的而存在的动漫，诞生了太多没有灵魂的角色，或者把一些曾有的经典，刨除精华，只剩糟粕。
如《哪吒》和《罗小黑》一样的国产动画，终究还是势单力孤，撑不起一种文化的重担。
而所谓连载的《罗小黑》，八年也不过只有28集。
有人说怕等不到它完结的那天，有人说先等到更新那天再说吧。
而绝大多数的漫迷，依旧在追着《海贼王》，在二刷《火影》，在崇拜着宫崎骏等大师。
我们难道就没有自己的宇宙吗？
错，我们除了《西游记》，还有《聊斋志异》，还有《封神榜》，还有《山海经》、《搜神记》······
这些都是我们值得骄傲，更是值得改编的经典ip。
《罗小黑战记》中的妖精，实则在古代神话中，许多都能找到他们的影子。
可是，在铺天盖地进口片源的影响下，我们熟识《魔戒》中的精灵，却容易忘记，在我们典籍里的妖精、神、仙，已经活了几千年，他们能移山搬海、上天入地，他们也能用一己之力，扭转战局，让坏人闻风丧胆。
我们的动漫，原本就应该可以的。
《罗小黑》和《哪吒》，孤掌难鸣。
我们见多了国产电影，“打一枪换一个地方，捞一笔一辈子不愁”的龌龊；我们鲜见到执著一个事业，深耕细作的匠心。
缺少了什么，才让存在几千年，无数国产“英雄”沉寂许久？
是木头和饺子两位导演的用心吗？是。
是如他们对经典的致敬和尊重吗？是。
还有更重要的，就是对我们文化的自信，以及对动画的“匠心”。
时间可以酿一罐美酒，时间也能埋没太多本不该消失的经典角色。原本他们都能在世界舞台上，飞翔着大放异彩，现在却如被卸掉翅膀一般，只能奋力在地上前行。
动画，一定是要传达什么的。只有这样，那些动起来的线条和颜色才有意义，只有这样，动画才不是“哄孩子”的玩具，而是建立与引导我们内心世界的桥。
任重道远，向认真做动画的他们致敬。
閱讀更多 娛樂一杯咖啡 的文章
