《中環英雄》正午時分的港產片

很巧，前一天才看了邱禮濤的《等候董建華髮落》，今天在電腦上選片，想選部港片，本來沒有什麼期待的打開這部《中環英雄》，看到了居然是導演邱禮濤。頓時勾起我的觀影情緒。我想看看，同一個導演在香港電影的不同時期的作品，究竟有什麼分別。

從第一分鐘開始，一種濃重的香港製造的感覺就撲面而來。這個味道，只有在80年代末90年代初的港片中才有。彼時彼刻，港片各種類型佳作頻現。隨便什麼導演拍部片子，都會賣座，整個市場一派繁榮景象。可以說，中環英雄拍攝的1991年，正是香港影片的黃金時代，是驕陽高照的正午時分。從本片能夠看出，黃金時代的香港電影，和好萊塢的很多類似之處。首先，就是明星制。這部影片首打賣點當然是華仔和梁朝偉的聯袂出演。明星制在保證票房的同時，也在影片質量上有一定的保證。比較起來，中環英雄中梁朝偉的表演是完美的；華仔雖然是一貫的耍酷擺造型，但並不算失敗；其他一干配角，如成奎安、毛舜筠，在表演上都是力道十足。相比較，在等候董建華髮落一片中，無論是主角配角，在表演上只能用慘淡來形容。

其次，就是類型片的純熟套路。這部影片就是典型的港產片。劇情不必贅述，是最傳統的港產時裝片的套路。因為是兩大明星，所以敘事採取了兩線並行分線敘事的方式，為突出故事性，導演還將角色進行錯位設置，除了劉德華和梁朝偉的角色反轉，還將故事中傳統的男女戀情中“攻“和”受”進行轉換。就這樣，傳統的黑社會戀情和辦公室戀情巧妙的雜糅一起，觀眾自然看得不亦樂乎。傳統的港片一定不會讓觀眾產生疲累的感覺，這在保證滿足人們消費娛樂的同時，無疑要冒著劇情和表演跟風雷同的風險。最終，香港電影日薄西山，雖然原因是多方面的，但影片自身粗製濫造出現口碑危機，無疑是重要的因素。

《等候董建華髮落》是邱導的作者電影，導演想通過電影講出自己的觀點。而這一部《中環英雄》，則明顯是港產片流水線上的商品，它流露出的是時代的特色，卻沒有絲毫的作者風格。對照《等候董建華髮落》可以看出，整體電影環境的趨於衰敗，對每一個電影人不一定都是壞事。雖然粗製濫造尚在，但整體的電影投資漸漸趨於冷靜和理性，電影人也更多的關注影片的質量。雖然都有投資小的問題，當年的明星大卡司不復存在，但最起碼，如邱導等人，終於可以拍攝自己風格的作者電影了。